本文目录
- 从女性主义角度分析张爱玲，萧红，丁玲三人的创作风格
- 张爱玲散文集《流言》的水平如何是当今的高中生作文能比的吗
- 怎么评价张爱玲的《红楼梦魇》
- 雪深围炉暖，红袖夜添香您最入心是张爱玲的哪篇文章，为什么
- 张爱玲的《爱》究竟是散文还是小说如何评价这个作品
从女性主义角度分析张爱玲，萧红，丁玲三人的创作风格
中国现代文学史上颇有影响的三位女作家张爱玲，萧红，丁玲对女性文学的发展作出了贡献以“人“为主体的人本意识、超越“自我“的理想意识和风格各异的独特意识表现了她们以女性意识为核心的小说创作特点.她们敢于将传统地位中始终扮演“配角“的女性在文学中提到了“主角“的位置上来,打破了几千年来男尊女卑的封建传统意识,体现了文学的现代性特质。
张爱玲1920年9月30日出生在上海公共租界西区一幢没落贵族府邸。张爱玲家世显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女。父亲张廷重属于遗少型的少爷，母亲黄逸是新式女性。
1939年，张爱玲考取伦敦大学，却因为战事激烈无法成行，改入香港大学文学系。不久，在《西风》月刊上发表她的处女作《天才梦》。
1943年，张爱玲在《紫罗兰》上发表小说《沉香屑·第一炉香》，该小说使张爱玲在上海文坛一炮打响，崭露头角。此后，张爱玲一发不可收拾，陆续发表了《沉香屑·第二炉香》、《茉莉香片》、《到底是上海人》、《心经》、《倾城之恋》等一系列小说，散文。
1944年，初春，张爱玲因小说《封锁》与胡兰成相识、相知、相恋。不久后，便与其结婚。然而，这次婚姻只维持了两年。这段没有结果的婚恋是张爱玲人生中一段不寻常的经历，也是让她饱受非议的一段经历。同年，张爱玲不仅创作了《花凋》、《鸿鸾禧》、《红玫瑰与白玫瑰》等作品，还出版了她一生中最重要的小说集《传奇》以及散文集《流言》，并且在《苦竹》上发表《自己的文章》以回应傅雷的批评，张爱玲也因此在上海文坛大放异彩。
张爱玲是中国现代文学史上一个独具魅力的作家，她一生的创作涉及小说、散文、剧本评论，其中以小说成就最高。张爱玲小说超越了她所处的时代。她的小说无论是选材、立意，还是人物塑造、叙事结构和语言技巧无不显现出个人的特色，取得了较为突出的成就；她的小说无论是超越雅俗，还是对边缘化小人物的深入描写，都是20世纪40年代的其他任何作家无法比拟的。因此她的小说不能归于任何一个小说流派，而是个独特的存在，为中国小说史做出了独特的贡献。张爱玲贡献了一批文学精品，创造了写实小说的新高，在中国小说史具有坐标的价值。其小说成就主要表现在以下几个方面：
一、拓展了女性批判新视野和女性文学的新天地
张爱玲的小说，与丁玲、冰心等女性作家的作品相比，具有更为鲜明的女性主义特征。20世纪40年代的张爱玲远离抗日救国的主流话语，把眼光投向了“婚姻、爱情、家庭、女人的挫折、女人的处境——一个充满女性气息的世界”。其小说集《传奇》刻画了一大群真实地生存于男权文化之下的女性群像。在中国现代女性作家中，没有一个人像张爱玲一样，从女性本体出发，怀着对经济和精神上缺乏独立自主女性的深切同情和关注，孜孜于女性悲惨命运的写作，通过对一系列女性殊途同归的可悲命运的描写，既揭示了男权社会制度、传统文化及习俗对女性的摧残，更将笔触深入到女性精神世界，从女人原罪意识出发，对女性自身的人格弱点进行了思索与批判，开启女性批判立场。
张爱玲是人物刻画的巧匠，她成功地塑造了一系列变态人物形象和各色人物，尤其是对两性心理刻画达到了前所未有的深刻，她利用暗示，把动作、言语、心理三者打成一片，由此反映出人物心理的进展，体现了作者对人物丰富复杂内心的深切理解，揭示出某种社会根源，使小说具有一定的社会深度。小说的叙事方式采用传统的全知视角，并利用反讽和参差对照的写法构成其独特的叙事风格，在时空设置、故事情节、人物活动等方面的结构安排上独具匠心，使小说呈现出色彩纷繁的面目和悲悯苍凉的美学基调，将读者一步步引进作者营造的苍凉世界里去。小说意象的营造丰富而传神，她善于将声音、气味、色彩等感官调动起来，具有鲜明的视角性和立体感。小说的语言风格也别具一格，词语既典雅又通俗，既艳丽又灵透，造语新奇，“通感”手法运用得当，艺术感觉异常敏锐精微。
