本文目录
- 郑板桥晚年为什么选择辞官
- 如何赏析郑板桥的《浣溪纱·老兵》
- 难得糊涂写了郑板桥哪些事
- 和郑板桥有关的民间故事有什么
- 郑板桥，墨竹图的简介
- 郑變是哪个朝代的诗人
- 苏轼、赵孟頫、王铎和郑板桥谁的书法造诣更高为什么
- 为什么称郑板桥的书法为“六分半书”
- 怎样欣赏郑板桥的书法
- 郑板桥的书法被形容为“乱石铺街”，那么他的楷书水准如何
郑板桥晚年为什么选择辞官
乾隆十七年，郑板桥当了七年潍县知县后辞官，时年六十岁。他在潍县挚交郭家住了半年后，于次年回到故里扬州，再也没有出仕。关于郑板桥的离任，真相有些迷离。做了七载潍县县令，人人皆知的廉明好官，花甲之年怎会以“难得糊涂”的处世格言辞官隐世呢？
在封建社会时期，官吏逢迎上司，趋炎附势，以此来获得仕途的发达占据大多数；爱民如子，不畏权贵，不考虑仕途发展的很少。而郑板桥便是后者中的一位。这种违背官场常规的作为，已经注定了板桥不会在官场中发达，也不会在官场中待久。
在他告别潍县时，全部行装仅有三匹毛驴，一匹是他自己的坐骑，垫以铺盖，另一匹则全部驮的是书籍，另外一匹则是他的书童乘坐。
据传，郑板桥离开潍县的那一天，城内万人空巷。史书中留下“百姓痛哭遮留，家家画像以祀”的记录。后来潍县百姓又在潍县海岛寺巷内建了生祠以此来纪念郑板桥。
郑板桥是一位奇才，他有着自己独特的性格。他当了十二年的地方官，在官场上周旋应酬，尽量克制自己的个性，但终因他的性格与当时的官场风气不相容，而辞官归乡，最后他还是作为一位成就卓著的艺术大师显名于世，这不能不与他一介文人的本质有关。
如何赏析郑板桥的《浣溪纱·老兵》
浣溪纱·老兵
郑燮
万里金风病骨秋，
创瘢血渍陇西头，
戍楼闲补破羊裘。
少壮爱传京国信。
老年只话故乡愁，
如今思乡也悠悠。
一作者简介
大名鼎鼎的郑板桥谁人不知！四十三岁中进士。73岁卒。屈曲达心，沉著痛快之妙。放言健笔，语浅言深。他的才艺事多方面的。书法绘画都是顶级的，因为辞官了，所以闲暇时间较多。自己喜欢的东西岂能不用心喜欢。
二咬文嚼字
1“闲”与“常”“正”“曾”
“戍楼‘闲’补破羊裘”中的闲是说空闲，没事，伤痛没有复发时。
“常”是说补得频率高。但是羊裘虽破，用不着常补。
“正”说的是补得时间是现在。
“曾”也是说的补得时间已经过去。
结合词的意境来理解，还是“闲”合适。
2“只”与“却”“单”
“老来‘只’话故乡愁”中的“只”：就是的意思。没有别的。
却：有转折之意，是说少壮时没有说过想家的事，老了却说想家。其实少壮时也想过家的。
单：唯一，单独选择思乡来说。单一的事反复说就是磨叽。
“只”字最好。
3“悠悠”与“会有”“偶有”。
近来思乡也“悠悠”中的“悠悠”就是一阵子想，一阵子不想，时断时续的。这才是思念的常态。
“会有”：是应该有，不是常态。
偶有：强调的是偶然。
悠悠最好，有思念悠长的意思。
三意境
这个老兵是郑板桥在陇西头出差时遇到的。人有个性，一身硬骨头，也很健谈。他的状态很不好，秋寒至，陇西头受过的伤又复发了，有的伤酸痛不已，有的伤痒的难受，晚上睡觉都费劲。从没有什么无病呻吟，小伤小痛不过是感冒而已，和他处久了，就觉得做一个普通的人，一件多么安逸的事，至少生命不受威胁。他有一件破羊袄一直带在身边，这是母亲送她的。这东西说什么也得好好保护，有羊袄在就有温暖，来自老家的念想。不打仗时就用心情补一补它吧！
