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简谱音符符号图案
音乐符号是在乐谱里常用的符号，用以表达声音的不同特性，如音高、时值、音量、表情记号以及演奏技巧的提示。
简谱音符符号图案 1
升(#)、降(b)重升(×)、重降(bb)(⌒)连音符 (.) 附点 (∠) 渐强 (||) 双纵线 (||:) (:||) 小节反复记号 ∮
变音记号
1:升记号(#)表示将基本音级升高半音。
2:降记号(b)表示将基本音级降低半音。
3:重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
4:重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
5:还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
简谱音符符号图案 2
1、全音符：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。
它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。
依次分为两半。
2、二分音符：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”。
它只有全音符的一半长，等于全音符1/2的时值;
3、四分音符：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分音符”。
它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的时值;
4、八分音符：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。
它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值;
5、十六分音符：带有符干和2条符尾的黑色音符叫“十六分音符”。
它比八分音符还小一半，等于全音符1/16的时值;
6、三十二分音符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。
它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的时值;
7、六十四分音符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。
它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的时值。
音乐除了音符外还有许多符号，像升号#，降号b，渐强《等等 。
其中，mp是中弱。mf是中强ppp,pp,mp,p依次增强f,mf,ff,fff依次。
我们要注意的是，音乐除了用五线谱也可以用简谱来表现。
简谱的十六分音符下面有个横。
简谱音符符号图案 3
最常见的记号是op或opus
我们常见到一些古典音乐作品的名字后面跟着由字母和数字组成的编号，典型者如op37、 kv525、 RV4、D112等。
这些标号表示什么意思、来源于哪里、有什么作用? 最常见的记号是op或opus，拉丁语的意思是“作品”，它大概起源于17世纪初叶，出版音乐乐谱的出版商为了区别同一作曲家的不同作品而标上记号，这就是op。
op记号通常是按同一作曲家出版作品的次序由小到大编号，但这又并不是绝对的。
但op标记也有问题，例如很多作曲家的作品由不同出版商出版，那时不同出版商有不同的op序号;因此会出现某作品在一个出版商标号为op3，在另一出版商标号为op8，甚至有第三个出版商那里编号为op6，这样显然会造成混乱。
简单梳理一下上端的内容，方便记忆
在音乐作品的编号中，我们最常见的记号是op，拉丁语的’意思其实是“作品”大概起源于17世纪初叶，出版音乐乐谱的出版商为了区别同一作曲家的不同作品而标上记号，这就是op。
op记号通常是按同一作曲家出版作品的次序由小到大编号，如第一部作品标作op.1(作品第一号)。
如果一部作品中包含数首乐曲，则用分号no.(Number的缩写)。
如Op.1 NO.2或Op.1b，表示第一号作品中的第二首。
作曲家逝世后出版的作品称作“遗作”(op. posthumous)，以op. post.或op. posth标记。
关于Op下面最好也知道
但有时候op标记也会有差异，例如很多作曲家的作品由不同出版商出版，那时不同出版商有不同的op序号，因此会出现某作品在一个出版商标号为op3，在另一出版商标号为op8，甚至有第三个出版商那里编号为op6的情况。
所以，近两百年来越来越多学者研究前人的音乐作品。
这些学者为研究这些作曲家的作品，列出他们所有作品进行研究甚为重要。
由于op记号有时会造成混乱，或者研究者在研究过程中发现新的作品，或是一些作品未正式出版而没有op记号，这时对所有作品进行重新编号便成为这些学者的又一项工作。
由此就产生如BWV、D等编号，这些编号往往是提出新作品编号的学者名字的代表字母。
一般认为最早为自己作品编号的是意大利作曲家班基耶里。
欧洲18世纪初期，作曲家一般不为自己的作品编号，这时多由出版商从方便的角度为作品编号。
这种编号不能如实反映作曲完成的先后顺序。
你知道最早的最早有系统地为自己作品编号的作曲家是谁么?慢慢往下看。
音乐学研究的进展导致Op容易混乱
近两百年来，越来越多学者研究前人的音乐作品。
这些学者为研究这些作曲家的作品，列出他们所有作品进行研究甚为重要。
由于op记号有时会造成混乱，或者研究者在研究过程中发现新的作品，或是一些作品未正式出版而没有op记号，这时对所有作品进行重新编号便成为这些学者的又一项工作。
由此就产生如BWV、D等编号，这些编号往往是提出新作品编号的学者名字的代表字母。
求五线谱与简谱数字对照表
五线谱低音谱表与简谱的对应图如下：
上方是高音谱表的对应关系，下方是低音谱表的对应关系。
低音谱上加一线是中央C……其他以此类推…… 其实低音谱和高音谱加在一起，就是以中央C为中心，向上下延伸的一个键盘，要是把五线谱横过来，就会和钢琴琴键一一对应了。
扩展资料：
低音谱号，音乐谱号，表示五线谱四线为f，亦被称为F谱号，谱号亦为英文花体“f”。画这个谱号时要记住；要从第四线上画起。
先画一个小小的圆点，然后紧贴第五线，顺时针画半个圆，穿过第四线向左一撇，直到第二线止住。再在第三间和第四间里各点一个小小的圆点。
五线谱的优越性和不足性：
好处：
1、五线谱更为直观，对于高低音有明显的表示；
2、对于复杂的和声，五线谱识别更为简单；
3、在国际上拥有较为普及，应用较多。
不足：
1、正常记谱过程中，常常需要加线；
2、符号多种多样，记忆较为复杂；
3、规律性较差，新手不容易入门。
简谱音乐符号大全
音符
音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样：音阶CDEFGAB唱名doremifasollasi数字1234567八度
如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点；要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示：.大调12345671小调67123456·· 音长通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即成为八分音符；两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十六分音符，余此类推；简单来说，下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长一个四分音符的长度。正如五线谱的附点一样，数字后方加一点会将音符长度增加一半。
休止符
休止符用“0”来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”，不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0”，就像是3拍4就写成“|
0
0
0
|”，而4拍4就写成“|
0
0
0
0
|”。
无音高音符
就像敲击乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达：4/4
》
》
拍手：|
X
X
X
X
X
|
X
X
X
X
0
X
X
||
小节线
正如五线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔，乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细)；重复乐段以纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。
拍号
拍号的表达方式为：“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等。拍号一般都是置于调号的后方。变调与调号
表示调号有两种方法：可以直接写“C调”，“C小调”或“Key:
C”，“Key:
Cm”。亦可写清楚1代表哪一个音，例如1=C，就是C大调。6=C就是C小调。2=D就是多利安调。五线谱有升降号，简谱同样有升降号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字1至7的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母，就须加在它们的后方。在五线谱中，C小调要把B-E-A三个音降低半音。所以表达它的和声小调时，就会把一个还原号放在B♭前面。简谱就一定得写♯5，因为5不能下降。
延音线、圆滑线与其他音乐符号
简谱延音线（Tie）跟圆滑线（slur）都是跟五线谱相同，一定得置在数字上方。表达跳音（staccato）时需要特别小心，因为很容易会跟低八度的那一点混淆，因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点。
五线谱简谱对照表大图
简谱对应的五线谱调节步骤是需要用手弹奏，然后会有额外的加线，再利用耳朵来听就可以为五线谱定调了。最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”。
五线谱简谱对照表大图，如图所示：
扩展资料：
一、五线谱：
1、记录笔记的五个平行水平线称为五线谱。员工的五行和由五行形成的空间是从下往上计算的。如果将音乐写在多根谱线上，则谱线必须用谱号链接。
2、音符在五线谱上的位置越高，声音越高。相反，便笺的位置越低，便笺在工作人员上的位置就越多。要确定音符的高度，必须使用谱号指示音符。谱号记录在职员的一行上，因此该行具有固定的级别名称和高度，并且还确定其他行或房间的级别名称和高度。
二、表示法：
1、注释的长度通过在基本注释的基础上添加破折号，点，延音线和连字符来表示。
2、有两种使用破折号的方法：写在基本音符右侧的破折号称为时间增量。时间越长，音符的持续时间就越长。没有时间表的基本音符称为四分音符。每次添加时间线都意味着延长了四分音符的时间。
3、基本注释下面写的破折号称为减少时间线。减少时间的行越多，声音越短，每次添加减少时间的行，这意味着它被缩短为原始音符长度的一半。
百度百科-五线谱
百度百科-简谱
简谱符号全解
音符
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：
1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、来、米、发、索、拉、西）。
音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
音高
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
高音低音
记在简谱基本音符号下面的小圆点，叫低音点，它表示将基本音符降低一个音组，即降低一个纯八度。记两个圆点表示将基本音符号降低两个音组，即降低两个纯八度。
记在简谱基本音符号上面的小圆点，叫高音点，它表示将基本音符号升高一个音组，即升高一个纯八度。记两个圆点，表示升高两个音组，即升高两个纯八度。
音符长短
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。
这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
休止符
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
半音与全音
音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
变化音
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，标准的音降低半音，用“b ”（降号）表示，同样写在音符的左上部分。
基本音升高一个全音叫重升音，用“x”（重升）表示，这和调式有关。
基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。
将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
附点音符
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
顿音记号
用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。
连音线
用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：
（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏。
（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。
重音记号
用“》”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“》”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。
保持音记号
用-标记在音符的上面，表示这个音在唱（奏）时要保持足够的时值和一定的音量。
小节线
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
终止线
终止线是在乐曲最后，将要结束的地方，这里就不能单纯的画小节线，而是要区别一般的小节线来表示，这种表示的方法是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，这叫“终止线”，表明乐曲终了。
换气号
用记号“v”标记。表示在此处换气。
扩展资料
基本要素
一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：
1.音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。
就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。
2.音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。
3.音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。
4.音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
简谱的基本符号有哪些
1、重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
2、重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。
3、升记号（#）表示将基本音级升高半音。
4、降记号（b）表示将基本音级降低半音。
5、还原记号（ヰ）表示将已经升高或降低的音还原。
6、pp（很弱）
7、 p（弱）
8、mp（中弱）
9、 mf（中强）
10、 f（强）
11、 ff（很强）
12、 sf（极强）
扩展资料
简谱，有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。
一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。
简谱的各种符号图解
简谱的各种符号图解如下：
1、升记号（#）表示将基本音级升高半音。
2、降记号（b）表示将基本音级降低半音。
3、重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
4、重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。
5、还原记号（ヰ）表示将已经升高或降低的音还原。
6、pp（很弱）。
7、 p（弱） 。
8、mp（中弱）。
9、 mf（中强）。
10、 f（强）。
11、 ff（很强）。
12、 sf（极强）。
13、∨叫做吸气记号。一般出现在两小节之间，也有个别的出现在两个音之间的。
14、》叫做渐弱。常出现在某段乐句处。
简谱符号图案对照是什么
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1、2、3、4、5、6、7
读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、来、米、发、索、拉、西）。
音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。其中，do、re、mi、fa、sol、la、si，是自然大调式中的七个基本音级的唱法，叫做“唱名”，是在演唱旋律时为方便唱谱而采用的名称。
扩展资料：
为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。
简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