张爱玲散文所体现出的情、趣、理水乳交融的艺术境界，同她在散文中所运用的独特艺术手段分不开。首先，在文体上，她采用了议论小品文的文体。其次，在语言的运用上，她采用的是形象的叙事语言和精警的议论语言交替的使用。在散文中，她常用的一个艺术手段就是采用一些物化的意象将人物、景物或心情传达得精致、细腻、形象可爱，充满着艺术的韵味和精致。
作家萧红生于黑龙江省呼兰县，城内龙王庙路南的张家大院。
文学创作1933年3月，参加中共党员金剑啸组织的赈灾画展，展出两幅粉笔画。4月，以悄吟为笔名发表小说《弃儿》，是萧红最早发表的文学作品。随后发表诸多作品，踏上文学征程。
文体特征
萧红的小说具有鲜明的文体特征，创造出场景性的小说结构。系列散文《商市街》在发表时曾遭到“看不明白”的议论，因为萧红使用了不少小说的技巧，这样的写作形式在20世纪30年代异常新颖，从文体上看，它更接近小说，不过它又是“不折不扣的生活记录”（萧军《商市街·读后记》）。在中国现代小说史上，从《商市街》、《生死场》到《呼兰河传》，萧红打破了传统小说单一的叙事模式，创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，并以其独特的超常规语言、自传式叙事方法、非情节化的结构及诗化风格形成了别具一格的“萧红体”小说文体风格。这种小说文体的发展道路就是中国现代小说的散文化，从一个方面实现了文学史的衔接、承续，在审美意识上沟通了现代文学与传统文学。更准确地说，是把传统文学中高雅的部分——诗和散文，与现代文学中已经代替了诗而成为主体的部分——小说，实现了新的对接。正是这一对接造就了现代文学中最具生命力的内容。萧红以自己悲剧性的人生，感受和生命体验，观照她所熟悉的乡土社会的生命形态和生存境遇，揭露和批判国民性弱点，抒写着人的悲剧、女性的悲剧和普泛的人类生命的悲剧，从而使其小说获得一种浓烈而深沉的悲剧意蕴和独特而丰厚的文化内涵。
语言特点
萧红的小说有超常规的文体语言，诗化、直率而自然。萧红的创作多有自叙传的色彩，她并不是按照常人的思维循规蹈矩地写作，而是以一种极自然的陌生语言去描写她所熟悉的一切。萧红对语言的超常规运用，既表现为新鲜、生疏，同时又表现为直率、自然。萧红语言的直率首先表现在她率性而言，以她特有的童心观照世界时对这个诗意世界不加雕饰的语言描绘。这种超常规语言的运用在萧红后期的创作中越来越成熟。《牛车上》中的三月春阳、《后花园》中的六月鲜花、《小城三月》中的初春原野等，都是一个个儿童眼中的世界，自然而成，人物风景并不受旧的形式束缚。同时，这种直率的语言又表现出自然的特点，她写的人物是从生活里提炼出来的、活生生的，不管是悲是喜都能使读者产生共鸣。因为直率，不用伪饰、矫情，就更显得自然质朴，直率和自然这两种特性自然成为一体。这种语言没有着意雕琢的痕迹，自然而然，蕴含着一种稚拙浑朴的美、一种独特而醇厚的情调，从而成为“萧红体”小说叙述风格的重要特征。
萧红是一位具有独特艺术风格的女性作家，以其作品中悲喜交杂的情感基调、刚柔并济的语言风格以及独特的写作视角的运用和对行文结构的处理，在文学史中独树一帜。萧红是典型的女文青的性格，爱折腾，不愿守本分，她的一生泛泛而言是很惨的、短命、穷困、奔波，她从十九岁离家出走，这一走便再没回头，中间只辗转回去过一次。
1904年10月12日，丁玲出生于湖南临澧佘市镇高丰村。
1922年丁玲赶往上海，在陈独秀、李达等创办的平民女子学校学习。在长沙等地上中学时，受到五四运动思潮的影响。