家里已经没人了，父母不在就没有回家的打算。妻与子就更不要说了，因为征兵时还没结婚，想找一个称心意的姑娘过日子只是一种奢望。除了这一身战伤，什么都没有。老来病痛发作，谁来照顾呢？
少壮时最喜欢打听传说来自京师的消息，战争结束，赶紧回家去。这场仗一直大了30年，也没见班师回朝的圣旨。为国效力，义不容辞，也该换防了。等圣旨的日子何其漫长，只是希望越大失望越大。已经等了这么多年了，已是心灰意冷，近来呢？连家也懒得想了。
难得糊涂写了郑板桥哪些事
一是糊糊涂涂吃饭 。
郑板桥为官清廉，心系民生。乾隆十二年，郑板桥由于开仓济民的善举被告发于朝廷，被撤职罢官。离开潍县时，他雇了三头小毛驴，一头驮着简单的行李，一头驮着两夹板书和一个乐器，另一头由一名随从骑着在前面引路。老百姓哭着挽留他，他画了竹和菊与他们道别，并题诗一首：“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒”。回到家里，他在自家的厨房写了一副对联，内容是“青菜萝卜糙米饭，瓦壶天水菊花茶。”这副对联虽直直白白14个字，但却说出了两层意思。一是反映了郑板桥清贫的家境，二也揭示了他对饮食的注重。他吃的是青菜萝卜糙米饭，喝的是天然水浸泡的菊花茶，用的是我国传统的瓦壶。郑板桥这种粗茶淡饭，不讲究，也不挑食，糊糊涂涂吃饭，从而糊糊涂涂地活到了古来稀的年龄。
古代医家和养生学家在长期的实践中发现，清淡和素食对健康长寿具有非常重要的意义。新鲜蔬菜、干果、浆果等食物的生物活性极高，是延年益寿的可取食品。尤其是老年人，更应该注意控制肉食，多食一些富有营养的清淡食品，如豆油、菜油、青菜、水果、粗粮、豆类、海洋植物等，并能保持大便通畅，健脾益胃。
二是糊糊涂涂性情。
60岁时，郑板桥为自己写了一副寿联：“当今之人，啥叫康宁?袋中有点余钱，坛中有点剩酒，锅中有点余粮，取几页陈旧纸张，狂放的吟诗高歌，高兴时就像个顽童。如此这样，就是活过六十还嫌不够;要想长寿，就得早睡早起，耳无俗生，眼无俗物，胸无俗事。平日里育花养柳随意穿插，一日情闲胜似两日，这样下来，不愁活不过一百岁。”这首诗说出了郑板桥糊糊涂涂的性格给他带来乐观、豁达、求实的态度，使他的心理始终保持着平和、喜悦，充满着美好宽慰的状态，这是他长寿的灵丹妙药。
三是糊糊涂涂对事。
郑板桥虽然一生坎坷，但为人处事，不为名利，不计得失，言行一致，忠实诚信。他在“难得糊涂”字幅上面有一段文字，内容是：“聪明难，糊涂难，由聪明转入糊涂更难……”其实他所说的“糊涂”是指心理上的一种自我修养，劝诫人们胸怀开阔，宽以待人。这种超凡脱俗的心理状态正是郑板桥长寿的秘诀。郑板桥的名言“难得糊涂”，实际上是一种大修炼，大造化，这和古人说的“大智若愚”的思想一致。
四是糊糊涂涂吃亏。
郑板桥另一条养生字幅是“吃亏是福”。这条字幅包含了深刻哲理，与“难得糊涂”珠联璧合，相得益彰。不计得失但求心安，是郑板桥吃亏是福的核心思想和为人处事的准则。
和郑板桥有关的民间故事有什么
郑扳桥妙笔书法一幅单条系司马署著《江村喋事》七律一首
钓罢归来不系船；
江村月夜正堪眠。
纵然一夜风吹去；
只在芦花浅水边。
郑板桥，墨竹图的简介
《墨竹图》是清代画家郑板桥的水墨画。
郑板桥画墨竹，多为写意之作。一气呵成．生活气息十分浓厚，一枝一叶．不论枯竹新篁，丛竹单枝，还是风中之竹。雨中之竹．都极富变化之妙．如竹之高低错落，浓淡枯荣．点染挥毫，无不精妙。画风清劲秀美，超尘脱俗，给人一种与众不同之感。他说：“文与可画竹，胸有成竹；
