本文目录
- 有没有真实发生的故事，让人听了三观崩溃的
- 《荀子》一书的寓言故事都有哪些，能否谈谈
- 凤毛麟角的典故及意思
- 有人说马三爷的水平比侯宝林高，可为什么在天津杂耍园子攒底的相声人是侯宝林不是马三立呢
- 你能讲一讲有关凤凰的故事吗有哪些
- 以前的民间故事为什么有很多老农嘲笑书生的典故
- 京剧界历史上，孙明珠有哪些故事
有没有真实发生的故事，让人听了三观崩溃的
女孩考上名牌大学，瞒着养父偷偷和生父相认。养父知道后大失所望：白养这娃儿了。
赵志国是个耿直的中年男人，19年前收养了一个弃婴，起名赵丽颖。夫妻俩对孩子疼爱有加，赵丽颖在六岁以前一直以为自己是养父母的亲生骨肉，六岁的时候，从村民们有意无意的交谈中，早熟的赵丽颖就知道自己不是赵志国夫妇的亲生女儿了，为此，她对抛弃自己的亲生父母是有怨恨的。
赵志国夫妇婚后数年不孕，在亲戚的介绍下抱养了襁褓中的赵丽颖。实际上，夫妇俩即便有了亲生女儿后，对赵丽颖也不见外，依然视如己出，赵志国做工月收入大约1500块钱左右，一家四口日子过得紧巴巴的，小女儿看到这种情况，主动辍学出门打工赚钱以贴补家用。赵丽颖也很争气，考上了海南的一所大学。这一年，她19岁了。要知道，在他们那儿大学生可是凤毛麟角，就在一家人喜气洋洋的时候，赵志国发现了一个让他十分不舒服的事情。
什么事？
原来赵丽颖瞒着他们两口子偷偷和亲生父母相认了，不但相认还在他们家大摆筵席庆贺，接受亲戚朋友的祝贺。赵丽颖生父姓唐，叫唐向华。是做生意的，家境十分富裕，自从和亲生父母相认后，赵丽颖基本上就不回养父母家了。赵志国很生气，他觉得养女是个爱慕虚荣的人，知道生父有钱后，就把他们两口子抛弃了，赵丽颖对此不以为然，她觉得养父母太辛苦了，供不起自己读大学的费用，生父条件不错，在他们的资助下，养父母的压力就要小的多了。
赵志国夫妇大失所望，加上心寒。他们想到在赵丽颖小的时候生了一场重病，如果不是两口子花钱把娃救回来，孩子指不定已经夭折了，那个时候，亲生父母在哪里？现在女儿考上大学，人也长得周正，亲生父母就动起了念头。简直就是司马昭之心，路人皆知。唐向华说，女儿实在是没办法了才找他们求助。因为家里太穷了。
公说公有理婆说婆有理
唐向华有五个女儿，深受重男轻女的影响，一直想生个儿子，赵丽颖出生后又是一个女娃娃，所以夫妻俩毫不犹豫的抛弃了她，继续在拼儿子的路上一往无前，这个时候他们家一穷二白。即便赵丽颖成了别人家的孩子，他们两口子也一直关注着的，当年赵丽颖生病后，他们是知道的，可是当时太穷了，拿不出那么多钱来治孩子，只好干着急。幸好赵志国夫妇慷慨解囊，他们两口子无比感激。
如今，赵丽颖成了老唐家第一个大学生，唐向华觉得脸上有光，所以，下定决心要把失散多年的女儿给认回来。一开始，他们找到赵丽颖的时候，赵丽颖对他们不理不睬，主要是怨恨，后来，在他们锲而不舍的努力之下，赵丽颖动摇了。也就顺理成章的认亲了。当然，认亲过程一直是瞒着养父母的。赵丽颖的解释就是怕养父母伤心。实际上，赵志国夫妇的确很伤心。很伤心怎么办？
花钱买断亲情
更让赵志国夫妇伤心的是，赵丽颖已经着手转移户口，想把自己的户口从赵家户口本上迁出来。赵志国夫妇想到，自己不但没有资格和女儿庆祝金榜题名，养女居然背地里小动作不断，关于迁户口，赵丽颖的解释就是大学需要。而且亲生父母家里有电脑，利于自己更好的接触大千世界。
赵志国是个直性子，一气之下就跑去唐家，要求唐向华付19年的抚养费，之后一刀两断。看赵志国如此决绝，赵丽颖赶忙回家解释。她说当她第一次进生父家的时候就被他们家奢华的装修惊呆了，她从来没有见过这么好的房子，再加上生父一再强调自己有能力让她上大学，赵丽颖心动了。于是就背着养父母来了这么一出。赵志国仍然生气，赵丽颖道歉，说自己思虑不周，伤了养父母的心，但自己内心一直把他当成亲生父亲。
