《击筑悲歌》是一个富有历史和文化意义的典故，主要来源于中国战国时期的历史故事。这一典故的核心人物是高渐离和荆轲。
高渐离是一位著名的琴师，擅长演奏一种古代的弦乐器筑。荆轲则是著名的刺客，他在公元前227年刺杀秦王嬴政（即后来的秦始皇）未遂，最终被处死。高渐离与荆轲是好友，在荆轲刺杀秦王之前，两人曾一起饮酒，高渐离在席间击筑，荆轲则和着筑声唱歌，表达了对即将执行的刺杀任务的坚定决心和对未来的担忧。这首歌被称为《易水歌》，其歌词中有“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的句子，表达了壮士出征、义无反顾的悲壮情感。
《击筑悲歌》典故在中国文化中象征着忠诚、勇敢和悲壮。高渐离的筑声和荆轲的歌声成为表达英雄气概和爱国情怀的象征，这一典故也被后世文学和艺术作品广泛引用和表现。
击筑悲歌——荆轲与高渐离的侠义之歌
击筑悲歌，这一成语源自中国古代的历史典故，蕴含着深厚的文化内涵和悲壮的英雄情怀。本文将深入探讨这一典故的由来、内涵及其在历史与文学中的影响。
一、典故起源
击筑悲歌的典故最早见于《史记》卷86《刺客列传·荆轲》。荆轲，战国时期卫国人，以勇猛、忠诚著称。他来到燕国后，结识了擅长击筑的高渐离和杀狗屠夫。三人志趣相投，常在燕市饮酒作乐。每当酒酣耳热之际，高渐离便击筑，荆轲则和着节拍唱歌，时而欢快，时而悲壮。
二、典故内涵
击筑悲歌这一成语，不仅描绘了荆轲与高渐离的侠义之情，更体现了古代侠士的豪放不羁和慷慨悲歌的精神风貌。其中，“击筑”指的是用竹尺敲击筑弦乐器，发出悠扬的乐声；“悲歌”则表达了歌者内心的悲壮情感。
这一典故蕴含了以下几层内涵：
侠义精神：荆轲作为刺客，肩负着刺杀秦王的使命，其行为体现了古代侠士的忠诚与勇敢。
豪放不羁：荆轲与高渐离的击筑悲歌，展现了古代侠士的豪放不羁和自由奔放的精神风貌。
慷慨悲歌：荆轲在易水河边高唱“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，表达了他对国家和民族的忠诚以及对未来的坚定信念。
三、典故影响
击筑悲歌这一典故在历史与文学中产生了深远的影响。以下列举几个方面：
文学创作：许多文学家以击筑悲歌为题材，创作了大量的诗歌、散文和小说，如江淹的《泣赋》、庾信的《思归铭》等。
艺术表现：在绘画、音乐、戏剧等艺术领域，击筑悲歌也被广泛运用，成为表现英雄豪杰、悲壮情怀的重要元素。
民族精神：击筑悲歌所蕴含的侠义精神、豪放不羁和慷慨悲歌，成为中华民族精神的重要组成部分，激励着一代又一代的中华儿女为国家和民族奋斗。
击筑悲歌这一典故，不仅展现了古代侠士的英勇与豪放，更体现了中华民族的侠义精神。在新时代背景下，我们应当继承和发扬这一精神，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而努力奋斗。