郑板桥画竹，胸无成竹。与可之有成竹．所谓渭川千亩在胸中也；板桥之无成竹，如雷霆霹雳，草木怒生，有莫如其然而然者，盖大化之流行．其道如是，与可之有，板桥之无，是一是二解人会之。”实际上，板桥“胸无成竹”与文与可“胸有成竹”在根本上是不矛盾的，郑板桥注意的是在创作之前，构思要与熟练的技巧相结合，但这种写意画与文与可高度写实墨竹画在技法上又是有区别的，即有写意与写实、抽象与具象、神似与形似的不同。特别引人注目的是郑板桥画竹还讲究书与画的有机结合，“以草书之中竖长撇法运之”，他说：“书法有行款，竹更要有行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书，去有疏密，竹更要有疏密。”为此，人们都能从他的字画中体味到。
郑變是哪个朝代的诗人
郑燮是清朝的诗人。
1、郑板桥（1693-1766），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。
2、乾隆二十二年（1757年），参加了两淮监运使虞见曾主持的虹桥修禊，并结识了袁枚，互以诗句赠答。这段时期，板桥所作书画作品极多，流传极广。
3、郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。
苏轼、赵孟頫、王铎和郑板桥谁的书法造诣更高为什么
谢谢你的邀请和提问。“苏轼、赵孟頫、王铎和郑板桥谁的书法造诣更高？”我的回答是，数人之中，赵孟頫的书法造诣更高。
我们从全面的综合素质和技术能力两个方面来说，也是赵孟頫的书法占据绝对的优势。
所以，赵孟頫的书法造诣在苏轼、王铎、郑板桥之上。
首先我们看学问，苏轼虽然是大文学家，这是没有任何问题的。
- 苏轼的尺牍书法作品
但是，赵孟頫也是大诗人，只是他的诗名被绘画和书法的大名给掩盖了。赵孟頫的文学才华，实际上已经与苏轼是旗鼓相当的，只是赵孟頫没有为大众传颂的诗歌罢了。
但是，像他《秀石疏林图》上的题诗是非常有名的：
石如飞白木如籀，写竹还应八法通。
若也有人能会此，须知书画本来同
这首诗不但证明他的诗歌很厉害，也证明他的诗歌论艺术的才华，与苏轼是旗鼓相当的。
实际上，苏轼也是一个诗论绘画艺术的大师，他在《书鄢陵王主簿所画折枝二首》的其一中说：
论画以形似，见与儿童邻。
赋诗必此诗，定非知诗人。
诗画本一律，天工与清新。
边鸾雀写生，赵昌花传神。
何如此两幅，疏澹含精匀。
谁占一点红，解寄无边春。
这首诗开创了中国画的写意是“形似”与“神似”的理论依据，所以广为流传。
- 王铎的草书作品
赵孟頫的题《秀石疏林图》也是一首开创了书法与绘画结合的美术理论思想来源的诗。
而且，苏轼在宋代，赵孟頫在元代，他们都是文化领袖人物，朝野共戴。
《元史》对赵孟頫的文学、政治才华都有很高评价，说赵孟頫的政治才华被书画名气掩盖了。
《元史-列传-赵孟頫》中还录了孟頫的两首词，其中之一是，《仙吕·后庭花》：
清溪一叶舟，芙蓉两岸秋。
采菱谁家女，歌声起暮鸥。
乱云愁，满头风雨，戴荷叶归去休。
虽然这首词不是赵孟頫诗风的代表，但是，大体上也反应了赵孟頫婉约派的诗词特点。
能够把诗词作品录入国史传记，这本身就是对赵孟頫诗词成就的搞的评价了。现代文学史，元代文学也是把赵孟頫列入元代很少的几位诗人之一的。
所以，就这一点来说，赵孟頫与苏轼是旗鼓相当的。
那么，就单项指标书法而言，赵孟頫的艺术成就与书法造诣更是在苏轼之上了。
