有哪些关于离别的现代诗歌,让人很有感觉
只要一提起表达离别的现代诗歌,第一个我会想起徐志摩的《再别康桥》,朗读起来很有感觉,常常沉浸诗歌的意境之中。北京大学著名教授谢冤老师认为,中国现代最具艺术感染力的离别抒情诗歌,当数徐志摩的《再别康桥》。
轻轻的我走了,
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手,
作别西天的云彩。
那河畔的金柳,
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影,
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇,
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里,
我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭,
不是清泉,是天上虹;
揉碎在浮藻间,
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙,
向青草更青处漫溯;
满载一船星辉,
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌,
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默,
沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了,
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖,
不带走一片云彩。
《再别康桥》写于1928年11月6日,最初发表于1928年12月《新月》月刊第一卷第十号上,后收入诗集《猛虎集》中。康桥,现在译为剑桥,是英国的古老名城,位于伦敦之北八十公里,是闻名遐迩的剑桥大学所在地。
徐志摩曾于1921年春赴康桥求学,1928年重游康桥。故地重游,诗人感慨万分,但由于当时行色匆匆,故未把当时的感受记录下来。直至在归国途中的南中国海上,面对汹涌的大海和辽阔的天空,诗人才写下《再别康桥》一诗,记下了此次重返康桥的切身感受。
诗歌共七节:第一节写诗人只身悄悄来到和离开康桥时的情景,透露了对康桥难分难舍之情;第二节写岸边柳树倒映在康河里的情景,浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情;第三节写康河的水草,表现了诗人对康桥永久的恋情;第四节写榆树下的清潭,表现了诗人对康桥的迷醉;第五节是写诗人在康河里泛舟寻梦;第六节写诗人由幻想回到现实,悄悄吹奏别离的笙箫,在沉默中体味别离的惆怅;第七节写诗人不愿惊动康桥的深情。
《再别康桥》主要是通过写“景”来抒发诗人的离愁别绪,诗歌既没有写康桥周围庄严宏伟的教堂,也没有描绘别具风格的皇家学院的建筑群,而是抓住康桥的典型景物,着力写康河和康河岸畔迷人的自然风光,抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”等具体而生动的自然景象,从时间(从夕阳西下到满天星辉)和空间的角度(从下游到上游、由近及远、由上而下),全景式地勾勒出了康河无比美丽的图影。画面上不仅物象鲜明,色调柔和,而且层次感和透视感都非常强。每一处美景都在诗人心中激起了感情的波澜,而诗人的感情又溶入了眼中的景物,并在他的脑海里幻化出各种新异的色彩。如他看到夕阳中像新娘一样美丽的金柳在波光中的艳影时,心头立刻荡起感情的波浪,也许是想起了几年前在此与恋人林徽因的恋情,也许是想起了几年前在此建立起来的“康桥理想”。想到此,我又想起了徐志摩和林徽因分手时说的一段话:让女人念念不忘的是感情,让男人念念不忘的是感觉。感情随着时间沉淀,感觉随着时间消失。终究是不同的物种,所以——谁又能理解谁的深爱,谁又能理解谁的离开。
而此时在康桥,没有了感情的羁绊,使徐志摩的感情和感觉更多地融入自然环境当中,更使他触景生情,看到在水中的青荇,竟“甘心”在“康河的柔波”里做“一条水草”,与青荇为伴,沉湎于大自然宽柔的怀抱之中。但当他看到榆荫下的一潭清泉闪烁着斑驳绚丽的波光时,便又立刻意识到理想的破灭,感到那只是“彩虹似的梦”。对“撑篙”活动热烈气氛的追忆,更是诗人在感到理想破灭之后的迷茫和哀愁。就这样,诗歌巧妙地把气氛、感情、景象三者融为一体,创造出一种耐人寻味的意境,委婉含蓄地表露了自己对过去的留恋和眼前的离愁,使诗篇格调轻盈柔和,呈现出一种无可奈何的梦幻般的情调。在艺术上,诗歌表现出了音乐美、绘画美、建筑美,诗歌通篇意境优美,语言纯粹精巧,与其思想内容达到了完美的结合,恰到好处地表达了诗人对康桥无限留恋和依依惜别的心情。
《再别康桥》具有极强的艺术感染力,长期以来受到人们的喜爱,在各种晚会或主题晚会上,常常会看到名家在声情并茂地朗诵这首诗歌。
在现代诗中有抒情的形式吗你如何评价
一般写的都算是抒情诗!只不过有的诗是直接抒发,有的是间接一一冷抒情罢了!而以意象为诗歌单位,以隐喻象征超现实等艺术手法为特征的现代派和后现代诗歌,其抒情方式隐藏得更深了!
写什么题材的现代诗最受大家认可
没有约束在什么题材,
没有细想让谁认可。
只是有了诗的冲动,
舒缓一下心情。
写身边事,悟个中理,
读来顺口,嚼着有味。
了之。