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为什么老百姓喜欢的年画不出版了
过去的年画绝大部分是讴歌时代，紧扣时代脉搏的优秀作品，还有百姓口口相传的历史或现代英雄，那时无论城市乡村，几乎每家每户都可以贴年画。现在采用大量的现代装修风格，年画需求量锐减。此外，当前部分画家逐利的多，讴歌时代创作的优秀作品少之又少。
年画如何走进新年俗场景
感谢邀请，我是得得斋中都行者。
这个题目有点大，难度不小。光明网有一篇同题文章，新华网也有转载，写的专业，有深度，有思想。
本人主要写点诗词，涂鸦几笔书法，票友级的爱好者。勉为其难，讲几点粗浅看去。
文化也好，产品也好，想要走进千家万户，市场问题很重要。
想想过去，经济落后，物资缺乏，小小年画却是普通老百姓过年赶集必买之年货，请回家，按不同内容，或贴于大门，或贴于中堂，或贴于床头。喜闻乐见，又必不可少。
反观现在，人口多了，经济富裕了，买的人却少了。普遍的，一幅对联，两个福字，就是全部了。
个中原因，不外乎以下几点:
1、传统文化缺失。不可否认的是，改革开放以来，经济发展了，传统文化弱化了。经济和文化是一个民族发展的两条腿，缺一不可谓之强国。经济这条腿已经很强了，文化这条腿没跟上。
2、庭院文化式微。工业化的发展导致城市化，庭院逐渐消失。传统意义上的大门、厨房都变了，想贴也没地儿贴。装修很豪华了，想贴也没地儿贴了。
3、移民成为常态。工业化的推进，移民不可避免。工业化进程中，有知识有文化的新生代都进城了，广大农村和小城镇只剩留守老人和儿童，家的概念弱化了。
4、营销模式老化。年画市场区域化局限性严重，辐射面小，造成想买的买不着，想卖的卖不掉。
5、创作队伍萎缩。随着受众减少，销量下滑，经济效益肯定不大，自然造成年画创作队伍萎缩。
想要改变这种现状，难度较大，时间也会稍长，不会一蹴而就。
一是国家层面的重视。舆论引导，政策扶持，非遗保护，产业振兴。
二是行业自身的努力。提高质量，创新内容，扩大队伍，行业自救。让人们喜爱，想买，买的起，买的着。
昨夜凤阳大雪，气温陡降，临屏打字不易。本想展开详说，罢了，就此打住。
(如下有两幅凤阳凤画，朋友所画。凤画是安徽凤阳民间美术，六百多年历史。)
年画的前世今生，是怎么样的
年画最先为避邪，象张飞，是民族英雄，后人为祟拜他的勇猛贴在门上用为镇压妖魔鬼怪。象鱼代表年年有余，图吉祥，对联用于讲好话，也是图吉利用。后人希望年年有余，大吉大利，便将这种传统的文化一代一代流传下来了。
德阳绵竹年画是什么
华夏大地欢度春节时，千家万户都换上了新的年画。“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”祈求新的一年吉祥安康。北宋时期的时候，四川就已产生年画，其中最著名的便是四川绵竹地区的年画。绵竹年画在传承了千年的古老民间艺术基础上，依然蓬勃发展。在国内非常受欢迎的同时，也曾远销东南亚等地，并影响了其他国家的民间美术。
这幅非常有名的《文武加官》的年画，就取材于传统戏曲中的“跳加官”。古时传统戏开场的时候，一人戴面具抱笏（古也就是代大臣上朝拿着的手板），缓步而出，循台三匝，不作一声。此仪式称作跳加官，寓意为加官进禄。而图中两位神仙分别捧着武将盔和文官帽，故称文武加官。这幅门画虽然是民国时期的绵竹年画作品，但是近百年的时间过去了，可以看到其色彩依然艳丽。
这幅图是绵竹年画北派传人李方福在展示老刻版，他旁边的年画便是经过这些老刻版所印制。在多年的创作中，李方福练就了一种独特的绘画技法。他首先将印好轮廓的线版贴在墙上，然后手端颜色碗进行勾画，从小练成的“悬腕功”使他上色时能够挥洒自如。摄影/袁蓉（图据水印）