因为，赵孟頫对书法研究本来就比苏东坡要专业的多。
- 赵孟頫的题画诗书法作品
《元史-赵孟頫》说：“诗文清邃奇逸，读之使人有飘飘出尘之想。篆、籀、分、隶、真、行、草书，无不冠绝古今，遂以书名天下。”
这是对赵孟頫文学书法造诣的合理评价，特别是我们看到，他对书法的研究，远远超出了书法的实用而已。
赵孟頫是中国“四大楷书”大师之一，而且，赵孟頫也是影响明清两代书法书法大师。
苏东坡成为“宋四家”中的书法家，是一个特例，这不是因为苏东坡的书法技术层面有多出众，而是，苏东坡的书法， 是以文显名的书法家。
第一，苏东坡的文章是千古文章，这是没有任何问题的。但是，除了他的文章，苏东坡的书法也是别有趣味的书法。以书法专业很强的弟子黄庭坚，居然调侃苏东坡的书法是“石压蛤蟆”，可见，黄庭坚对苏东坡的书法是有一些批评的。
- 苏轼的尺牍书法
据宋曾敏行《独醒杂志》卷三的一条记载：
东坡曰：“鲁直近字虽清劲，而笔势有时太瘦，几如树梢挂蛇。”山谷曰：“公之字固不敢轻论，然间觉褊浅，亦甚似石压蛤蟆。”二公大笑，以为深中其病。
这就是说，黄庭坚批评苏东坡的字有点肥，而且功夫不是很到家（褊浅），好像蛤蟆被石头压住以后，就涨园了一样，不是很自然。
原来，蛤蟆看起来没有那么涨圆，石头压上去以后，蛤蟆就会鼓得圆圆的。
虽然肥瘦不是书法的“毛病”，但是，如果过于肥，或者过于瘦，当然，就不是很美了。
不过，苏东坡与黄庭坚的相互调侃，不是批评而是欣赏。
- 赵孟頫的楷书
黄庭坚对苏轼书法评价很高，认为他的书法是，“国朝第一”。当然，这也是不太公允的，毕竟还有更专业的米芾呢！
第二，书法从艺术的角度来说，它本身就自带“无法”的价值。也就是说，不是因为你的书法特别有法度（传统）就一定有艺术价值。
例如，有些书法作品，可以用法度森严来形容，但是，未必是有趣味的书法。这样的书法作品可以用多如牛毛来形容。
所以，书法能写出法度之外，情理之中的情趣，那是非常难能可贵的。
苏轼的书法恰恰就是这样的书法，他的《寒食诗帖》年登堂入室地，列入“天下十大行书之一”就是这个道理。
- 郑板桥的“六分半”书法对联
与苏东坡不同的是，赵孟頫是以深厚的传统造诣，深入于法度而师古出新的书法家，所以，他的书法造诣更加能够反应出，对书法艺术基本原理的全面阐释，而苏东坡的书法，就无法全面阐释书法基本原理。
这是因为，书法的艺术价值，有符合基书法本规律的普遍性的一面，也有符合基本规律之外而自有妙趣创造的特例性的一面。
例如，像郑板桥的书法，也是书法特例，他的“六分半”书法，又不是完全的隶书，也不是完全的楷书，但是，他的笔法艺术有都是符合笔法之美的，这就是书法艺术创作的一个特例。
- 郑板桥的“乱石铺街”章法
为什么说像苏东坡、郑板桥的书法是特例？我们从技术原理上来分析，就是因为，他们的书法确实创造了新的美感，有很高的艺术价值，但是，也不免也存在一些不是很完美的笔法，这些笔法在一般的书法规范来说，属于“败笔”，但是，融合在他们超迈的才气之中，又是他们个性之美的符号，所以，反而是有特别情趣的书法。
例如，郑板桥的书法有很多笔法并不完美，有些还有一定的缺陷，但是，却符合他追求自由，落拓不羁的个性。
但是，这些不足的地方，肯定不是书法的“传统”，也是后人不足师法的地方。例如，像苏东坡、郑板桥他们的书法，都不是初学者师法的书法，他们的书法贵之处，在于可师其精神，而不在可师其笔迹形质。
- 王铎的行书
