古代诗词大多能让人们接受，有着美好的意境，也有独特的审美体验，但是诗词本身有着奴化教育的意思。
诗词产生于生产劳动，是生产劳动过程中自由的呼喊。后来有了专门的乐府官员，才开始收集民间的歌诗。后来，专门负责搜集民间音乐的乐府解散了，就有了专业的文人创作乐府诗，只是模仿乐府诗的题材和内容，却没有到民间体验生活。到了三国两晋南北朝时期，有了文人五言诗，也有了自拟弃妇抒情的诗歌，有田园诗，有山水诗，还有宫廷诗，却只是在题材、内容方面有变化，在诗律和诗意方面有变化，却并没有多少建设性的意见，也没有带了讽刺的意味。到了唐代，诗歌韵律得到了丰富，引入平仄规律，律诗也得到了创新，还出现了田园山水诗的合流，边塞诗等等。只是，文人们大多在诗律和诗意方面琢磨，却不会对现实有太多的反省。
现实主义诗歌算是好的诗歌，尤其是杜甫的诗歌，可以对现实有着深刻的揭露，白居易的讽喻诗，可以对朝廷和民生有着一定的讽刺，也有建设性的意见提出来，当然，还有杜牧的怀古咏史诗，借古讽今，有着一定的现实意义。只是，大多数诗人并非如他们写“哀民生之多艰”的诗歌，而是写一些伤春悲秋，离情别绪，思乡怀远，还要在内容和诗律方面下功夫，甚至“吟得一个字，捻断数根须。”如此专注于诗词创作，就会忽略自身的生存条件，甚至对民间的疾苦无动于衷。并非不能反映民间疾苦，而是对民间疾苦进行了艺术加工，而且要顾及美学意义，要用带有美学特征的词句反映出来，也就远离了现实的悲哀。
连同皇帝都在写诗作词，李世民写诗，杨贵妃写诗，李隆基制作《霓裳羽衣曲》，李煜成为作词的“一代词宗”，宋徽宗也写诗作词，带动了很多官员和民间书生写诗作词，却只是在诗词创作上下功夫，而忘掉了现实的不公，也忘掉了制度的缺陷，忘掉了底层人的悲苦。如此一来，皇帝就看到了治理天下的契机，要行诗教传统，让人们都要接受诗词的教育，还要感受诗歌温文尔雅的风度，也就让人们暂时脱离了现实的不如意，沉浸在诗词美好的境界里面了。
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据《左传》记载，城濮之战前夕，春秋五霸之一的晋文公与群臣讨论三军元帅的人选，老臣赵衰推荐了郤縠，他的理由是，此人“说礼乐而敦诗书”，即“喜爱礼乐，笃好诗书”。意味着郤縠有忠诚的品质，还有谋略。于是，郤縠成了晋国的三军元帅，也被称为“诗书元帅”。其实，诗书本身对于打仗没什么用处，谋略才重要。也就是说，作为领兵打仗的元帅，只要会读兵书战策，会应用于实际，会带兵打仗就行了，没必要学诗，也没必要延续诗教传统。可是，孔子提倡“诗书礼乐”为主的诗教传统，也就让诗教传统流传了下来。
国君们不想采纳孔子“仁”的思想，却采纳了他的“诗书礼乐”教育，仅仅作为科举考试课本的“四书五经”里面就有《诗经》、《礼记》、《乐经》，后来《乐经》失传，代之以《易经》。书生们熟读“四书五经”，才有可能科举高中。于是，很多书生皓首穷经，埋头苦读，却总是见不到什么成效。而真正考中之后做了官的却迅速熟悉官场的潜规则，琢磨着私自加税、卖官鬻爵捞钱了。不管是对于书生而言，还是对于官员而言，传统的诗教传统只会让他们沉浸在美好的文学氛围中，还学会了对诗歌以及古文的审美，一头钻进去，也就不会关注现实的悲苦了。
其实，一般老百姓生活很辛苦，一年到头辛苦种地，粮食还是不够吃，除了交税，就所剩无几了。他们只能吃一些菜蔬、糠秕当成粮食，而这些真实的情景官员是不知道的，皇帝也是不知道的。他们只顾着自己吃好的，享受体制内的好处，却根本不知道老百姓吃的是什么。温文尔雅的诗教传统推广之后，让人们沉浸在诗歌审美意境之中，而忽视了阶级分化，也忽视了巨大的贫富差距，就像整天看相声和小品一样，只是沉浸在欢乐的气氛中，不想笑还有人带着你笑，也就让人暂时忘掉了现实的不平等，忘掉了自身的悲惨遭遇。长此以往，就真的习惯了，人们也就不会感觉有什么不平等了。
古代诗歌本身带有审美的意境，可以传播知识和文化，可以兴观群怨，但长期沉浸在诗歌里面，无论是写诗还是读诗背诗，都会忽略现实的悲哀，从而失掉了批判现实的勇气和反抗的精神，甚至变成了附庸型人格，也就失掉了人格尊严，奴性十足起来。可以欣赏诗歌，但一定要注意其中的奴化思想，防止被同化。
