男人是如何看待舒婷《致橡树》中的爱情观
19世纪70年代末，诗坛出现了一种新的诗歌潮流，即朦胧诗。其中舒婷就是朦胧诗的代表诗人之一，在她的诗歌中也就自然而然地体现了朦胧诗的特征：运用大量朦胧的意向来充实诗歌的内涵，肯定人的主题地位以及自我价值。在舒婷的《致橡树》中，我们可以清晰地看出诗人作为女性所具备的温柔、多情、柔美的美好品质，同时更重要的是代表了现代女性身上的独立精神以及坚韧的品格。这种精神体现在诗篇中，就是诗人所提倡的爱情观，诗人将呼唤女性的平等和独立意识与爱情两者巧妙地结合在了一起，促进了当时女性的觉醒，对女性新的爱情观的认识都产生着广泛而又深远的影响。
一、《致橡树》诗歌解析 爱情是任何时代文学作品中都离不开的主题，然而不同的作家对于爱情的理解是千差万别的。我们中国古代的女性对待爱情是将自己作为男人的附属品，她们是依附于男性而存在的，这样的爱情是没有任何平等可言的。而舒婷的《致橡树》一诗却是完全相反的，它高度地重视了女性的主体地位，强烈地呼吁女性的平等地位以及自我价值。这一点与诗人的创作背景是紧密相连的，当时处于文革刚刚结束的时期，诗人们内心中都含有一种宣泄及解脱的情绪，各种解放自我、实现自我，呼唤平等和自由的心态一触即发。在这样的时代背景下，舒婷以作为女性特有的细腻和敏感，怀着对女性的关怀写下了这篇具有影响力的诗篇。在诗中，诗人运用了大量的自然景物的意向，如：凌霄花、鸟儿、泉源、险峰等等，然而诗人对这些意象显然是持着批判的态度，因而它们是依附着别人而生存的，这些意象显然指的是爱情中没有自我的女性。诗人就是要通过这首诗来唤起女性的独立意识，就像是诗人在诗中提到的“木棉”作为树的形象和你站在一起，显示了诗人对女性平等地位的呼吁，它告诉女性自己应该为自己活着，不需要成为他人的陪衬，应该努力地追求自我的价值。诗人借助这首诗反映了自己的爱情观，不仅要求能够互相理解和信任，还需要女性在其中维护自己平等地位，这一点正与当代女性的特征相符合。 二、平等独立的爱情观，追求男女之间纯粹而又真挚的爱情 舒婷的《致橡树》首先是一首爱情诗，但同时它又是一首呼吁女性平等地位的诗作，这是舒婷眼中爱情的基础。诗的一开头，形成了以“我绝不”的排比句，具有加深诗人情感的作用，反映了诗人对依附于另一半而存在的爱情的排斥;接下来以“必须”二字为开头的诗句“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”，这反映了诗人对平等爱情观的提倡;接着又以一句“你有你的铜枝铁干，我有我的红硕花朵”反映了诗人倡导那种男女双方各自有各自的独立空间的爱情状态，但是双方能够同甘共苦，“我们分担寒潮、风雷、霹雳;我们也共享暮霭流岚、虹霓”。整首诗是由一连串的意向构成的，清晰地表达了诗人的爱情观：相持相守、平等独立。 三、张扬女性的主体意识，凸显女性的自我价值 在中国的传统中，女性和男性的地位一直是不平等的，女性处于一种弱势的地位，并且需要事事以男人为中心，根本没有自我。在舒婷的诗中，其强烈的女性意识喷薄而出，强烈地呼唤着女性的独立意识和实现自我价值的需要。在爱情上，女性应该与男性是平等的，具有自己的价值。《致橡树》中，一句：“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。”可谓是诗人的爱情宣言，诗人大胆地挑战了传统思想中男性的权威，极力地张扬女性的主体意识，要求女性作为独立的个体而存在着，实现自身的价值。就像木棉一样，大胆地向橡树告白，这一点反映了在诗人的眼中：女性只有独立自强，才能够获得真正的爱情。 四、温柔的女性关怀意识 《致橡树》的核心是张扬女性的独立意识和自我价值，诗人以第一人称的口吻激情地说出众多女性对于爱情的要求：不依附于男人、有自己的空间和价值、自己承担着属于自己的责任、和男性处于平等的地位、相互尊重、相互扶持，诗人能够细腻地道出女性的心声，归根结底是由于诗人强烈的女性关怀意识。这首诗产生的大时代背景是文革伤害时期，舒婷通过一首诗歌缓缓地叙述了多少女性的心声，温暖了多少女性的心灵，并且对她们的思想具有极大的指导价值，在整个时代都具有重要意义。 总而言之，舒婷的《致橡树》反映的是一种新的爱情观，在其中女性的地位与以往相比有了很大的提高，与男性是处于一个平等的高度，这是一种理想化的爱情观，给当时的女性带来极大的心灵慰藉。可以说《致橡树》的出现，在某种程度上来说，这是当时的时代在精神上的反映，对当时以及后世的影响都是深远的。
如何理解《致橡树》这首诗
这首诗的开头完整地表达了作者的爱情观：爱你，不是借你来炫耀自己，这在这个烦燥的现实里屡屡出现，不具体举例了；爱你，也不是为了单调的在一起生活；爱你，更不是因为你需要，而我刚好能给予你什么。当然，爱你，也不是为了让你更伟大，更高尚，更有威仪。
爱你就是爱你，你是棵橡树，那我就是棵木棉。你高大伟岸，像刀，像剑，像戟。而我，有我春天里红硕的花朵，我有这些，不是因为要配上你才有这些，而是我本来就有这些。
