本文目录
- 有人说当代绘画越画越不像,有没有那些写实技巧特别高超的作品
- 世界上最贵的画,你看得懂吗
- 著名设计师欧阳杰设计的文字绘画作品有哪些独特的地方
- 艺术画家会给他的老婆或者他孩子画艺术画吗有什么知名的作品吗
- 你最喜欢哪一幅画
有人说当代绘画越画越不像,有没有那些写实技巧特别高超的作品
除了抽象派的画作确乎有些“越画越不像”的意思外,我还没有发现其它“越画越不像”的画。相反,我看到了越来越多的完全可以与摄影作品相媲美的写实绘画。
美国当代著名画家马克·图南特融写实派印像派手法于一体,作品既真实生动浑然大气,又张扬奔放,情感外露,在欧美国家广受欢迎。
俄罗斯当代著名画家谢尔盖·马什尼克夫的作品特别注重对自然状态下人物的真实刻画,他创作的《听着音乐睡着了的女孩》、《伫立》等都以形象生动逼真、自然天成给人留下深刻印象。观马什尼科夫的画,有一种身临其境亲近自然的感觉。
我国当代著名画家谢楚余笔下人物纤巧灵动,造型唯美。其代表作《陶》充分展示了一位青春少女端庄文静清纯优雅的形象。
谢楚余作品
世界上最贵的画,你看得懂吗
若说世界上最贵的画,估计十之八九是卢浮宫里珍藏着的画,比如,欧洲文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》这是镇宫之宝,据说每年全球有600万人次去卢浮宫参观欣赏《蒙娜丽莎》,但是,这号称世界上最贵的画,是否有人看懂呢?
欣赏世界上最贵的画
开篇已经简单提到了,世界上最贵的画是达芬奇的《蒙娜丽莎》,这幅旷世杰作是达芬奇花了十多年时间才完成的,那么这一幅画到底好在哪里呢?这幅享有盛誉的人物肖像画名作让无数人为之倾倒,各种传说和猜测层出不穷,
可以这么说每个人对《蒙娜丽莎》的欣赏角度以及感觉都是不一样的,但有一点,每个人的观点都一致相同:空间的错觉、充满魔力的眼神与神秘的微笑让《蒙娜丽莎》这幅惊世之作成为世界上知名度最高的作品,每个人眼里都感觉蒙娜丽莎的微笑是无比神秘的,
我们每个人记住了《蒙娜丽莎》的神秘微笑,对于画作的其他部位却经常一无所知,充其量只知道完整的“黄金分割比例”,却很难知道天才艺术家为何要这样或者那样进行构图,背景又有什么含义呢?如果单只是欣赏那双神秘的眼睛,那真是很“浪费”这幅旷世杰作了,
整幅画作中,我们可以看到,艺术家将优美的风景和端庄的人物融合在一起,进而展现出人物复杂的内心世界,至于画作人物的内心世界有多么复杂,那就看每个人怎么看待欧洲文艺复兴时期的社会背景以及怎么理解欧洲文艺复兴的意义了,可以很肯定的说,达芬奇的《蒙娜丽莎》反映的是欧洲文艺复兴时期“人文主义”精神给人们带来的实在价值,这是一个可以实现的理想化的世界,蒙娜丽莎这个看似平凡的妇女,却有着贵妇般丰满的身材和神秘的微笑,这也是人们繁华生活的表现。
《蒙娜丽莎》
著名设计师欧阳杰设计的文字绘画作品有哪些独特的地方
欧阳杰原来是香港某家俬集团的沙发设计师,这家公司是新加坡企业,香港注册,在深圳办有工厂,该公司的产品在大陆没有内销全部出口。九十年代末这家公司的某个款式,在日本参加国际家俬展览会获得了银奖,就是欧阳杰设计的。当年欧阳杰在广深家具行业中很有名望,因为他所在的著名外,企家俬品牌“马仙妮”沙发,全部由欧美设计师设计,曾在国际上享有很高的声誉,其公司的产品获得了世界很多的奖项,欧阳杰是其中的一位设计师。因欧阳杰是大陆人,后来被中国家具行业协会邀请,参加了世界教科文组织在北京举行的家具设计研讨会,他被做为中国软体家具行业参加研讨会的唯一的一位设计师,后来他所在的企业外迁,很多年没有他的消息。
近段时间在网上突然看到他设计的文字绘画艺术,从照片上看出就是二十年前的沙发设计师欧阳杰。没想到他设计的文字绘画作品如此的神奇美妙,这种绘画文字非常有创意,也很有品味。我们仿佛看到了当年才华横溢的欧阳杰,那是一段让老外佩服,让家具同行赞扬,让老乡们敬仰的设计师,他确实是一位难得的人才。
我们也希望欧阳杰大师多创作出有艺术性、独特性和趣味性的绘画作品,献给祖国,献给社会,献给民众,这是我们的祝愿和期盼!
下面是当年欧阳杰的照片和国家量子之父的合影照片:
艺术画家会给他的老婆或者他孩子画艺术画吗有什么知名的作品吗
对于艺术画家来说一幅高雅画就是他们对艺术的追求,对于高超艺术性的他们来说给自己的老婆或孩子绘画本是常事,越是绘画亲密的人灵感越是高。
以自己老婆孩子为素材的艺术家,从古至今世界各地都有,这可能也是他们灵感的主要来源。
我就举几个著名的艺术画家:毕加索、柯罗、莫奈、米勒、列宾、卢梭、鲁本斯、夏加尔……。他们都是非常著名的艺术画家,以最亲的人绘画最高最灵感的艺术,这是他们灵感的来源。
你最喜欢哪一幅画
离现在最近的一段时间我最喜欢的一幅画是让·霍诺热·弗拉戈纳尔的《读书的少女》。这幅画创作于1776年,据我手头上的山东美术出版社出版的《绘画史鉴》介绍,现收藏于美国华盛顿国家美术馆。
网络上本尊照片是这个样子:
在书里它是这样:
为了这份喜爱,我曾经拙劣的diy了一张挂在了自己的书房里,这个diy一度使我对自己的审美和能力都产生了巨大的质疑。最后的效果是这婶的:
允悲三秒再继续说下去……
其实我当时喜欢这幅画的原因几乎和艺术没有什么关系。着眼点在行家看来,可能都是荒谬的。
第一:我喜欢它描绘的主体对象是一个“读书的女子”,放在我的书房里很“切题”。
第二:我喜欢黄色主色调带来的明亮、温暖、温和、温馨之感。
第三:我喜欢椅子靠背蓬松柔软的既视感,让我觉得放松而舒适。
“喜欢“这感性的东西给出了宽松的选择余地,如果从存粹专业的艺术审美上去考量的话,我想这个题目我是无法回答的。
“喜欢”,具有极强的个别性和自由性,不必去追随主流或者尊崇权威。
现在我不是不喜欢这幅画了,只是没有曾经的那段时间那么喜欢了。人的审美是会随着时间、心情、经历而改变的。
早前,很长一段时间我喜欢过米勒的《晚钟》、喜欢过莫奈的《印象·日出》、喜欢过德加的《调整舞鞋的舞者》……
在某段时间内,它们都曾经是我的最爱!
我毫不怀疑,将来可能会有另外一幅其它的什么画作成为我的最爱!
我是襟亚,谢谢阅读!