1923年丁玲经瞿秋白等介绍，入中国共产党创办的上海大学中国文学系学习。次年夏转赴北京，曾在北京大学旁听文学课程。
三十年代初期，丁玲就完成了从小资产阶级民主主义文学向无产阶级革命文学的转变。
丁玲发表小说的时间要晚一些，《梦坷》和《莎菲女士的日记》发表的1927年和1928年，冰心、庐隐、冯沅君诸人早已名声闻达于世，但是后来者异军突起。以表现五四落潮时期一种时代的苦闷和刻画青年女性的叛逆的绝叫者的复杂性格而言，丁玲的《莎菲女士的日记》是别人没有能够写出，而新文学史上也无可替代的作品。《莎菲女士的日记》，还有《梦坷》《暑假中》等一批作品，好似在这死寂的文坛上抛下一颗炸弹一样，大家都不免为她的天才所震惊了，一举成名的丁玲写作十分勤奋，短短两年间她就有了《在黑暗中》《自杀日记》《一个女人》三个小说集出版。这些作品题材内容不尽相同，,思想艺术水平有高有低，但都不同角度，不同程度地表现出一种在黑暗中寻找光明，在苦难中寻求出路的社会反叛情绪和社会批判意识。尤其是，其中那些表现青年知识女性生活的作品，透过五四以后到五卅前夜凝重的时代，氛围的描写，楔入主人公心灵的深处，开掘出一种深深的时代的失望和痛苦。表现出热烈的个性，解放精神，和对于未来的朦胧，而热切的憧憬。
丁玲没有辜负时代的厚望。她从描写知识，女性的苦闷和，痛苦的狭隘天地里挣脱出来，开始正面描写社会革命斗争，表现共产党人的革命活动。1930年初发表了长篇小说《韦护》，接着，又以《1930年春上海之一》和《1930年春上海之二》作为参加左联后向读者的献礼。这些作品诚然未能摆脱早期革命文学革命加恋爱的公式，但是，放在左联时期，许多同类性质的作品中作一比较，小说对于革命者心理的描写和性格的刻画却是比较真实自然，也比较具有生活气息的，作家对于自己笔下的生活和人物，并非仅仅有理性的认识而没有生活的真实的体验，两篇《1930年春上海》，尤其如此。这说明作者陷入恋爱与革命的冲突里去了，同时，又在一定程度上以自己的现实主义的艺术描写超越和突破了既有的创作模式，对于丁玲来说，这种创作上的转变，无疑是宣告了她的创作将和时代一同前进的可喜信息，宣告了丁玲对于创作危机的超越。丁玲从此跨进革命文学作家的行列。
丁玲作为现代女性文学的重要作家，最突出的是将自己一生坎坷的经历，倾注于她痴情的文学创作之中，为我们留下了一大笔丰富的精神遗产。在她的创作中，不仅能够触摸到一个沐浴五四阳光迅速成长的革命作家的思想脉搏，而且可以发现其孜孜不倦地坚持探索和追求文学的历程。她的创作道路视为现代女性文学成长的一个典型范例。
综观丁玲的创作可以说她在现代文学史中是有独特贡献的女作家。其小说创作的特色鲜明而有个性，主要有两点：第一，丁玲始终坚持现实主义的战斗精神。她创作的阶段虽不同，但勇敢地面对现实生活的勇气、敏锐地把握时代的脉搏、作品强烈的时代意识和思想穿透力这一创作追求，却是一以贯之的。从迅速地调整自己的创作适应革命斗争的需要，到解放区创作真诚地揭露封建观念和种种现实弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下现实主义创作的力度。女性文学突破个人狭小范围，恰恰以丁玲的革命姿态和现实主义创作为标志。她是现代女性文学的探索者和开拓者。第二，丁玲小说创作艺术的创新和独特艺术风格的形成。丁玲善于写出人物深邃的内心世界，长于透视性格多重性复杂性的特点，重视表现人物情感和讲求写作笔触细腻，这在女性作家中更显其艺术的独特。莎菲、贞贞、陆萍等形象，在现代小说人物画廊里，很少有丁玲那样在刻画时将自己人生的体验，尤其是女性生活的感受，深深融合在她们身上的；尤其那来自心灵的振荡、灵魂搏斗的对于历史变革感受深切的描写，更凸现了现实主义创作的真实性。丁玲创作从最初的革命文学的峻急，到后来的深入现实的厚重，以及从容的艺术风格的形成，是与她突进主体（作家）和客体（人物）双重内心深处密切相连的。