像赵孟頫的书法，就不但有其迹可师，更有其气可师。也就是其形、其迹、其神采精神，俱在可师之列，俱有可师之法。
我们学习书法，有一个师其形质，和超越形质的问题。
不是所有的，书法都可以临摹，尤其是苏东坡、郑板桥的书法，没有高超的书法技法和深厚的文学修养，根本无法达其宏旨。
因为，学习他们的书法，需要更多的批判精神，亦步亦趋地学苏东坡、郑板桥只能是邯郸学步。
最后我们说说赵孟頫与王铎的书法孰高孰低。
- 王铎的行书
王铎是晚明清初的书法家，他的遭遇与赵孟頫真的有点相近，都是生逢改朝换代之际，而且都是做了新朝的官，有“贰臣”的深重心理矛盾。
但是，就书法来说，王铎与苏东坡、郑板桥相比，也确实是一个更具有专业素养的书法家。
王铎也是一个画家，书法造诣很深。据说，王铎学习书法之勤，达到了日临不辍的地步，这种书法勤奋堪与赵孟頫一比伯仲。
不过，王铎主要的书法成就，集中于草书。
王铎的草书与历代草书不一样的地方是，稳健而奔放，他一生学习书法无数，主要集中与学习二王的草书，而对唐代的草书评价不高，尤其对怀素的草书更是不屑一顾，从来没有临摹过怀素。
我们对王铎的取法没有什么评论，只是遗憾，他在博采众长方面还是有一定局限的。
所以，王铎尽管师法古人很勤勉了，但是，终究早草书上没有新的较大突破。
如果从书法创新来说，王铎在创新的成就上，与赵孟頫的书法创新也是没法比的。例如，赵孟頫的楷书就是把楷书和行书结合起来的创新，成为一种行意楷书，推进了楷书的美学和书写速度。所以，王铎也没有赵孟頫的书法造诣高。
为什么称郑板桥的书法为“六分半书”
我自己写的字不知道属于几分半，刚开始临字帖，临了几天没耐心，就看语文书上方块字学写楷书，三天打鱼两天晒网，写到最后就成现在这个鸟样子，不过我是真的喜欢写字，真的喜欢汉字这巧妙的组合，爱死你了中国！
怎样欣赏郑板桥的书法
郑板桥，世人称其诗书画三绝。板桥善画竹沒的说，那种寥寥几笔便形神兼备，高标劲健的功力，给人以丰神俊朗，不与俗伍的感触。板桥的诗亦绝唱，“十丈龙孙绕凤池”，“一枝一叶总关情”…不乏精典。
板桥的书法自称为六分半书。板桥自己解析何谓六分半书说，“板桥既无涪翁之劲拔，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇异，创为真隶相参之法，而杂之以行草。”板桥推崇的涪翁是黄庭坚晚年的号，而瞧不上眼的松雪是赵孟頫的号。板桥体可谓独树一帜:字体如歪歪扭扭，横切竖断，每个字的架构都有异相；组合在一起那种神奇效果就如怪异嶙峋的石阵，参差错落，互相争执又攲侧避让，就如本人之前见过的水中石桥，大大小小的不规则石头嵌在水中，向水面前方延展开去，在无章法中创出绝佳章法。“怪”这个字号之于郑板桥，在书法中更为彰显。
谢邀！
郑板桥的书法被形容为“乱石铺街”，那么他的楷书水准如何
可以肯定的说，郑板桥的楷书已经形成了自己的风格。
郑板桥，扬州八怪之一，书善工隶，画善工竹，鲜见他的楷书。
仔细观赏和品读郑板桥的楷书，总体感觉是：用笔老辣，书写自然，法度谨严。其不尽人意的是，章法布局稍零乱，字的重心不在一条线。但是，这都是可以理解的，扬州八怪嘛！有时候是不太按常理出牌的。
据说，郑板桥曾经临习过钟繇的楷书《宣示表》，也临习过王羲之的楷书《孝女曹娥碑》，欧阳询《九成宫》，颜真卿的《勤礼碑》，柳公权的《玄秘塔》，他也都临习过。还有，就是“宋四家”的字，他也常习之。汉碑临的就更多了。这些都为他的楷书最终能形成自己的风格，打下了坚实的基础。