她说出心里话，在她五六岁的时候她就知道自己是养女了，但她这么多年一直不动声色，一，是不想养父母难过，二，对亲生父母有怨恨。三，她实在是想知道自己的生身父母究竟是个什么样的人，所以才义无反顾的认了亲。但她没想到，自己无意中却伤了养父母的心。为此，她左右为难。赵丽颖道歉后，唐向华也亲自跑来道歉。说自己绝对不是和他抢女儿，赵丽颖永远都是赵志国的闺女。谁也抢不走。赵丽颖也赶忙表态，无论以后怎么样，自己是一定会给养父母他们养老的。对此，赵志国夫妇才放下心结。开始和唐家像亲戚一样走动了。
都说，世界上最寒心莫过于来自于至亲至爱的背叛，往往给自己致命一击的也是至亲至爱的人，因为在乎，所以难过。因为在乎，所以寒心。
天冷了可以加衣服，心冷了又当如何。
就像文中的小女孩，不顾养父母的想法，自作主张的做决定，她以为的是为别人好，恰恰是这种我以为最是让人堵得慌。辛辛苦苦，一把屎一把尿养大的孩子，偷偷摸摸和抛弃自己的亲生父母相认。赵志国赵丽颖父女与唐家这一波三折的认亲过程，若是没有掺杂私心在其中，的确很难让人信服。
之所以赵志国一直不愿意对女儿说出她的身世，一是，唐家太有钱，自己太穷，他不敢挑战人性的底线。二，自己辛辛苦苦养大的孩子，被人中途摘桃。他一口拒绝唐向华的买断建议。虽然这个建议是他提出的，但当时是气愤之下口不择言。
赵丽颖不但有了两对父母的疼爱，而且生身父母和养父母还成了朋友 。好在，结局是圆满的，也算是皆大欢喜。
《荀子》一书的寓言故事都有哪些，能否谈谈
《荀子》中的寓言与《庄子》“寓言十九”和《韩非子》多达三百多则寓言相比，可谓是凤毛麟角，但荀子的寓言言简意赅，一语中的，具有格言性质。试举三例，以说明荀子假借外物以立论并且要传达的思想理念。
《荀子·荣辱》浮阳之鱼：“鯈魾者，浮阳之鱼也，胠于沙而思水，则无逮矣。挂于患而思谨，则无益矣。”荀子告诫人们：贪图享受则后果不堪设想，因此要谨慎行事，未雨绸缪。同时，要反省自己，不能怨天尤人。
《荀子·富国》处女遇盗：“处子婴宝珠，佩宝玉，负戴黄金，而遇中山之盗也，虽为之逢蒙视，诎要桡，君卢屋妾，由将不足以免也。”遇到强盗，奴颜婢膝，虽愿作婢妾，但未能幸免于难。荀子说：妥协幻想，“则不足以持国安身。”
《荀子·解蔽》涓蜀梁见鬼：“夏首之南有人焉，曰涓蜀梁。其为人也，愚而善畏。明月而宵行，俯见其影，以为伏鬼也；仰视其发，以为立魅也；背而走，比至其家，失气而死。”月下行走，自己的身影，以为是鬼；自己的头发，又当做了妖怪；转身回跑，气绝而亡。荀子阐明了一个道理： 凡人认为有鬼时，一定是他内心有鬼。正所谓“天下本无事，庸人自忧之。”
读《荀子》，有二点体会：
第一，荀子受齐文化影响颇深。荀子十五岁赴齐国，五十岁、六十五岁又往齐国，一生在齐国生活了五十余载，由稷下学士成长为稷下先生。其所作的寓言“浮阳之鱼”、“曾子食鱼”和“东野失马”三则，无不烙上齐文化的印记。
第二，荀子的寓言简短、质朴是其特点。寓言虽然在《荀子》一书中占比不大，但对荀子的说理论证起到了独特的作用，无疑对全面研究荀子有其特殊的价值。
荀子把自己认为正确的道理、有益的教训，通过虚构的简短故事加以传达，值得人们学习与细细品味。如果能从荀子的寓言中获得与众不同的感悟，那就真是一件让人高兴的事了。
凤毛麟角的典故及意思
凤凰身上的羽毛；麒麟头上的犄角。比喻珍贵、稀少的人或事物。
【典故】南朝时期著名的诗人谢灵运的孙子谢超宗很有才学，他担任新安王刘子鸾的常侍，写的文告十分精彩，孝武帝夸奖他有凤毛。右卫将军刘道隆听孝武帝夸他有凤毛，以为有稀罕之物，于是到谢家寻找，找了半天也没找到，实为孝武帝夸他有才学。