最后，不妨从丁玲早期小说代表作《莎菲女士的日记》的简析中，进一步印证作家的审美个性和艺术探索。这是一部日记体的小说，它在《小说月报》1928年19卷2号上发表后，主人公莎菲这个“满带着‘五四’以来时代的烙印”、“心灵上负着时代苦闷的创伤的青年女性叛逆的绝叫者”，便引起了当时文坛极大的震惊，作家也由此获得了更大的声誉。这正是五四落潮以后知识女性精神追求和心灵颤动的生命真实在莎菲身上的集中体现。作者成功地刻画了一个叛逆的、苦闷的、彷徨的知识女性形象。莎菲充满矛盾的性格，在她与懦弱的苇弟、表里不一的凌吉士失败的爱情选择中得到充分揭示。莎菲从封建家庭出走，崇尚个性的真正解放，但总是求爱失爱，在无乐可寻中抱着“及时行乐”的幻想。她鄙视社会的隔膜、欺骗，以个人的孤独的灵魂进行倔强反抗。不甘幻灭的内心骚动，不满世俗的放纵，反抗充满着病态，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，则构成其性格的基本特征。丁玲以这个形象生动折射出时代剪影，即五四的个性解放随着历史的进步只剩下了凄厉的哀伤和疲惫。作家高度浓缩了一个过渡时代苦闷青年的精神面貌，并且以女性独有的细腻、率真的心理描写，深入到人物内心复杂而丰富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日记》翻开了五四以来郁达夫式的感伤抒情小说新的一页 ，从而也奠定了作家全部创作风格和艺术个性的基调。
文化领域创作者云龙
张爱玲散文集《流言》的水平如何是当今的高中生作文能比的吗
张爱玲的文字，是细节与细腻的美。
也不知是我这个没欣赏水平，还是不会看书，或者说看不懂，开始那几篇，看起来很一般，并没有什么出彩的地方，没有我想像种的那种味道。不过，连续看了好几篇，大多数是一些回忆性的，或叙述性的经历。不过，给我印象最深的有两处，一是，一篇《路上过目》，这篇是写在路边，看到的景象，很普通的市井景象，描写的也是一些普普通通的人和事，但她们文中，很细腻写出了一些细节，而且通过这些细节感悟到了人生的其它方面。比如，她说她喜欢听路边的喧哗，在六路的公寓里就能清楚的听到楼下的喧哗声，这是很细节性的地方。一般人虽然有经历，但如果不用心去捕捉或观察，是根本体会不到的。当时，我也就坐在五楼房间的窗台边，立刻体验了她的那咱楼下的喧哗的意境，真是如此。如不是看到这里，这原本天天有的现象，自己就没有发现，没有体会到。
《谈女人》篇，这篇的大多论点，或观点，都是掷地有声，可谓句句堪称经典。当然，我在这里终于看到了早已成为经典，而且被很多文人引用的句子“婚姻是爱情的坟墓”。
原来，经典，无需华丽。
怎么评价张爱玲的《红楼梦魇》
全是等待-『小团圆』
张爱玲在这部人生结语式的文字里，终于显露出不低的温度，却还不是温暖的，恰恰相反，通篇无法按奈的焦虑抑郁出的燥热，令这部小说通读下来是十分的折磨，燥热和阴冷给人的刺激也不是那么泾渭分明，从开头白铜汤匙的铁腥味到篇末想起之庸的“痛苦之浴”，爱情逝去后，剩下的什么，张自己也只能悬着直至死亡，也未置可否，想见人生对她来说不是非黑即白的智能逻辑。
进入『小团圆』的世界不用什么外人指点，张爱玲在开篇就已经明确点出写作此书的目的和心境，“想表达出爱情的百转千回，完全幻灭了之后也还有点什么东西在。”这句话提纲挈领，贯穿始终。但是无经历者问不出这等问题，即便经历了一切，也是怅然于胸，不知所以，也就谈不上给出答案。
而勉强佛说的轮回里，欢乐，愤怒，悲伤，苦难，无穷无尽的情感折磨等待着将要坠入其间者，这就是人间世。可个体直觉的人生不可能会亲历这样的全局观，所以这也是看似彻底的不彻底，至清至察的歧途。所以张爱玲的文字一般来说，佛系的人是极难看得下的。
