本文目录
- 解晋诗句红杏开时洒满家
- 为什么感觉日本建筑比中国的好看，是因为日本建筑正合现在人们的审美观吗
- 现代书法家的书法作品为什么只是书法经典之流而不是源
- 大家有没有重生穿越小说推荐啊，就是男女主开挂的那种，不要虐心的
- 有哪些明显是侮辱听众智商的歌词
- 如何用“立春”写一首情景交融的诗
- 取媚邀宠的意思
解晋诗句红杏开时洒满家
比较有名的描写红杏的诗句有以下几句，没有解缙的。
一枝红杏出墙来
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 出自:《游园不值》 年代:宋 作者: 叶绍翁
日边红杏倚云栽
天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。芙蓉生在秋江上，不向东南怨未开。 出自:《上高侍郎》 年代:唐 作者: 高蟾
一梢红杏出低墙
春到青门柳色黄，一梢红杏出低墙。莺窗人起未梳妆。绣帐已阑离别梦，玉炉空袅寂寥香。闺中红日奈何长。 ...... 出自:《浣溪沙》 年代:唐 作者: 冯延巳
红杏开时
六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕惊飞去。满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来慵不语，惊残好梦无寻处。 ...... 出自:《鹊踏枝》 年代:唐 作者: 冯延巳
手挼红杏蕊
风乍起，吹绉一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。 ...... 出自:《谒金门》 年代:唐 作者: 冯延巳
红杏在林
神存富贵，始轻黄金，浓尽必枯，淡者屡深。雾余水畔，红杏在林，月明华屋，画桥碧阴。金樽酒满，伴客弹琴，取之自足，良殚美襟。 ...... 出自:《二十四诗品》 年代:唐 作者: 司空图 司空图诗词全集 只要司空图的结果
红杏枝头春意闹
东城渐觉风光好，彀皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑？为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。 ...... 出自:《玉楼春》 年代:宋 作者: 宋祁
红杏初开第一枝
春风不负年年信，长趁花期。小锦堂西，红杏初开第一枝。碧箫度曲留人醉，昨夜归迟。短恨凭谁，莺语殷勤月落时。 ...... 出自:《采桑子》 年代:宋 作者: 晏几道
红杏开时
碧玉高楼临水住，红杏开时，花底曾相遇。—曲阳春春已暮，晓莺声断朝云去。远水来从楼下路，过尽流波，未得鱼中素。月细风尖垂柳渡，梦魂长在分襟处。 ...... 出自:《蝶恋花》 年代:宋 作者: 晏几道
绿须红杏枝
春风未放花心吐，尊前不拟分明语。酒色上来迟，绿须红杏枝。今朝眉黛浅，暗恨归时远。前夜月当楼，相逢南陌头。 ...... 出自:《菩萨蛮》 年代:宋 作者: 晏几道
红杏梢头
迟迟春日弄轻柔，花径暗香流。清明过了，不堪回首，云锁朱楼。午窗睡起莺声巧，何处唤春愁。绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头。 ...... 出自:《眼儿媚》 年代:宋 作者: 朱淑真
红杏初生叶
红杏初生叶，青梅已缀枝。阑珊花落后，寂寞酒醒时。坐闷低眉久，行慵举足迟。少年君某怪，头白自应知。 ...... 出自:《偶作》 年代:唐 作者: 白居易
为什么感觉日本建筑比中国的好看，是因为日本建筑正合现在人们的审美观吗
首先要说的是，中国建筑并不比日本差。随便举几个现在的案例——
古北水镇——
布达拉宫——
