本文目录
- 青花瓷花纹种类有哪些
- 明嘉靖青花瓷的纹饰
- 青花瓷器上有哪些花纹
- 明永乐青花瓷的纹饰
- 元青花瓷的主题图案纹饰有几种有什么特点·收藏知识问答求解
- 明天顺青花瓷的纹饰
- 元青花瓷的纹饰
- 青花瓷器上有哪些花纹青花瓷器上有花纹有哪些
- 青花瓷常见花纹介绍
- 清嘉庆青花瓷的纹饰
青花瓷花纹种类有哪些
青花瓷是大多数人最喜欢是使用的 家具 装饰品之一，能够给家居带来不一样的享受，而且青花瓷的花纹也是有很多，每一种都具有不同的含义。那么青花瓷花纹种类有哪些，以及怎么选择质量好的青花瓷，各位是否了解呢?现在我们一起来看看吧。
一、青花瓷花纹种类有哪些
1、太师太保，刻画出英武活泼的狮子，及吉祥喜庆的绣球;2、太平有象，刻画出瑞兽象，及装有圣水的观音瓶;3、三阳开泰，描绘出三只羊，能够带来好运;4、连年有余，刻画了具有活力的鲤鱼，给人们带来富裕的生活。
二、怎么选择质量好的青花瓷
1、观察青花瓷上的图案，这能够体现出制作的工艺水平，从而增加室内的装饰效果。一般来说，青花瓷上的花纹越是细腻、整体，同时图案呈现出的是清晰立体的感觉，那么就说明青花瓷的质量还是不错的，可摆放于家中增加美观。
2、青花瓷的质地也是特别重要的，在购买青花瓷的时候，可以使用手轻轻的抚摸青花瓷的表面，若是带来的手感是光滑、细腻的，说明青花瓷的瓷土是挺不错的;相反，要是给人不舒服的感觉，则质量是存在问题的，就需要谨慎购买了。
3、选择青花瓷的时候，还可以使用手指轻轻的敲击在青花瓷的表面，通过聆听，可判断出青花瓷的质量好坏。如果声音是属于清脆纯净的，则说明瓷器不存在裂缝，质量不错，相反声音沉闷的话，则说明 瓷砖 存在裂缝，不易长久保存。
关于青花瓷花纹种类有哪些，以及怎么选择质量好的青花瓷，就先介绍到这里了，各位是否了解了呢?青花瓷花纹的种类还是蛮多的，每一种带给人的感觉都不一样，因而可根据自家装修风格来选择哦。
明嘉靖青花瓷的纹饰
由于世宗皇帝信奉道教，道教在全国盛行，有关道教内容的纹样也被大量的绘制在青花瓷器上。装饰画面的布局构图趋于富丽繁缛，缺乏层次感，但布局比较讲究排列对称，这可能是受到明代缂丝织品纹样的影响，绘画技法上大多采用双勾轮廓线填色，也称“双勾平涂”，填色细致讲究，色彩很少溢出轮廓线外，画风较自然，多写意。
比较常见的纹饰有八卦、云鹤、葫芦、八宝、如意、老子讲经、缠枝莲托八宝等。
文字类装饰也是一大特色，在整个嘉靖朝十分流行，常以树木或花枝缠绕成“福”字、“寿”字、“康”字、“宁”字等，还常用“五谷丰登”、“国泰民安”、“万寿无疆”等祈福语句，有粉饰太平之意。
具体纹样还有：云龙、飞龙、团龙、团凤、仙鹤、麒麟、狮、虎、八骏、羊、蟠螭、海马、瑞兽、鹿、蝴蝶、鱼藻、莲花、荷塘、缠枝灵芝、缠枝葡萄、折枝花卉、牡丹、瓜果、碧桃、芭蕉、开光园景、瑞云、海水、梵文、仕女、婴戏、十八罗汉、报捷图等。
龙纹：龙嘴似猪蹄，有少数龙嘴大张，第一次出现了正面龙，龙体绘得细弱无力。螭龙大多绘成爬行状，已无法和宣德朝气宇轩昂的相比。
鱼藻纹：早在元代就开始绘制，到了嘉靖朝大量使用，早期只画一条鲫鱼，到晚期绘四种鱼（鲭、白、鲤、鲫），鱼体绘得大多肥大，各自排列在罐、瓶、碗的四面，中间衬以水藻、莲花等小草。
