(作者:项结权)
黄梅戏是以安徽安庆地区民间音乐为基调,用安庆地区方言演唱的地方戏曲艺术,起源、诞生并发展壮大于安庆地区,是安徽省主要地方戏曲剧种之一,也是中国五大戏曲剧种之一,被誉为“中国最美乡村音乐”。黄梅戏曾用名小戏、采篮戏、采茶戏、花鼓戏、二高腔、黄梅调和皖剧,也曾被称为“怀腔”或“府调”,1953年安徽省黄梅戏剧团的成立,始定名为“黄梅戏”。
闽剧,又称福州戏,福建地方戏曲地方戏曲剧种,国家级非物质文化遗产之一。 闽剧是现存唯一用福州方言演唱、念白的戏曲剧种。流行于闽中、闽东、闽北等地区,并传播到台湾和东南亚各地。它是由明末儒林戏与清初的平讲戏、江湖戏,在清末(光绪至宣统年间)融合而成的多声腔剧种,俗称“前三合响”,雅称“榕腔”或“闽腔”。
黄梅戏创始人是明末进士阮自华。阮自华(1562-1637),字坚之,号澹宇,是抗倭名将、明嘉靖进士、官都御史、浙闽巡抚阮鹗之次子。万历二十六年(1598)中进士后举家迁往安庆城区,并在怀宁黄梅山置有“别业”。其在怀宁黄梅山创造的腔调,后来被民间称为“黄梅调”。
闽剧最早前身由福州西郊洪塘乡人曹学佺组织创办曹家班(后称“儒林班”)创研出新腔“逗腔”起始。曹学佺(1574-1646),字能始,一字尊生,号雁泽,又号石仓居士、西峰居士,福建福州府侯官县洪塘乡人,明代官员、学者、诗人、藏书家,万历二十三年(1595)进士,曹学佺藏书万卷,著书千卷。毕生好学,对文学、诗词、地理、天文、禅理、音律、诸子百家等都有研究,尤其工于诗词。精通音律,擅长度曲,曾谱写闽剧的主要腔调逗腔。
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阮自华与曹学佺有很深厚的交情,万历三十一年(1603)中秋,时任福州司理的阮自华与曹学佺等邀集了闽、浙、皖等地以及琉球等国的诗词、戏曲等爱好者七十余人,这中间包括福州的昆曲爱好者陈一元、藏书家徐、诗人邓原岳、精通音律的曲家陈鸣鹤、谢在杭以及徽州府著名布衣诗人、戏曲作家吴兆等各位戏曲音乐名流,当然还包括福州当地的官宦文人等,一时间斯文雅集,尽现榕城风流。
钱谦益《列朝诗集》“阮邵武自华”条:”尝大会词客于凌霄台,推屠长卿为祭酒,丝竹殷地,烈炬熏天,宴集之盛,传播海内。” 又“屠仪部隆”条:“阮坚之司理晋安,以癸卯中秋,大会词人于乌石山之凌霄台,名士宴集者七十余人,而长卿为祭酒,梨园数部,观者如堵。”
据载:屠隆当场“幅巾白袖,奋袖作《渔阳掺》(写三国故事的节目)”。鼓声一作,广场上观众聚精会神,鸦雀无声。剧情精彩高潮时,犹如“山云怒飞,海水起立”。屠隆的鼓技令人惊叹不已,一时传为佳话。曹学佺也带家“曹家班”到乌石山为宾客们演唱《荔枝红》。
第二年, 阮自华辞官归里,回到安庆,与当地名流吴应铉、刘长秀等组织了“海门大社”,同时他还招募伶人,创办了“声伎家班”,以昆曲、高腔等自娱。这是皖江地区有据可考的第一家戏班。当时的戏曲名家曹学佺、吴梦旸、吴兆、潘之恒等前来观摩,戏曲评论家潘之恒在《亘史•杂编叙曲》中说:“云间(松江)倾六朝之艳,而皖上(安庆)与之颉颃矣”。
明朝曲作家吴梦旸(明浙江归安人,字允兆。好吟诗,善作曲)于万历三十五年(1607)来安庆拜访阮自华,阮自华有诗《丁未(1607)謪还浣上允兆自会稽来访赋酬》。吴梦旸到达安庆后,阮自华邀请他到乡郊黄梅山别墅聚集,阮自华的“阮氏家班”前来助兴,吴梦旸称阮氏家班唱的为“田野美歌谣”。