古北古代就有，算不上著名建筑，但是只要投资进去，景观马上就能恢复。
布达拉宫作为古代宫殿，单纯从外观和气势，甩日本的那些城和寺几条街。
其实要想建筑好看，三个必备条件。
第一，是钱。
好的建筑，不管是新的，还是古迹，还是仿古翻新的，修建和维护都是需要大笔资金的。所谓一分钱一分货。
比如说成都的琴台路——
锦里——
大慈寺——
都是现代仿古的，漂亮得很，要什么朝代给你落实到什么朝代，要什么韵味给你复刻到什么韵味。还可以做到修旧如旧。
但是这些都是要钱的。
锦里仅仅是拆迁规划，一条街都是动辄几亿，几十亿，还有现在的宽窄巷子，其实就是晚清民国风，一个院子就是几千万。第一张照片里面的古北水镇，30亿。
日本的那些古代寺院，从建立之初到现在，日本人是举全国之力在保养，修缮，宁可不吃饭饿死，也要维护，他们其实就那么几个名胜古迹，如数家珍。那么作为一个发达国家，砸钱在这些可以帮他们赚钱的历史文化遗迹上，是理所当然的事情。
姬路城ひめじじょう
而相对来说，中国的古迹就太多了，要全部保养好，几乎是不可能的。政府也在努力申报世界文化遗产，以取得资金上的支持，同时努力商业化运作，通过博物馆盈利来养这些古迹。从改革开放到现在，才几十年，这需要过程。
自中国1985年11月22日加入《保护世界文化与自然遗产公约》的缔约国zhi’jin至今，经联合国教科文组织审核被批准列入《世界遗产名录》的世界遗产共有53项（包括自然遗产13项，文化遗产36项，双重遗产4项，含跨国项目1项），数量上名列世界第二，仅次于意大利。国家要出资去保护，经营，开发这么多的古迹，不是日本几个庙几个城能攀比的。
第二，是制度。
西方很多建筑能够保留下来，不是靠国家，是靠个人。你们家的宅子，你们家世世代代自己去保护。那么那些庞大的王宫，行宫，花园，最后都是交给国家遗产基金会来打理，说白了就是有主的。
比如说，西班牙庞大的Escorial修道院建筑群，里面安葬着国王家族，后来君主立宪以后，就交给国家遗产基金会来商业化运作，不拿国家的和民众的钱，而是靠商业活动，会展，博物馆来盈利。
而很多规模很小的房子，如果家族能够经营，都是家族经营，不能经营的就转手卖给别的家人，别人拿到以后自然会当成是自己的私有财产来爱护。
相对来说，中国有很多公立的东西，大家有个习惯性的概念就是，公立的，那就公家去管，和我无关。只要这样想，很多公家管不到的领域，就废了。能不毁灭就不错了，更不要说能被修缮，维护地很美了。
建筑这个东西，修缮是很花钱的。尤其亚洲木质建筑居多，不像欧洲的石头城堡管得那么久，其实即便是石头城堡，你不修缮，几百年下来，也是这个结果——
风化损毁非常严重。
第三，是文化。
日本人地小，物资缺乏，他们对所拥有的一切，几乎到了恋物癖的程度，不要说建筑，就是吃个饭，都是到了精致变态的程度——
相对来说，中国地大物博，过去有些地方饭都还没吃饱，生活都还没精致起来，那么文化艺术领域，就还需一些时间。
另外就是，近现代中国的文物损坏太严重，一方面是鞑子的功劳，另一方面是十年间的大量破坏，导致很多历史悠久的古迹惨遭屠戮。
其实现在看来，中国越来越有钱，越来越商业化，过去的很多古迹在逐渐被恢复起来，而且效果并不差。随便拿出手一个，都是惊艳爆了的，比如故宫、敦煌、平遥古城、苏州园林......美不难，拿钱来堆就行了，刚开始可能土豪堆出来的很难看，等他堆个几代，慢慢的精神层面的感觉就跟上了。
所以国人没有必要自卑，更没必要拿我们跟小R本比，要比也比比英美德法啊。应该看到我们的进步，应该为千年文明古国的复兴感到骄傲。
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现代书法家的书法作品为什么只是书法经典之流而不是源
这个情况是现代的主流，但当下的书法界有没有未来的书法经典之源这件事，我们还不敢下定论。
