舒婷《增》的现代诗词应该如何赏析
舒婷的《增》这首诗如何赏析?
谢悟空邀请!大师兄你真调皮,把《赠》写成《增》了，请原谅我今天才有空回答。赏析诗歌，与单纯阅读诗歌是有很多不同的。读诗，你可随便读，可以不理会诗的风格与流派，和诗的写作背景，而只看诗能不能打动自己，获得美的感受。但赏析，有时候很有必要把诗放在时代的背景上读，把作者与诗放在显微镜中观察，并寻找其普遍性的意义!很显然，舒婷这首《赠》，是需要这样来赏析的。
我为你扼腕可惜
在月光流荡的舷边
在那细雨霏霏的路上
你拱着肩，袖着手
怕冷似地
深藏着你的思想
你没有觉察到
我在你身边的步子
放得多么慢
如果你是火
我愿是炭
想这样安慰你
然而我不敢
我为你举手加额
为你窗扉上闪熠的午夜灯光
为你在书柜前弯身的形象
当你向我袒露你的觉醒
说春洪又漫过了
你的堤岸
你没有问问
走过你的窗下时
每夜我怎么想
如果你是树
我就是土壤
想这样提醒你
然而我不敢
我们能感受到诗中的描述是如此的细腻，女性特有的细腻：舷边，月光流荡；路途中，细雨霏霏。午夜举手加额，关注对方窗中的灯光……两个人，经历过同船共渡的浪漫，又有过微微细雨的同行，还有午夜仍脉脉注视的目光……诗人热情如火，情深似大地；而他却“怕冷”，却漠然不问，不回应。诗人叹息着希望对方也热烈起来，也觉醒过来，宁愿自我牺牲一些东西，做“炭”做“土壤”也在所不惜。读到这里，朋友们可能认为是女性的含蓄与矜持使诗人顾虑重重，想开口暗示，提醒对方，却又不敢。然而，朋友们真认为这是一首婉约朦胧的情诗吗?我在前面的文字中提示过，写作背景对于赏析的重要性，我们不妨先看看这首诗写作时间：
1969年的舒婷，曾作为知青下乡，插队到闽西山区。1972年，舒婷回城。1975年，舒婷写下此诗……了解当年此诗的写作年代后，我们是不是意识到：有思想的“他”为何要隐藏自已了?是不是理解了他：为何会怕冷似的拒绝诗人的热情?而诗人，真的只是为两人之间的爱情在扼腕叹息?在那风云变幻的年代，多少有“思想“的人，遭到了空前的磨难，诗中的他，岂能不怕“冷”，又岂敢显露出自己的思想。而“他”，已不仅是个体，而是暗喻着整个“有思想”的，午夜时仍在书柜前弯身寻找的群体，一群将代表新时代精英的群体。作者在诗中也将自已划入其中，充满着对新时代的憧憬与热切的爱。并表达了愿意为唤醒“他”，而甘于为“炭”为“土”的大爱精神!
至此，作者的安慰，已非个人感情之爱。作者内心的热烈，也非个人之炽情，而是在时代将拉开新帷幕前的一种大爱之情，一种火般炽热的情怀。而作者的疑虑与慎重，也混合在这种向往与顾忌的复杂情怀里，显出一种别样沉郁与凝重的氛围。历史也证明了，在当时那个特殊的年代，谨言慎行是很正常的。“不敢”提醒背后的可能结果，对于诗人自已，诗中的“他“所代表的群体，都是生命中不能承受之重!这就是这首朦胧诗真正朦胧的地方：想这样提醒你，然而我不敢。
喜欢舒婷的朋友多吗舒婷的哪首诗曾经打动你
喜欢舒婷的这一首
呵，母亲
你苍白的指尖理着我的双鬓
我禁不住象儿时一样
紧紧拉住你的衣襟
呵，母亲
为了留住你渐渐隐去的身影
虽然晨曦已把梦剪成烟缕
我还是久久不敢睁开眼睛
我依旧珍藏着那鲜红的围巾
生怕浣洗会使它
失去你特有的温馨
呵，母亲
岁月的流水不也同样无情
生怕记忆也一样退色呵
我怎敢轻易打开它的画屏
为了一根刺我曾向你哭喊
如今带着荆冠，我不敢
一声也不敢呻吟
呵，母亲
我常悲哀地仰望你的照片
纵然呼唤能够穿透黄土
我怎敢惊动你的安眠
我还不敢这样陈列爱的祭品
虽然我写了许多支歌
给花、给海、给黎明
呵，母亲
我的甜柔深谧的怀念
不是激流，不是瀑布
是花木掩映中唱不出歌声的枯井
致敬天下所有的母亲！
舒婷《增》的现代诗词应该如何赏析
舒婷的《增》这首诗如何赏析?
