本文目录
- 有哪些好看的山水图的头像可以分享下吗
- 现代比较好的山水画有哪些
- 绘画的时候,如何才能把一副山水画画好
- 有什么适合国画初学者临摹的山水图
- 有画山水画的朋友吗能否发几幅满意的作品欣赏相互交流
- 中国最好的十幅水墨山水画是
- 如何画好山水画
有哪些好看的山水图的头像可以分享下吗
绿水青山胜仙境,
嘉陵清清绕玉带。
凝是瑶池落人间,
又觉蓬莱在眼前。
借问山水何处去,
日月照耀金银岛。
我的微信就是第一张,这几张山水图是我老家门口的嘉陵江,风景如画。
现代比较好的山水画有哪些
有承有法高境远意。
有笔有墨文人气息。
照片作品选自杨半山水画集。
绘画的时候,如何才能把一副山水画画好
如何学习中国山水画?一.师古人。中国山水画艺术博大精深历史悠久名家辈出。 学中国画当首先从笔墨入手,“从事中国画,不深谙传统笔墨之道,不亲探传统笔墨源深,不识画法源通书法之律,不辩笔墨品级之味,不接取法乎上,难以成就高标”, 这就是中国传统笔墨精神。在学习中虔诚“朝拜”,认真学习,研究不同时期前人的笔墨艺术及构成关系。此外还要学习中国古代哲学史、文学史、美术史。这些都是我们从事山水画学习的“画外功”,会影响到学习的深度与广度。在传统学习过程中,还要时刻保持清醒头脑,不可泥古不化,甚至抱残守缺,“要用最大的功力打进去,还要用最大的功力走出来”“识得庐山面,不在此山中”。
二.师今人。在中国近现代国画山水的道路上出现了许多山水大家,都是我们借鉴学习的榜样。像黄宾虹,李可染,贾又福等诸先生既有传承又不守旧,在中国山水画创作上勇于探索,开宗立派。特别是贾又福先生不仅继承传统与现代黄宾虹、李可染的笔墨精神及艺术思想,而且发展并确立了“以石观化”的哲学思想和艺术理念,为中国山水画开拓出更广更深的道路。创作上突破了传统上的全景“居游”模式,以一种全新的“以石观化”的山水观和无尽观理论,用雄浑壮丽的画面真性情的抒发内心情感。像黄宾虹、李可染、贾又福这样的山水画大师作品,个性鲜明、面貌独特,是我们初学山水画者很好的学习榜样。在学习中不应只是学习他们的笔墨,而是努力开拓创新的思想和精神。 对今人的学习,还应包括西方现代美术,哲学和美学思想,要有选择的“装进自己的口袋”,既不全盘否定,也不照单全收。拓宽视野,要用博大的胸怀、坚强的自信和胆识,接纳西方文化。
三.师自然。“以心观物,物无大小”,造化自然,自古倡之。学习中国山水画,要虔诚的拜大自然为师。在大自然中细心观察,尽情捕捉天地间新鲜美好的景物,潜心发掘与前人不同的艺术语言和符号,得大自然之恩赐,激发创作灵感。如此精妙至上“自出机杼”的作品才不会空泛乏味,不会落入前人窠臼。才会以崭新的面貌感染观众、打动观众。以上是我学习山水画的一点点心得体会,但愿对学习山水画的朋友们有所帮助。
有什么适合国画初学者临摹的山水图
可以从《芥子园画谱》入手,把基本的树石画好,主要是明白山石树木的结构和组合及基础的章法。之后可以参看《陆俨少课徒画稿》《龚贤课徒稿》《倪瓒课徒稿》等等,看看怎么用笔用墨画,一步一步的来。最好找位好的老师来带带自己,学画的第一口奶特别的关键。博物馆好的一些展览也要多看。做到多看、多练、多悟。
有画山水画的朋友吗能否发几幅满意的作品欣赏相互交流
一直画花鸟动物,近来受施云翔老师指点,画了几幅山水,望大家指正!
中国最好的十幅水墨山水画是
旭日东升,源远流长,千里江山图,富春山居图,鸿运当头,江山多娇等等,一涵汴绣的手工艺刺绣山水图
视频加载中...如何画好山水画
第一步:临摹
学习中国山水画,最开始可以先临摹,选取临摹对象非常关键,这个阶段最易误入歧途。应以临摹线条为主,也就是国画的勾骨,建议选取写生手稿、线条勾骨明朗的画。推荐张仃焦墨山水入手,要求勾画山之结构,练好国画勾骨。
为什么推荐张仃,一句话:张仃留下了一条大道可走,张仃的焦墨山水可以成就未来。世人不懂画家之心:守住中国画的底线。
第二步:写生
学习中国山水画,写生是尤为重要的阶段,这个阶段有可能伴随一生。主要是提炼概括,取其表现物象之生态部分,不是逐一全景照搬。写生二字,一写一生,要抓住有生机的部分,不但要有生态,更要有灵气。自然中之自然物,一草一木,山间堡垒……,皆有生命,生机盎然,妙生情趣,彰显性灵。要有取舍,多者舍之,不足者补之。
写生不仅仅在于师法自然、技法训练,更是心灵的感悟。要以己身溶于自然,体验自然、感受自然、悟得自然。物我合一,以我心写生自然,正所谓代山川而言,到处皆是生机。
在第1、2阶段,空闲时可以书法练笔(毛笔),只求掌握用笔,不为笔所使,否则在第3阶段为笔所使,徒劳枉然。
第三步:图画自然
把第1、2阶段的训练技能,落在宣纸上,此阶段会熟悉宣纸特性。开始最好先作全图写稿,再按写稿画,要经过淡笔勾骨。前两阶段主要是掌握勾骨,此阶段着墨补肉,最后设色,是勾骨、涂肉、补色的过程,一幅画最后有骨有血有肉。
实际上不是皆然独立的,勾骨涂肉有时合在一起的,笔即是墨,墨即是笔,甚至是墨色相合,这个是根据自己需要定的。
看似第三阶段很重要,实则相反。只有第1、2阶段基本功练好了,这个阶段自然而然,轻车熟路,是由你自由发挥的。
此阶段要求画作,防止生搬硬套,要自然而然。特别是第2阶段持之以恒,为第3阶段打下坚实的基础,才会有发挥的能量。
过了写生关,你会不再说什么斧劈皴、披麻皴等等这些技法,不再会羡慕某某人什么法了,无法而至法。
走完三个阶段估计至少要二十年,更者是三、四十年。
到此你才是一个真正的画家了。
以上为国画最基本经历阶段,仅限于最基本画法。国画山水每个阶段、第个步骤,甚至笔法、墨法、画法都可单独成书,在此只写关键之关键,以简道之。