何家英笔下的女性人物是谁
何家英笔下的女性人物并没有公布姓名。
何家英曾经在天津美术学院系统的学习了中国画,他画的工笔人物,人物自身的结构关系十分准确,比例合乎标准,严谨的造型首先让人看到了他高超的绘画功底,让画面显出绘画的专业性。了解他作品的人都知道,他笔下的人物多是女性。
何家英笔下的女性气质相仿,无论身份如何,总与世俗隔着点距离,带着些诗意。他曾经说过:“我画女性的时候是用我的心来认识的,所以我可以从女性身上发现不同寻常的美感。”
何家英透露出,选择女性作为表达对象,是因为在他的眼中,女性在情感上最脆弱,她是敏感的、深情的,也容易流露于外表。女人的眼神,女人的动态,会以一种审美的状态呈现出来。这种审美的状态是可入画的。
那究竟什么是可入画的时,他举了个例子,有些女孩是纯净的,不光是纯净,更是清雅的。这是其具有的气质。鼻梁挺拔,眼睛清澈,嘴唇透亮,正处青春,还未涉世过深,因此,她没有杂念,其形象洁净而雅正。没有人不被这种形象所感染。所以,这是艺术的典型形象中的一种类型。可写,可画,可歌,可颂。她必然是感人的。
很多看过他作品的人说,他的画中散发着一种光,跟西方油画不同,他的画更加迷人,更加吸引人,他的画中透露着国画中中国传统审美,有一种细腻之美。
中国工笔画画的最好的是谁
中国工笔画画的最好的是何家英。
1、何家英,1957年出生于天津;1977年考入天津美术学院绘画系学习中国画,1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员。
2、2020年6月4日,何家英以2019年度公开拍卖市场作品总成交额1,803万元人民币名列《2020胡润中国艺术榜》第35位。
3、何家英为中国工笔人物画向当代性的转型做出了自己的贡献。他创造性地借鉴了中国工笔画的传统和西画中严谨扎实的造型技法,结合当代人的审美观点,创作出一大批洋溢着时代气息的作品。读他的画,会从中找到一种真诚细腻的激情和梦幻般的理想色彩。
扩展资料
何家英在工笔画领域能取得重大成就,自然与他独特的创作理念分不开。在他眼里,继承传统和创新其实是“一事两步”,哪一个都不能丢,丢了一个也就丢了另一个,真有传统者总想为创新开路,真求创新者不会拿传统祭刀。
他的这一思路既是对当下中国画领域的时尚潮流的反思,也是对自己创作的要求。他力求在东西方不同的传统中探求相同的规律、彼此的契合点。
何家英除了对传统有着独到的认识外,对中国画吸收西画营养的方式也有自己的见解。他反对那种只吸收概念,只做表面文章的做法,借鉴具体方法解决问题。
何家英,时永华是中国著名的人物画家
何家英,时永华,是中国著名人物画家。