我们的根在地下紧握在一起，我们一起面对着世间的一切，一起经风沥雨。有困难我们一起面对：寒潮，风雷，霹雳。有幸福我们一起享受：雾霭，流岚，虹霓。
爱你，不仅仅只爱你伟岸的身躯，也爱你的地位，你的生存环境，你所有的优点和缺点。你所有的一切，都是我爱的理由。
爱你，不是为了从你那得到什么，也不是为了要给予你什么，爱你就是爱你，单纯地爱你。没有什么施舍，也不存在怜悯，不是欣赏，也不是依靠。而是从心底里知道：我和你既是平等的两个个体，也是终身相依的共同一体。
为此，我要坚贞地维护我们的爱情。
如此理解，不知对否？
《致橡树》所反映的爱情观是在怎样的社会文化背景下形成的
《致橡树》是舒婷创作于1977年3月的爱情诗，是朦胧诗派的代表作之一。作者通过木棉树对橡树的“告白”，来否定世俗的不平等的爱情观，呼唤自由，平等独立，风雨同舟的爱情观，喊出了爱情中男女平等，心心相印的口号，发出新时代女性的独立宣言，表达对爱情的憧憬与向往。
致橡树
我如果爱你——
绝不像攀援的凌霄花，
借你的高枝炫耀自己；
我如果爱你——
绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单调的歌曲；
也不止像泉源，
常年送来清凉的慰藉；
也不止像险峰，
增加你的高度，
衬托你的威仪。
甚至日光，
甚至春雨。
不，这些都还不够！
我必须是你近旁的一株木棉，
作为树的形象和你站在一起。
根，紧握在地下；
叶，相触在云里。
每一阵风过，我们都互相致意，
但没有人，
听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干，
像刀，像剑，也像戟；
我有我红硕的花朵，
像沉重的叹息，
又像英勇的火炬。
我们分担寒潮、风雷、霹雳；
我们共享雾霭、流岚、虹霓。
仿佛永远分离，却又终身相依。
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里：
爱——
不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，
足下的土地。
作者以橡树为对象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。
舒婷，别名龚佩瑜。1971年开始诗歌创作，1979年发表处女作《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗，引起注目，获1970—1980年全国中青年诗人优秀新诗奖。主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》等。舒婷崛起于20世纪70年代末的中国诗坛，她和同代人北岛、顾城、梁小斌等以迥异于前人的诗风，在中国诗坛上掀起了一股“朦胧诗”大潮。
舒婷的诗对传统诗歌艺术规范的变革和反叛，为诗歌创作提供了新鲜的审美经验。意象化、象征化和立体化，是朦胧诗艺术表现上的重要特征。舒婷的诗高扬主体意识，以意象化方式追求主观真实而摒弃客观再现，意象的瞬间撞击和组合、语言的变形与隐喻构成整体象征，使诗的内涵具有多义性。捕捉直觉与印象，用情感逻辑取代物理逻辑，以时空转换和蒙太奇造成诗歌情绪结构的跳跃性和立体感，使诗歌情绪内涵获得了弹性张力空间。
舒婷的诗,构思新颖,富有浓郁的抒情色彩；语言精美,具有鲜明的个人风格。《致橡树》,是她的一首优美、深沉的抒情诗。它所表达的爱,不仅是纯真的、炙热的、而且是高尚的,伟大的。它像一支古老而又清新的歌曲,拨动着人们的心弦。
《致橡树》的写作背景及社会背景：
1975年，福建有位曾经在写作上给予她很大帮助的归侨老诗人蔡其矫，到鼓浪屿作客，那天晚上，舒婷陪他散步时，蔡其矫向她说起这辈子碰到的女孩。在二十世纪七十年代公开谈喜欢女孩子是件大胆的事。蔡其矫说，有漂亮的女孩子，又没有才气；有才气的女孩子又不漂亮；又漂亮又有才气的女孩子，又很凶悍，他觉得找一个十全十美的女孩子很难。舒婷说，当时她听了后很生气，觉得那是大男子主义思想，男性与女性应当是平等的，于是，当天晚上，她就写了首诗《橡树》交给蔡其矫，后来发表时，才改作《致橡树》。
30年多前的中国,十年浩劫刚刚结束,人们思想上的樊篱还没有彻底清除.文革十年,人性遭到蔑视,人的尊严遭到肆无忌惮的践踏.爱情,这一人类生活中必不可少的精神现象,在十年动乱中更是遭到贬低甚至扼杀.当时不少诗文中所描写的男女主人公,除了有革命的理想和激情之外,再没有其它的“欲望”,“爱情”这一“资产阶级的感情”更是与革命者的身份格格不入.但是即使是在令人窒息的年月,诗人也毫不畏惧地把她的触角伸向人性的各个领域,对人的思想和感情作了细致的观察和体验.在打破了思维上的清规戒律之后,诗人勇敢地表现了对血肉丰满、精神高尚的人格的追求,作者在自己的诗中大胆地描写了对爱情的渴望,以及爱情生活中的各种体验和情状.