有人说马三爷的水平比侯宝林高，可为什么在天津杂耍园子攒底的相声人是侯宝林不是马三立呢
说点以前的老故事吧。当初侯宝林在天津大红大紫的时候，曾经和常宝堃有过一次较量，为争第一。两个人在台上使对坐数来宝，结果常宝堃胜出，侯宝林回去了北京，从此不来天津演出，从此侯、常两家结怨。同时，常家及天津许多相声演员，在四十年代无法到北京演出，因为侯宝林回到北京以后已经成为了北京相声界的一哥老大。因此，常家找到马三立去北京拿码头。马三立来到北京后，很快打下了码头，拿下了北京这快地，还站稳了脚跟，从此，马侯两家结怨。这凭的可都是真本事呀！当然了，这些恩怨早就过去大几十年了，现在也没什么人提了。
侯宝林这一生最大的成就，就是给毛主席演出过。真正在其同时代的相声艺人当中，说学逗唱都不是最好的，而且即便其最拿手的学唱，也有没有小嗓儿，也就是学不了青衣花旦这个硬伤。比侯宝林学唱好的同辈比如孙宝才、张永熙等。侯宝林的相声，之所以能称为大师级，在我个人看来，主要还是因为融合了戏曲、影视等的表演技巧，融会贯通，尤其是到了八十年代，其舞台表演水平之高，是当时乃至现在没有一个相声演员可以达到的。
马三立老先生的一生历经坎坷，有着丰富的人生经历，同时，作为相声演员，不但门里出身，受过良好的培养，而且还是当时相声演员里面文化水平最高的。老先生的艺术造诣和艺德也是同时代的相声演员无人能比的了的，尤其是单就相声造诣来说，常宝堃去世以后已经无人能超越。呵呵，可以这么说，往前捯两辈说相声的老艺人，不服侯宝林的有的是，不服马三爷的几乎没有（有也是领导）。马三立老先生只不过是因为种种原因影响力和知名度没那么高而已。
从十五年前开始，网上的相声录音就很多了，希望天津以外的相声爱好者们多听听老先生们的录音，同时了解一下当时的时代与文化背景。不要因为以前电视放的那些不是相声的相声不好笑，然后只听了某人的相声感觉跟以前电视里放的那些不一样，就完全忽视了整个相声世界。
你能讲一讲有关凤凰的故事吗有哪些
鳳是古代传说中的一种神鸟。鳳与龍一样是人们杂糅了许多动物特点，想象出来的一种禽鸟。古人认为鳳的出现是天下安宁的吉兆，是一种瑞鸟。古人认为雄鳳叫鳳，雌鳳叫凰。
相传司马相如曾演奏乐曲《鳳求凰》，以此获得卓文君的芳心。
有一美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。鳳飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我彷徨。愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。
鳳兮鳳兮归故乡，遨游四海求其凰。
时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！
有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。
何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！
凰兮凰兮从我栖，得托孳尾永为妃。
交情通意心和谐，中夜相从知者谁？
双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。
鳳字还有一个有趣的历史典故。魏晋南北朝，著名文学家嵇康有一个好朋友叫吕安，一次，吕安拜访嵇康，而嵇康已经外出。嵇康的哥哥便再三挽留，但吕安留下一个“鳳”字便走了。嵇康的哥哥原以为，这是吕安在恭维自己是鸟中之王，谁知，有人解读: 鳳，从鸟，凡声，这是在讥讽你是一只凡鸟，其意是不屑与你交谈。