婴戏纹：是嘉靖朝极富特色的图案，所绘儿童皆大头、天庭饱满，尤其是后脑特别大，前额还留有一小撮刘海，也有绘三撮小发的，身穿深色长袍，四肢短小，形象十分可爱。
鹤纹：通常是几只翱翔的白鹤与祥云、灵芝绘在一起，花纹繁密，构图布局比较对称，鹤颈有长颈、曲颈，鹤翅满张，双腿并伸，如跳空中芭蕾。经常被绘在瓶类的腹部、盘中心或碗的外壁等主要部位上。
嘉靖朝还首创了一种“花捧真言”的装饰方法。另外，以羊为主题的三羊开泰图也首次在青花上出现。 自嘉靖开始，青花瓷上的题字骤增，除了年号款外还有寄托款、吉语佳句等。
嘉靖官款以“大明嘉靖年制”六字双行楷书款为主，另有“大明嘉靖年制”六字单行款、“大明嘉靖年制”六字环形款、“嘉靖年制”四字双行双圈款及十字形排列款、“嘉靖年造”款。有一种六字双行双方栏款，大多写在方形器物上。
民窑款有“大明嘉靖年制”、“大明嘉靖年造”、“嘉靖年制”、“大明年造”、“大明年制”、“富贵佳器”、“上品佳器”等。 明代的工艺美术对清朝以及域外的影响十分深广，在陶瓷中的表现最为突出。无论在遥远的伊朗或者西亚，中国青花的优雅风格与柔和色彩都很受推崇，中国瓷器的影响也随伊朗陶瓷业的进步而不断扩大。到明代晚期，中国瓷器大批销往欧洲，催化了意大利、荷兰等国的制瓷业的发展，而那时的欧洲软瓷质，往往以青花及德化白瓷等中国瓷器为楷模。
青花瓷器上有哪些花纹
洪武青花的主体纹饰有龙纹、山石纹、牡丹纹、梅花纹、竹纹、松树纹、菊花纹、山茶纹、月季纹、莲纹、芭蕉纹、海水纹等。
辅助纹饰有卷草纹、缠枝灵芝纹、双层莲瓣纹、忍冬草纹、回纹、如意云纹、宝相团花纹等。
明永乐青花瓷的纹饰
永乐青花图案形式多样、丰富多彩，纹饰疏朗秀丽、笔意自然，无论是粗笔写意还是细笔描绘，均给人以清秀感，具有鲜明的时代特征。画面多留白地。图画花纹多为双勾填色，一改前朝大笔涂抹的笔法，绘笔用小笔触，往往出现深浅不一的颜色。圆器内外加花，并广泛采用器心绘画的装饰手法。青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑，这是由于钴料研磨不细所致。
永乐时期青花纹饰既保留传统图案，又有受外来文化影响的图案，以花卉、瓜果等植物类为主，人物、虫鸟、龙凤图案较少，另外这时已不见洪武朝所盛行的以扁菊花为主题的纹饰图案了。
传统纹饰最常见到的是缠枝花卉、折枝花卉、花果。
缠枝花卉有牡丹、菊花、灵芝、梅花、苜蓿、宝相花、莲托八宝等。缠枝花卉的花大叶小，叶片边缘绘成细齿状，枝蔓清秀，线条流畅，画面生动。
折枝花果纹有石榴、枇杷、莲花、茶花、碧桃、佛手、海棠、柿子、荔枝、葡萄、香椽、忍冬草、竹石、松石芭蕉等。这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶等器物上。特别是青花大盘，有折枝、缠枝莲花、菊花、瓜果，花纹变化较多，有三、四、五、六朵花卉的不同纹饰。
蕉叶纹绘画时蕉叶中茎留白不上色，蕉叶主买不画到叶尖，主叶呈等腰细瘦的三角形，叶缘绘成锯齿状，叶缘轮廓线以复笔渲染。
