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花鸟画 花鸟 写意 喜悦 吴冠南

吴冠南:写意花鸟性所喜悦——略谈刘庚的花鸟画

jnlyseo998998 jnlyseo998998 发表于2023-04-18 20:15:04 浏览17 评论0

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刘庚 河北内丘人。中国美术家协会会员,黑龙江省画院研究员,邢台市美协副主席,老藤花馆入室弟子,现居北京。

写意花鸟性所喜悦——略谈刘庚的花鸟画

文/吴冠南

“写意花鸟,性所喜悦”,是宋末元初狂僧温日观对写意花鸟画创作所总结的,具有非常经典性的八个字。了了八个字,可谓言简意赅,其意深远。“性所喜悦”意思是指人的本性和由本性所产生的各种情绪。即使是在平时的生活中,“性情中人”也总是受到别人欢迎的。由此可以看出,个人性情对于写意花鸟画创作介入的重要性。

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刘庚是一个把真性情完全渗透到他写意花鸟画作品中的当代画家。可以说仅此一点,便足可以使我们从当代写意画大滑坡的窘境中,对刘庚的写意花鸟画刮目相看了。

中国画大略分人物、山水、花鸟三科。其中与书法完全融合的是写意花鸟画。无庸讳言,写意花鸟画对于性情和书写性的彻底介入,其难度使许多人望而却步,甚至感到莫明其妙。在我看来,写意花鸟画才是中国画中真正的阳春白雪。自从文人写意画要求做到诗、书、画、印完美结合,并要求作品以表达人格魅力为要诣的那一刻时起,便就注定了这一画种的崇高品质。

人生在世不论做什么事情讲究的就是性情。性情率真高尚是衡量人生的一个标尺。尤其是从事艺术创作,真情在作品中完全的流露,才有可能感动自己再感动到别人。这也是鉴别作品优劣成败的一个标准。刘庚作品的可贵之处就在于此。他可以忘我地画到开怀大笑,也可以忘情地画到号啕大哭。他的创作状态,完全是一种生命的感动和自然而然的真实反映!试问,仅此一点当今又有几人能做到。

中国画创作技法的优良可以通过磨练来得到,而作品体现本性,则涉及到天性与修为。前者不易、后者殊难!刘庚作画的状态,完全是他生命的运动过程。绘画中的点、线、面是刘庚跳动的脉搏和沸腾血液。也只有这样的作品才有可能与生命永存,也只有创造出可以与生命永存的作品,才会迈向绘画的高山之巅。

易卜生讲:“世界上最有力量的人是最孤立的人”。是的,这是恒定不变的规律。所以刘庚是孤立的。他独自一人隐身于太行山深处,自己孤立自己,长期与青山绿水对话,与老树昏鸦为伴。在云卷云舒和花开花落中,体悟着自然和生命的本真。他不分昼夜地苦苦追求着写意花鸟画创作的真谛,这种精神本身就值得大家为他由衷点赞的。通过这些年的隐身修炼,刘庚在写意花鸟画上所取得的成绩,有目共睹。但毕竟学无止境,治学、修身到那也不是个头。我说学画者就是个终身探求,苦中作乐的苦行僧。

古人讲“思无邪”。俗话讲叫“一门心思”,或心无旁骛。是的,作为画家一门心思付于画,且别管江湖与俗尘,是必须具备的定力。世上各业只要有耕耘就会有收获,画家的收获是艺术的真谛,不是其他。这一点是必须要明白和坚守的。刘庚年不到知天命,正当年富力强就取得骄人的成绩,的确让人为他感到欣慰。同时又要记住:妒忌、谩骂、贬低、刁难是成功道路上的荆棘,但所有这些不利因素,也恰好反证了你业绩的不凡。

精诚所至,金石为开。一切干扰不必在意。希望刘庚一如既往,走好自己认定的艰难的探索之路,且把杂音当作歌唱,把苦求当作享受。一杯苦酒、一支秃笔、一怀希冀、一生奋斗。往前走,莫回头!

刘庚作品欣赏