与文人打交道，有时会自取其辱。有礼节不一定令别人尊重你，但没有礼节更容易增加人与人之间的隔阂与冷漠。要想在纷繁复杂的现代社会中，走得更远、更好，还是要时刻注意保持礼节。
以前的民间故事为什么有很多老农嘲笑书生的典故
感谢邀请。
以前的民间故事为什么会有很多老农嘲笑书生的典故？
个人认为，最直接的原因，是咱们国家两千年多来一直徘徊在农业社会，也就意味着农民多，书生少。古代，一个人会种田就掌握了生存的技能。读书的书生，只有考取功名一条路可走，加之考取率又超低，想干农活还不会不懂，自然让种田技术娴熟的老农嘲笑了。“百无一用是书生”，这句话形象地反映了当时书生在老农心目中的地位。
以前听过这样一个小故事。
说是古时候有一个地主，是秀才出身，看不起同村的百姓。一天，在街上遇到一老汉，秀才地主就想戏弄他一番。拉着老汉说对对联，如果对上了，就送给老汉一斗米。
老汉听说一斗米，就咬咬牙同意了。
地主的对子是：“米箩也是箩，谷箩也是箩，米箩放进谷箩里，只见谷箩不见米箩”。
老汉听了，不慌不忙，看见不远处有一家棺材铺，随口就说：“秀才也是才，棺材也是材，秀才装进棺材里，只见棺材不见秀才”。
地主听了气的无可奈何，只好赔给了老汉一斗米。
这个故事告诉我们：做人做事要低调谦虚，不能看不起任何人，“山外有山，人外有人”。劳动人民创造了无数智慧结晶。
京剧界历史上，孙明珠有哪些故事
孙明珠老师，国家一级演员、尚派艺术的主要传人、有尚派明珠，尚派艺术之花之誉、公认为当代京剧尚派艺术传人的佼佼者、尚派京剧演员、京剧名家、旦角演员、尚派传人。
大家都知道尚小云先生是中国京剧的四大名旦之一，而孙明珠她呢，又是尚先生的关门弟子，跟尚老师一共学了18年戏。结合尚派艺术的特点，她有着怎样对于学习尚派戏的心得和体会呢，她的恩师尚小云先生他是尚派艺术的创始人，也就是四大名旦中唯一的他是以演巾帼英雄为主题的艺术门派，尚派戏它的风格的特点呢主要是文武并重、刚柔并济，而且他演的那个人物，大多是巾帼英雄，什么女中豪杰、侠女、烈女等，而且他演出的剧目也大多反映是保家卫国、杀富济贫，还有是除暴安良等内容，所以他在演出中，他就不是说光演那个英雄人物、巾帼英雄，他这个戏里头有繁重的武功，有武打，他就是反映一般的女性，他也穿插进了非有武功而不能胜任的表演，所以说呢，这尚派艺术能够在戏曲舞台上独树一帜，这也就是尚派艺术最大的特点。
就是现在学习尚派的人比较少，虽然尚老师他的剧目非常多了，尤其是尚派的传人更是凤毛麟角，这是为什么呢，她觉得，因为她师傅(父)，他刚开始学呢，他不是学的旦角，他学的是武生，而且他那个扮相个头多好，所以他的武功底子特别深厚，再加上师傅有一个天生的好嗓子，通过他多年的苦练磨炼，所以他的高低音不挡，而且音色还特别甜美又脆又亮，如果说是铁嗓钢喉一点都不为过。所以她师傅可称得起是文武全才，可这又给他们学尚派的学生增加了特别大的难度，特别难，所以这也就是说人家都说为什么学尚派的人这么少呀，这个传人就更少，她觉得这就是其中的一个原因。再有呢，她师傅好像对这个剧中人物刻划(画)方面和人物造型方面他特别讲究，那时候她记得小的时候，师傅总跟她说，你们知道吗，艺术来源于生活而高于生活，所以他在演出中他对这个服装、化妆、道具这几方面他特别强调的就是要有历史的真实感。说到这点大家都非常的熟悉，就是尚先生在北京演出的时候，他的服装、布景、道具包括化妆都是不一样的，为的就是塑造人物。没错，所以尤其是有一些戏，他的整个服、化、道跟他自己的戏都与众不同。这就是为什么很多剧团，尚派戏很少甚至于不演的原因，其实说起二○零几年这两年，孙老师她是应邀到美国演出两次，到宝岛台湾演出了三次，所到之处是掌声雷动，叫好声不绝于耳，好评如潮。她对这个有什么样的感受，她最大的感觉就是说她要感谢当地的观众朋友们对尚派艺术的热爱，她也由心里为她师傅的尚派艺术而感到骄傲、而高兴，同时她也感受到作为尚派传人，传承尚派艺术的责任。这是她的真心话。
