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阳春白雪 为什么

为什么说“阳春白雪,和者皆寡?#如何以头条好友网名“陽春白雪”创作一首藏头诗#

jnlyseo998998 jnlyseo998998 发表于2022-09-30 03:23:14 浏览59 评论0

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为什么说“阳春白雪,和者皆寡

吸收文化精华@♥♥♥爱的力量

大家好,我是“喔爱小咪”,是文化领域的作者。今天很高兴与大家聊文学艺术这个话题。有朋友问:“为什么说阳春白雪,和者皆寡?”且听我慢慢道来。

1、“阳春白雪”最初指的是战国时代的一种高雅的音乐。当歌唱家唱“阳春白雪”时,能够跟着唱的人只有几十人。而当歌唱家唱通俗歌曲时,能够跟着唱的有好几千人。

2、后来人们就用“阳春白雪”来比喻高雅的文学艺术。比如中国的古典诗词和书法,西方的交响乐和油画,都可以用“阳春白雪”来形容。

3、战国时能跟着歌唱家唱“阳春白雪”的人很少,推而广之,一切高雅的文学艺术都只有很少的人能够欣赏和唱和。所以说“阳春白雪,和者皆寡”。

4、那么诗词、绘画、书法、话剧、昆曲等高雅的文学艺术,学习和欣赏的人很少,大家也就不必感到惊奇了。

5、理解和欣赏高雅文学艺术的人很少很少,那么从事高雅文学艺术是很难挣钱的。如果是富二代不差钱,又特别喜欢,可以去从事高雅的文学艺术工作。如果想谋生,不要从事高雅的文学艺术。只能把文学艺术当做一种业余爱好。

好了,今天就聊这么多。如果您喜欢我的文字,请您关注“喔爱小咪”,我们一起谈古论今。

#如何以头条好友网名“陽春白雪”创作一首藏头诗#

《阳春白雪》

阳光普照彩云间

春风拂过小山前

白布一匹岩上挂

雪影波光卷珠帘

江水至此乘风去

淹影长空不见还

才闻涛声仍依旧

尽鸟高飞空惆然

(原创文,网图侵删)

艺术应该追求“阳春白雪”,还是应该追求“下里巴人”你怎么看

阳春白雪也好,下里巴人也罢,只不过是针对不同的欣赏群体所表现的不同艺术形式和艺术风格,无所谓好坏,也不能因此简单界定艺术水准的高低。

一般情况下,阳春白雪和下里巴人总是被看作一对反义词。从资料中可以了解到“阳春白雪”的来历:原指战国时楚国一种较高级的歌曲,大概是这种曲子一般人听不太懂的缘故,后来“阳春白雪”就用来比喻那些高深的、高雅的、不太通俗的艺术;“下里巴人”大概就是比喻那些通俗的、老百姓喜闻乐见的艺术作品。

我国古代那些被称为君子的人,多崇尚高雅的艺术,当然也不排除有很多人其实是故作清高,他们总是对那些被视为阳春白雪、可登大雅之堂的高雅艺术尤为青睐;流传甚广的民间艺术,因为更为贴近百姓生活,艺术形式大多通俗易懂,被称为“下里巴人”,其实也创造出有着深远影响的、灿烂辉煌的艺术成就。

在很多时候,其实“阳春白雪”和“下里巴人”是很难界定清楚的。比如文艺复兴之前的油画艺术,基本都是为皇室贵族所专享的,老百姓难得一见,这样的艺术自然是“阳春白雪”。不过在印象派绘画出现后,油画得到广泛传播,塞尚、高更、梵高等艺术大师的作品虽然当时不受人待见,后来却流传甚广,其艺术可被视为“下里巴人”。

这样就出现了令人困惑的问题,既然梵高他们被公认为绘画大师,他们的作品自然是艺术价值非同一般的,也是高雅的。不可能因为这些艺术精品是出自哪些穷困潦倒的艺术家之手,就被视为“下里巴人”。到底该如何界定“阳春白雪”和“下里巴人”?可能真的很难找到一个合适的界定标准。