首先，绝对部分时代书法经典之流都占主导，只有极少数部分的书家和书风会成为源头。这个不只是简单的技巧或者境界决定的，背后还有大的时代背景。
李斯的小篆成为经典之源是因为秦始皇统一中国，促成了书同文。张芝的草书成为经典之源，是在于人整个书法史上他是第一个正在书写这种字体，并且推向成熟的人。诸多魏碑为何能够成为源头，也在于其在一个书体演变的时代，以独一无二的风格存在，二王书风能够成为经典之源，则在于其作为一种技巧和风格，既是创立者、规范的创立者，还将其推到了登峰造极的境界。
其次，他们之所以能够成为源头，还在于它站在了一个关键性的时代路口
现在创业讲风口，其实一个书法家要青史留名也要讲风口，讲那个浪头。比如在馆阁体不行的时候，祝允明、文征明站了出来，在那个路口独树一帜，建立了创新的高度，很重要的是它们被保存下来，并且为后世所看到，所推崇，所学习，所丰富这就成了源头。
最后，即使现在已经出现了书法经典之源，我们也未必看得见会认可
但文化往往具有滞后性，很多超越时代的东西，也往往不会立刻被人看见，或者说庸俗之眼往往很难发现天才的创造。这个滞后性，有可能是几十年之后，有可能是几百年之后，也有可能是上千年之后。就像是魏碑早在汉代就兴起，但真正被大家所重视和广泛学习，其实是清代才出现的事情。
而今天最有希望能够成为经典之源的书家，可能不会那些只是临帖临的漂亮的人当中，而会在那些能够融通百家自成一体的人当中，在那些拥有更多的独立的人格与艺术思考的人当中，在那些敢于打破传统与时代精神融合，敢于和未来和多元的艺术表达碰撞的人。
但，无论如何墨守成规者，永远不可能成为经典之源头。
大家有没有重生穿越小说推荐啊，就是男女主开挂的那种，不要虐心的
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有哪些明显是侮辱听众智商的歌词
冯提莫《佛系少女》：你说你喜欢森女系，而我多了一个G
这首歌的歌词，应该是我听过最觉得不应该出现的歌词。因为他违背了基本的音乐立意，整个歌词更像是一个拼凑的押韵缝合怪，而不符合歌词对于音乐立意的基本功能。
其中堪称无法理解的一句歌词是这样写的：
你说你喜欢森女系，而我多了一个G
就像LOVE去掉一半变 loli。
【你说你喜欢森女系，而我多了一个G】，这一句歌词我是真不明白。我上网查了查，森女系是指主要以“娃娃领”，“蕾丝”，“温暖”，“柔和”，“明亮”，“棉麻”，“素气”，“日系”等标签元素为特点。我思考了很久总结了一下，森女系应该是指，喜欢穿棉麻的宽松大衣服，让自己看起了可爱较小的女生穿衣风格，看起了不做作、天真、自然。但我觉得这本身就很不天真，说句大白话森女系就是年纪大了装嫩。
第一句【你说你喜欢森女系】的森女系理解了，你就是说你喜欢穿衣风格以棉麻为主大号为主的可爱型女生，这一句勉强可以理解。那第二句是什么意思：【而我多了一个G】。
这一个G，是我理解的一个G吗？是为了向我一样查询森女系是什么意思，而该穿什么衣服而浪费了一个G流量去查询的一个G吗？还是一种极限可能之中的某个手术增加的总共一个G？不，都不是，凡是我们可能想象到的一个G，都不是这个歌词表达的意思。
歌词的原作者叫申名利、朱鸽，这两位神仙人物表示：一个G的意思是，森女系之中的“森”字拼音是“sen”，而“sen”加一个“g”，就是僧人的僧。而僧人的僧代指僧女。而“僧女”又可以理解为佛系少女之中的佛，所以森女系=佛系少女。
离谱他妈妈给离谱开门，离谱到家了。这是一般人的脑回路吗？这已经超出了一般人类的理解方式。这一个G凭什么是加在拼音上的？而又为啥单独把森字拧出来？而且凭什么Seng就是僧了，鬙也是seng的拼音。你说只有僧是常用字，行，我可以接受。但你告诉我们什么叫僧女，那叫尼姑。谐音叫僧侣，不叫僧女。这是创作了一个新的词。