谢悟空邀请!大师兄你真调皮,把《赠》写成《增》了，请原谅我今天才有空回答。赏析诗歌，与单纯阅读诗歌是有很多不同的。读诗，你可随便读，可以不理会诗的风格与流派，和诗的写作背景，而只看诗能不能打动自己，获得美的感受。但赏析，有时候很有必要把诗放在时代的背景上读，把作者与诗放在显微镜中观察，并寻找其普遍性的意义!很显然，舒婷这首《赠》，是需要这样来赏析的。
我为你扼腕可惜
在月光流荡的舷边
在那细雨霏霏的路上
你拱着肩，袖着手
怕冷似地
深藏着你的思想
你没有觉察到
我在你身边的步子
放得多么慢
如果你是火
我愿是炭
想这样安慰你
然而我不敢
我为你举手加额
为你窗扉上闪熠的午夜灯光
为你在书柜前弯身的形象
当你向我袒露你的觉醒
说春洪又漫过了
你的堤岸
你没有问问
走过你的窗下时
每夜我怎么想
如果你是树
我就是土壤
想这样提醒你
然而我不敢
我们能感受到诗中的描述是如此的细腻，女性特有的细腻：舷边，月光流荡；路途中，细雨霏霏。午夜举手加额，关注对方窗中的灯光……两个人，经历过同船共渡的浪漫，又有过微微细雨的同行，还有午夜仍脉脉注视的目光……诗人热情如火，情深似大地；而他却“怕冷”，却漠然不问，不回应。诗人叹息着希望对方也热烈起来，也觉醒过来，宁愿自我牺牲一些东西，做“炭”做“土壤”也在所不惜。读到这里，朋友们可能认为是女性的含蓄与矜持使诗人顾虑重重，想开口暗示，提醒对方，却又不敢。然而，朋友们真认为这是一首婉约朦胧的情诗吗?我在前面的文字中提示过，写作背景对于赏析的重要性，我们不妨先看看这首诗写作时间：
1969年的舒婷，曾作为知青下乡，插队到闽西山区。1972年，舒婷回城。1975年，舒婷写下此诗……了解当年此诗的写作年代后，我们是不是意识到：有思想的“他”为何要隐藏自已了?是不是理解了他：为何会怕冷似的拒绝诗人的热情?而诗人，真的只是为两人之间的爱情在扼腕叹息?在那风云变幻的年代，多少有“思想“的人，遭到了空前的磨难，诗中的他，岂能不怕“冷”，又岂敢显露出自己的思想。而“他”，已不仅是个体，而是暗喻着整个“有思想”的，午夜时仍在书柜前弯身寻找的群体，一群将代表新时代精英的群体。作者在诗中也将自已划入其中，充满着对新时代的憧憬与热切的爱。并表达了愿意为唤醒“他”，而甘于为“炭”为“土”的大爱精神!
至此，作者的安慰，已非个人感情之爱。作者内心的热烈，也非个人之炽情，而是在时代将拉开新帷幕前的一种大爱之情，一种火般炽热的情怀。而作者的疑虑与慎重，也混合在这种向往与顾忌的复杂情怀里，显出一种别样沉郁与凝重的氛围。历史也证明了，在当时那个特殊的年代，谨言慎行是很正常的。“不敢”提醒背后的可能结果，对于诗人自已，诗中的“他“所代表的群体，都是生命中不能承受之重!这就是这首朦胧诗真正朦胧的地方：想这样提醒你，然而我不敢。
