适合幼儿的唐诗
1、登鹳雀楼
王之涣
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
注释 尽:消失,看不见。穷:尽头,最远方。
2、回乡偶书(其二)
贺知章
少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识,笑问客从何处来。
注释 改:改变,变化 。 鬓毛:耳边的头发。
3、咏柳
贺知章
碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
注释 碧玉:一种绿色的玉。妆成:打扮起来。

4、静夜思
李白
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
注释 疑:看起来像。霜:天气冷时结的薄冰,呈白色。
5、绝句(其二)
杜甫
江碧鸟逾白,山青花欲燃。
今春看又过,何日是归年。
注释 江:长江。 青:青翠的颜色 归:返回故乡。
6、春晓
孟浩然
春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
注释 晓:天亮了

7、登乐游原
李商隐
向晚意不适,驱车登古原。
夕阳无限好,只是近黄昏。
注释 驱车:驾驶小车。
8、离思
曾经沧海难为水,除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。
注释 取次:依照顺序。
9、悯农(其二)
李绅
锄禾日当午,汗滴禾下土。
谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。
注释 日:太阳。
10、清明
杜牧
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。
注释 借问:有礼貌的问。 牧童:放牧的孩童。
阅读下面这首唐诗,然后回答问题 长安晚秋 赵嘏云物凄凉拂曙流,汉家宫阙动高秋残星几点雁横
(1)这首诗作者选取了横越关塞的南归雁阵、紫艳半开的篱边之菊、红衣落尽的水中莲花来表现诗题中“晚秋”的特点。抒发了羁旅思归(思乡归隐)的思想感情。(意对即可) (2)这一联景物组合有见有闻,动静结合。其中残星几点是目见,长笛一声是耳闻,雁横塞是动态,人倚楼是静态。这一联借景抒情,“残星几点”“长笛一声”渲染了凄清悲凉的氛围,暗合诗人心绪,大雁南归之景与诗人思乡情怀相一致。(意对即可) |
唐诗宋词怎样进行正确的鉴赏
11,比拟:把甲事物模拟作乙事物来写的修辞方式.包括拟人和拟物.使事物人格化,使无生命的东西活跃起来,使抽象的事物具体化,能启发人联想,使人倍感生动有趣.同时,还可以表达丰富的思想感情,如可以使可爱者更活泼可爱,使可憎者更可恶.“荷花入暮犹愁热,低面深藏碧伞中“(杨万里《暮热游荷上》),通过对塘中荷花的拟人描写,写出了荷花娇羞,鲜嫩的情态,写得新鲜活泼,情景交融,很有情趣.“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁“(李清照《武陵春》),作者把无形,无量的愁苦化成有质有量的东西,并且用船来载,运用了拟物的修辞手法,把人物的内心世界写得淋漓尽致.
12,借代;不直接说出要说的人或事物的本来名称,而借用和该人和该物密切相关的人或物的名称去代替.用借代的手法可以突现描写对象的特征,引发读者联想,使其获得鲜明深刻的印象.如李贺的《南园》: 男儿何不带吴钩,收取关山五十州 请君暂上凌烟阁,若个书生万户侯 “吴钩“,古代吴地生产的一种弯刀.这里代指精良的武器.“带吴钩“指从军的行动,身佩军刀,奔赴疆场,那气概多么豪迈.
13,对偶:对偶也叫对仗,是指把字数相等或大致相等,结构相同或相似,意义相关的两个句子或短语对称地排列在一起.对偶可以使表达的意思更加充分,更加明确;使音律显得抑扬顿挫,节奏鲜明,和谐悦耳.从结构上看,对偶分为严对和宽对两种.严对要求上下句字数相等,结构相同,词性一致,平仄相对,不能重复用字.如“海内存知己,天涯若比邻“,“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来“.前者是五言律诗中的五,六句,后者是七言律诗中的五,六句.律诗中的第二联(三,四句)和第三联(五,六句)都必须是对偶句.这两例完全符合严对的要求,形式整齐,韵律和谐,抑扬顿挫,琅琅上口.我国古典诗歌中的律诗讲究平仄相对和词语的对仗,所以多用严对.宽对要求不那么严格.宽对不用在律诗中,而是用在散文和骈文中.从上下句在意义上的联系看,对偶基本上有三种:正对,反对和串对.正对,上下句的意思相同相近或相补相衬.如“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天.窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船“,两个对偶,意思互相补充,描绘了从室内向外观察到的草堂景色.反对,上下句的意思相反或相对.如“梅须逊雪三分白,雪须输梅一段香“.串对(流水对),上下句的意思相关相连(有承接,递进,因果,假设,条件等关系)如“欲穷千里目,更上一层楼“,“即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳“.前者由假设关系相连,后者是承接关系.
14,夸张:故意夸大或缩小表达对象的某种特征或品格,以增强话语的表现力.夸张可以强烈地表现作者对所要表达的人或事物的感情态度,或褒或贬,或肯定或否定,从而激起读者强烈的共鸣.也可以引发人们的联想与想象,有利于揭示事物的本质.如学龄前儿童都会背诵的李白的《望庐山瀑布》,就用夸张的手法,表现了瀑布飞泻而下的壮观景象,饱含了诗人对大自然神奇伟力的赞颂.
15,抑扬:把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来,只突出强调其中的一个方面,以达到抑此扬彼的目的.抑扬按形式可分欲扬先抑,欲抑先扬两种.举个欲抑先扬的例子.如李商隐的《贾生》:宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦.可怜夜半虚前席,不问苍生问鬼神.诗的前两句从正面着笔,丝毫不露贬意,仿佛热烈颂扬文帝求贤若渴,虚怀若谷,和对贾生的赞叹.可是读了后面两句,才恍然大悟,原来郑重求贤,虚心垂询,推重叹服,乃至“夜半虚席“,不是为了寻求治国安民之道,却是为了“问鬼神“的本原问题!这究竟是怎样的求贤,对贤者又究竟意味着什么啊!讽刺辛辣,感慨深沉,非抑扬而不能达到此效果
一,诗歌形象的分类
形象是诗歌中最基本,也是最关键的要素.诗歌形象是指诗人借以表达思想情感的具体可感的物象或画面,它可以是人,也可以是花,草,虫,鱼等物.高考主要考查对形象的识别,对其象征意义的感悟,对其特征的把握,对其社会价值的认识等.
对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点.诗歌中的形象大致有三类:①诗中的主人公形象.如《诗经·静女》刻画了一对青年恋人的形象,男青年的热烈痴情,淳朴憨厚,女青年的漂亮活泼,伶俐俏皮靡不毕现.唐代诗人张志和在《渔歌子》中塑造了一个斜风细雨不须归的从容自适的渔父形象.②诗人自己的形象.如《山居秋暝》,通过山村清幽明丽的景色的描写,我们也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象.③诗歌中所描写的景与物(意象).比如湖光山色,田园桑麻,大漠孤城之类,都是诗中的形象.例如杜牧的《山行》,写山中景色,有山路,人家,白云,红叶等景物,都构成了形象,且以枫林中经霜的红叶最具神韵.这些形象倾注着诗人的思想和情感,因此只有真正理解了诗歌的形象,才能深入领会诗歌的思想感情.