然后就是更离谱的下一句：【就像LOVE去掉一半变 loli。】
我百思不得解，LOVE四个字母，去掉一半怎么变成了loli？loli萝莉嘛，我再一次上网查阅能理解萝莉就是喜欢穿女仆装的小女孩嘛。但LOVE和LOLI有什么关系？官方的解释更是直接刷新了我的认知：
他们是LOVE去掉“VE”两个字母，就是“LO”和萝莉的开头LO是一样的。所以叫【LOVE去掉一半变loli】。我拿出了自己的牛津大词典，翻到了LO开头的那一页，有不下五百个单词，都是LO开头的，加上后缀可以写出一千个来。单单是四个字母的也有数十个常用的。所以，【LOVE去掉一半之后】，有多重可能，而loli仅仅是洛丽塔的一个缩写，更奇葩的一点在于：
LOVE是英文爱情的意思，而是loli则是汉语拼音的写法。真实的洛丽塔完成单词是Lolita。所以，为什么这个可以跨语种实现交流和平白增加一个G对照，是我百思不得其解的。
单独看这一句的最离谱之处在于，为什么去掉字母？这就和上一句之中的多了一个G一样，为什么要在拼音中多一个G？这有什么意义？歌词不是给你搞这些无用意义的填充。而是音乐立意的核心和表达。你表达了什么我不知道，我只感受到了正是好一个作词下限，堪称华语音乐最强下限作词。
而要命的是，这仅仅是这个歌词之中的少数两句，其他的歌词更是如此。
此外，其实随着网络社会的发达，这种歌词多的令人发指，他们不具备任何歌词文学性的意义和音乐立意的表达，就是单纯的无意义堆砌。比如：【我们一起学猫叫，一起喵喵喵】，另外感到无语的是，竟然冯提莫在韩国还因为这个歌大火了一把，真是难以理解。
歌词在音乐之中的地位是提纲挈领和表达核心思想的作用，他是对于音乐纯音符的一种文学性融合。在这种融合之下，歌词的情感是需要和作曲的底层逻辑产生反应的，比如四度音居多的旋律，就具有偏向正义、激昂、振奋人心的作用，那么对应的歌词也应该往这方面去靠。比如Beyond的海阔天空。而三度、五度等都具有自身的情感色彩。所以歌词并不是乱写乱配的。需要符合音乐意蕴，才能就有较好的音乐市场反馈。
而一些像冯提莫这首【佛系少女】的歌词一样的口水歌，我只能说，口水声也是有门槛的。周杰伦的《告白气球》才是口水歌，这一类口水歌都算不上。
还有人说以前也有像这样的歌，比如《老鼠爱大米》之中所说的：“我爱你，爱着你，就像老鼠爱大米”。这歌词有问题吗？没有问题，他只是通俗，不代表无意义。这是符合文学的运用比喻，只是非常简单，处于小学生2年纪的水准。但并不意味着无意义。
可是你告诉我【你说你喜欢森女系，我就多了一个G】有什么意义？从语法、从内容、从音乐立意、从正常人的思维，全都是毫无意义的结果。这种甚至不如【学猫叫】来的直白，其他【学猫叫】就告诉了大众我不要什么内容，不要什么音乐立意，就是简单就是迎合市场就完了。
可是【佛系少女】这歌词，明摆着是把青少年的那种简单的世界观当做利益点的用心。只有处于刚刚进入青春期的初中生、小学生才觉得歌词写得好，甚至去模仿。只能说，如今的时代，音乐的门槛几乎没有门槛。这是好事，也是坏事。
如何用“立春”写一首情景交融的诗
原创一首特色新诗
七律《立春》
—淋烨岳鈺撰写于沈阳市
二零二二年二月四日
立春阳升转暖风，
复苏睡草玉白穷。
红梅羞媚待真恋，
老柳垂思梦幻情。
树挂阳辉流韵尽，
秃枝飓暖色诗明。
银蝶淡淡飞飘去，
琼朵纷纷谢水中。
取媚邀宠的意思
迎合权贵，企求恩宠。 明 方孝孺 《王仲搢象赞》：“鋭於自修，而耻於干誉邀宠。” 明 沉德符 《野获编·兵部·边材》：“附丽权贵，乘时邀宠，君子所羞称。” 清 赵翼 《瓯北诗话·杜少陵诗》：“ 哥舒翰 ，武夫也， 高适 为其掌书记。 杜 送 高 诗：‘请君问主将，安用穷荒为？’是固已薄 翰 之贪功邀宠矣。”