可见这篇小说八卦起来容易，解悟明白却几乎不可能。所以张爱玲孑然一身，慎独始终，她不曾如许多人一样自欺欺人的去尝试超脱爱欲，而是以中庸的虚实在爱欲之中保持清醒和拉锯，“质本洁来还洁去”，以璞玉之心，溺于乱世的纹理之隙，乃至全身而退，得全其情，『小团圆』就是张爱玲以哀矜之心向自我展示的遍体鳞伤。在这篇文字里，张终于从只关注自己过渡到了只有自己的灵魂状态，使文字到达“画骨知心”的精幽和气势，好像观世音的乾罡独断。
不过张爱玲在这部人生结语式的文字里，终于显露出不低的温度，却还不是温暖的，恰恰相反，通篇无法按奈的焦虑抑郁出的燥热，令这部小说通读下来是十分的折磨，从开头白铜汤匙的铁腥味到篇末想起之庸的“痛苦之浴”，张自己也只能悬着直至死亡，也未置可否，想见人生不是非黑即白的智能逻辑。这让我想到『红楼梦』中，黛玉抚琴伤世，妙玉暗听出变徵之声，惊惶不已，感叹其“君弦太高，恐无射律不及。”说毕，便逃将而去，当晚便在庵里“走火入魔”了。想见人心当爱则爱，当伤自伤，『小团圆』也许是要人如此把人心看真，再做实自我。而如妙玉一般去不知所谓的坐禅超脱，逃避痛苦，追虚逐妄，可“云空未必空”，人世一遭，空落得个得痛快处不痛快。
小团圆展示了无尽的痛苦，无解的人生，就是因为真实，所以许多人无法承受其字里行间对心神的雕剐，不过许多事是要到老才能触机顿悟的吧，九莉最大的本事就是能存为悬案。理解了问题也不一定有答案，侥幸的人生尽是焦虑，因为悬案只能等它自己揭晓或者永远悬着。“一切恐怖里最恐怖的，因为全是等待。”此句作为小说的开篇和结尾，像两道深渊夹持着小团圆里各个逼塞的人生，痛苦不能承受，生而为人，当自有数。
雪深围炉暖，红袖夜添香您最入心是张爱玲的哪篇文章，为什么
飞花《作娟悟语》，我最入心的是张爱玲的长篇小说《半生缘》。
刚回答了顾家悲剧的根源。又见悟空邀请，非常愿意回答。之所以喜欢这篇文章，原因有以下几点。
一，这篇小说以曼璐姐妹的人生坎坷经历为主线，以一家人的生活本真状态为基础，真实的反映了人吃人的旧社会的黑暗层面，揭示了三十年代大上海社会底层人民生活的不易和艰辛。
二，小说语言流畅，故事情节曲折功人，扣人心弦。对女性人物内心的刻划细腻，柔软，生动，尤其是曼桢被囚禁那段描写，如泣如诉，我边看边掉泪。明明受过高等教育，面容娇好，有期待的美好姻缘，又有一技之长，前途灿烂，却阴差阳错被姐姐关进了笼子，暗无天日，叫天天不应 叫地地不灵，生不如死。也佩服曼桢在困境中坚强不屈的独立个性，柔中带钢。之所以写的这样深刻打动人心，也许和张爱玲小时候被父亲关起来那段痛苦经历有关，折射出作者少年时代的影子。作者对曼璐的悲惨人生表示深切的同情，对曼桢的独立女性的人格魅力着力讴歌。
三，通过阅读这部小说，告诉我们一个真理，没有一个好时代，任何人想要过好自己，尤其是女性是非常难的。庆幸我们今天生活在中华复兴的伟大时代，任何人只要努力，只要上进都会有前途。尤其是为女性就业创造了各种优惠政策，使我们能在各自的岗位上发挥最大的作用和能力，按照自己的理想规划，把个人做到极致。
喜欢张爱玲的这部小说，它走进了我的心里。
文/顾作娟，图片来源自拍和网络侵删。
张爱玲的《爱》究竟是散文还是小说如何评价这个作品
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“哦，你也在这里吗？”
这是张爱玲《爱》里的文字，这篇短文只有三百余字，却道出了感情的偶然和遗憾。
《爱》讲的是熟悉而又陌生的两个人，瞬间相遇，擦身而过后，从此再无交集。
只是这个瞬间，却成了深藏在心中的回味和怀念。
千万人之中的偶然相遇，千万年之中的巧遇，偶然的相逢，这宿命的温情定格于瞬间。
这个故事是“真的。”
这个故事“就这样就完了。”
没有希望，没有余地，只有无尽的遗憾和深深的无奈。
我觉得《爱》是一篇短巧的散文，用三百余字，诉说了相遇的美好。
也许爱情最美好的时刻，是如清风般的暧昧时。
那种回味，会伴随一生。每次回想起来，会有些许遗憾。
也许有时爱情一旦得到后，之后的日子并没有这般美好。
会有许多日常的牵绊，抹平了爱情当初的甜蜜。
有时一瞬的爱情，反而变成了永恒。
