为什么很多人说看不懂《罗曼蒂克消亡史》怎样才能看懂
一个跳跃着年代的故事，一个充满了故事的城市，城市还在，故事不再。
又有很多人吐槽没懂，我在想，这也许就是影片要表达的。因为，懂，是了解了经过的熟悉，甚至是追忆时分的感动，无论是对历史还是人性，都有深深的怀旧。
这个城市今天依旧璀璨华美，却鲜有人感叹其城市文化早已做了概念的换移，因为被几十年前的那次变革封箱了的文化精髓除了一部分被六十年代的香港传承，别的，早已被扫入历史的垃圾堆里，填埋在深深的遗忘中。
所以，当这断崖式的文明被电影用章节化闪回而少了前铺后述的完整表述，也即最能说明主题的细节呈现因其是被突兀地捡拾于尘封的过往，而再也支撑不起那曾经独树一帜的骄傲时，不懂便也就无可厚非了。
但这部电影做美了细节，如果你能理解这些细节展示所代表的意义的话，那么，你一定会拿来配搭一下现代的意识形态，并且轻而易举地填补好上述的断崖式遗憾，当然，前提是你对精致的归属感。
所有的镜头表述和老式沪语对白都是基于对那个失落文明的致敬。导演力图凭一己之力打开那个非但落满尘土，更被岁月锈固了铰链的老箱子，以期呈现出这个文化原本的样貌，这个有点像是把一个绝世美人孩提时代的照片复原来欣赏，于是我们终于知道现在的哪些部位是动了刀的。
我可以说这是迄今为止我看过最好的关于上海滩的故事么？因为除了沪语对白中偶尔用错的发音，真的找不到和复古对冲的破绽，包括服装，道具，以及那个时代独有的精致范儿。同时也给予这个故事令人信服的背景烘托。说到这儿不得不再来说说影片中浓得滴得下酱汁的老上海话，其中有些用词虽然我知道，听来也倍感亲切，但生活中已经很少使用了。所以，对方言的精准使用在此片的表述体系里起着四两拨千斤的功效，至少，这种语言氛围和与之对应的故事架构一起，达成前所未有的意境，渲染出故事空间的独特文化与历史背景。
这是一部用纯粹老上海元素贯穿始终的影片，也是很久以来，我一直想要看的――上海故事。
如何评价葛优的新作《罗曼蒂克消亡史》
堪称是中国版的教父，或者说中国往事。影片以时代的变迁作为中轴线，书写了一部上海滩黑帮家族兴亡史，伶俐的剪辑，优雅的配乐，血色的浪漫情怀，华丽的暴力美学，让这部电影的艺术价值上升到文艺片的高度，陆先生是个讲究人，做事狠辣却有原则，不与日本人为伍，不做汉奸走狗，就是他最后的道德底线，片中的日本妹夫与之形成鲜明的对比，不谈政治正确，虽说非我族人其心必异，毕竟是各为其主，最后在战俘营的一幕杀戮戏份把全片推向高潮，成王败寇，此人不除难解心头之恨。本片运镜相当考究，插叙的手法配合多处黑屏闪回，艺术气息浓厚，是值得一观的佳作。
《罗曼蒂克消亡史》里最后为什么要杀他的外甥
本来也觉得陆先生都成孤家寡人了，为什么还要杀了自己的一手养大的侄子，后来我想了想其实陆先生自己就不是一个白莲花啊！杀人在他看来可能没有对错，而是需不需要。浅野妹夫整么能不死呢？可是浅野在战后是想要活下去的。要想让浅野出来只有杀了一个儿子吧，活着是浅野用自己的命来换小儿子的命。还有一个有意思的就是陆先生也死了一个儿子。陆先生本就不是严格意义的好人，如果把那个童子鸡看着陆先生年轻时候的影射，陆先生是个办事利索的黑帮大佬，大佬有自己的原则，有自己的有仇必报！可就像电影名字这种互相伤害都是虚度的时光没有意义，配合导演反战的主题，其实说的就是陆先生和浅野！他们做的都没有意义。这个可能搭配程耳的书的内容会更好解释，不知道导演是不是考虑葛大爷个人形象的问题，书中的车夫在刺杀老二的时候就已经死了，所以在菲律宾杀了侄子的是陆先生自己。其实我觉得如果亲手杀死的话喜剧冲突会更强烈，不过确实不容易让观众接受。