艺术来源于生活,艺术也不应该有贵贱之分。当然,高雅艺术和通俗艺术总是存在的,他们都可以为不同的群体带来精神上的愉悦和享受,便有了艺术的价值。不管是贝多芬的《命运交响曲》,还是周杰伦的《双节棍》,同样可以在不同的群体中成为难得的视听盛宴。至于说谁是阳春白雪,谁是下里巴人,其实根本就没那么重要。

有人描绘出人生的三重境界。其一:看山是山,看水是水;其二:看山不是山,看水不是水;其三:看山还是山,看水还是水。

虽然有点玄乎,也并不难理解。其实人生的最高境界和最低境界,其外在形式是一样的,不同的是,它们的内在却发生了本质的变化和升华。很多被视为下里巴人的人,被视为下里巴人的艺术,或许比一些公认的阳春白雪还要高雅的多。

如果是真实的、能引发共鸣的艺术形式,哪怕是那些通俗的被视为下里巴人的艺术,总比那些故弄玄虚的、曲高和寡的所谓阳春白雪的艺术要更有价值。

当然,这也只是惊龙轩一家之言,欢迎与大家一起交流探讨。谢谢!

阳春白雪为什么会曲高贺寡

阳春白雪为什么会曲高贺寡?

问题中的曲高贺寡应该是

曲高和寡。

要想了解阳春白雪,曲高和寡的原因,必须了解“阳春白雪”的涵义。

《阳春白雪》是春秋时楚国歌曲名,中国著名十大古曲之一,古琴十大名曲之一。表现的是冬去春来,大地复苏,万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅,节奏轻松明快。因为高深难懂,能和唱的人很少。后多用来比喻高雅的或不通俗的文学艺术作品。与“下里巴人”相对。

出自战国·楚·宋玉《对楚王问》。

原文如下:

楚襄王问于宋玉曰:“先生其有遗行与?何士民众庶不誉之甚也!”

宋玉对曰:“唯,然,有之!愿大王宽其罪,使得毕其辞。客有歌于郢中者,其始曰《下里》、《巴人》,国中属而和者数千人。其为《阳阿》、《薤露》,国中属而和者数百人。其为《阳春》、《白雪》,国中有属而和者,不过数十人。引商刻羽,杂以流徵,国中属而和者,不过数人而已。是其曲弥高,其和弥寡。

宋玉才华横溢,是继屈原之后鹤立鸡群之人。他又不肯俯仰流俗,常对时弊、世态发表批评意见,因此同僚嫉妒,非议他,以至楚王也对他进行了责问。宋玉回答说:

“其曲弥高,其和弥寡。”

意思是:乐曲的格调越高,能和唱的人就越少。

面对楚王的责问,宋玉没有正面为自己申辩,而是分别以音乐、动物、圣人为喻,委婉地回答君王的问难。这一句“其曲弥高,其和弥寡”,是宋玉讲的第一个比喻。

宋玉说,楚人擅楚曲,一人唱曲,有很多人跟着唱和。唱和者的多寡,则因歌曲的雅俗不同而不同。唱通俗歌曲《下里》、《巴人》时,应和的人达数千;唱雅曲《阳春》、《白雪》时,应和的人只有数十而已。曲的格调愈高,应和者愈少,其错不在“曲高”,而只能怪应和者缺乏欣赏能力。所以,“和寡”其实反映了曲调的高雅,难为俗人所理解。

宋玉的回答看似无一字为自己辩护,但是,又字字在为自己辩护。而且,他不仅为自己辩护了,还以“阳春白雪”自喻,间接地标榜自己志趣高雅,卓尔不群,并将诽谤者比作“下里巴人”。

欣赏高雅的艺术作品,必须有相应的欣赏水平,只有这样,才能享受到其中蕴涵的艺术之美。伯牙摔琴酬知己。苏轼悲叹“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”,大概就是这个原因吧!

通城二中 黎文

二0二0年元月二十七日