记得孙老师是上海人，但怎么到了陕西，到西安去学京剧的，不瞒大家说，她呢祖籍是北京，可是她恰恰又生在上海一个梨园之家，她的父亲叫孙姚方，他是在江南一带，也可以说是享有盛名的京剧小生，大概孙明珠她是受了她爸爸的影响，她特别小时候爱看戏，看完戏回来，她就把她妈(妈)那个床上铺的什么，床单、枕巾、什么小棍子，她都利用上，学着人家台上那种表演，最可怕的是，她最喜欢用她妈妈的什么胭脂、口红、眉笔就往脸上抹，她妈妈一见是又想哭、又想笑，她妈说这个孩子，你看怎么抹成这样，就找她爸爸去，跟她爸爸叨叨，你管管你的女儿好不好，你瞧瞧明珠这张脸没干净过，一天到晚画的跟小鬼似的，她爸爸也无可奈何，久而久之，她爸跟她妈对着她就说一句话，明珠看来你早晚是非唱了戏不可了。看起来孙老师她是从小跟戏就结缘了，就爱戏。
那么后来是到了西安学戏，跟尚先生学戏是什么时候，她是1956年底，她那时候才12岁，她一个人就到西安学戏，她师傅是1960年元月他是受命来陕西任戏曲学校艺术总指导，后任陕西省京剧院的院长。她跟尚先生学的第一出戏是《打青龙》杨排风，因为她头一次接触尚派艺术，所以老师也想给她打下了扎实的、打下良好的基础，所以这半个小时的戏，给她排了很长时间。彩排以后按理说可以演出了，都不行，又给她加工了八十余次，虽然时间是长了，可是演出效果的确不错，当然她付出了努力，可是尚先生为什么给她排了那么多次，就是为了打下扎实的基础，精雕细刻，没错。那不是排完了吗，排完了她就着急了，她说老师老师，她说下一个学什么呀，师傅就跟她说，别着急戏多着呢，只要你好好学老师我就好好教，下来紧跟着她什么《打孟良》、《汉明妃》、《金山寺》，什么《破洪州》、《双阳公主》、《峨眉剑》，什么《梁红玉》、《失子惊疯》等，就一出一出接着学了，她后来学一次，她就学一出戏就有一种不同的收益，她感觉最大的就是有一种新的挑战的那种感受，结合几个实例来说一说，她认为尚派艺术的规律，他要求演员，必须是全方位的发展，来显示尚派艺术的风格和个人的艺术才华，就是她印象最深就是她那时候学的是《梁红玉》，当时学的时候她就感受特别深，她就觉得她师傅就在刻划人物当中的确有着，有独到之处。所以梁红玉擂鼓战金山这一段，他就采用了气势磅礴、节奏多变的将军令曲牌。
说到擂鼓，举个例子，就是擂鼓当中就是这点突出了一个手势，擂鼓的技巧和手势，就是r/mi/r/d/d/r/mi/so/fa/mi/r，咚咚咚咚~珰，这种就是往那儿冲，他一共是三个，由于擂鼓的技巧和身段表演，一下子就把梁红玉这个英雄人物的形象就烘托起来了，这不仅仅是卖弄擂鼓的技巧，的确是在演人物在指挥千军万马，这就是尚派艺术非常有特点的地方。那除了这个表演，唱、念、做、打、舞都是尚先生他要表现的。这个唱尤其是尚派的唱腔，也非常有特点，没错，她师傅在这个唱腔上头，是继承了传统的古朴刚劲，他又突出了柔媚，形成了是刚柔并济，婉转妩媚的声腔艺术，就是她在学习的时候，她那时候小，她就当然这种理论性，自己就更达不到了，她就不理解，为什么老师教这出戏的唱法是这样的，我那出戏唱法又是那样的，那时候的确是不理解，后来现在理解了，这就是尚派唱腔的独到之处，唱人物。刚刚说的刚柔相济，就刚的这个成分表现在什么地方，举例就是《双阳公主》，《双阳公主》那个金殿，它有那么几句唱，提起来国家的事，我的愁眉难放“，他就是以断往上扬往上甩，这种比较多，符合双阳公主这个人物的形象;但是柔媚这一块呢，《御碑亭》，它有最后一句，“一柱馨香，我就谢神灵“。根据人物形象的不同、身份的不同，他的腔调他的音色也不一样，这就是尚派艺术的高妙之处。