仰覆莲瓣纹以两瓣大花瓣间叠以一小花瓣，花瓣中部留白，很少上色，莲瓣的边框线由双线勾绘。
龙凤纹在该时期的碗盘洗上出现亦较多，有云龙、云凤、海水龙、双龙、五龙、团龙、荷塘龙等不同组合。龙纹绘得和前朝类似，依然是细颈蟒身，但有的龙身开始出现肥胖的身形，龙首有竖发和披发的，龙爪有三、四、五爪之分。
元代、洪武时期的莲池纹仍然沿用。海兽纹亦有一定数量，主要见于高足杯等器物上。人物纹较元代有所减少，因青料绘制的纹饰多有晕散，故不宜绘人物纹，人物纹仅见胡人舞乐，婴戏纹。花鸟、园景、竹石芭蕉纹融写实与装饰为一体，对后世青花纹饰影响较大。花鸟纹多绘于扁平的两面或盘心、高足碗内，题材有绶带鸟、绶鸟荔枝、喜雀梅花等。
民窑器主题纹样有人物、走兽、禽鸟、松竹梅、莲花束、芭蕉、海水浪潮、团花菊花、如意、花果、花卉、风景、结带绣球等。其中结带绣球纹在中心圆球内加蓝点或钱文，缠枝花心作螺旋纹，此为永乐朝特有。还有文字装饰，如“福”、“禄”、“寿”字，常饰于碗心。
永乐青花瓷的边饰有回纹、卷枝纹、海水纹、莲瓣纹、如意云纹、灵芝纹、曲折纹、蕉叶纹、朵花纹、梅花纹、叶纹等。回纹一改洪武时期二个一组的画法，大多连续不断。有的器物如瓶、碗、盘足部仅饰一道弦纹，非常简洁。
从总体上看，永乐青花瓷器纹饰布局大多比较疏朗，有少量纹饰布局较为繁密，花纹的绘制一般比较纤细。而摹仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显，如锦纹、卷枝纹、阿拉伯文字，有些则与中国传统纹饰融为一体或完全采用中国传统纹饰。其中一种在如意耳扁瓶、扁平大壶，花浇上出现的缠枝花纹，其缠枝画法仍保留中国传统方法，但花朵与中国传统画法有别，特别是在缠枝上一侧出现的麦粒状纹或花瓣纹，是我国传统画法中所未见的。
永乐青花瓷器的装饰纹样除用青花绘制以外，还有少量用金彩描绘及刻划方法表现的。
元青花瓷的主题图案纹饰有几种有什么特点·收藏知识问答求解
元青花瓷的主题图案纹饰，主要有三种：一是以整幅图画为主题，如鱼藻图(多见于大罐和大盘)、人物故事图(多见于大罐、梅瓶及玉壶春瓶)、莲池及莲池水禽图(多见于大盘、大碗及玉壶春瓶)、庭院花鸟、芭蕉竹石图(多见于大盘、大罐)；二是动物纹，以龙纹(云龙、海水云龙)为主(多见于大罐、大盘、玉壶春瓶、梅瓶、扁瓶、双耳瓶等)，亦有凤凰、孔雀(多见于大盘、梅瓶、玉壶春瓶、大罐、执壶)、狮子(菱形玉壶春瓶)、天马(一说“玉马”，多见大盘、大罐等)、麒麟(大盘、梅瓶、扁壶等)、草虫(梅瓶)等；三是花草纹，以缠枝牡丹及缠枝莲使用最多(多见于大罐、大盘、梅瓶、高足豆等)；三是串枝花(高颈瓶、玉壶春瓶及执壶)、灵芝(匜)、摩羯纹(钵)等。东南亚国家出土的元青花瓷小件器，则多用折枝菊及缠枝菊，个别高足杯还有用“天下太平”钱文的。
明天顺青花瓷的纹饰
纹饰风格趋向淡雅，布局疏朗。装饰花纹表现手法宽广，写实或变形的纹样皆有。
主要有缠枝牡丹纹、缠枝莲纹、缠枝菊纹、折枝牡丹纹、折枝莲纹、折枝菊纹、松竹梅纹、菊石纹、秋瓜纹、海水瑞兽纹、双狮滚球纹、花鸟纹、莲池水鸟纹、月华纹、波斯文。
特有的纹样有各种团花、加藤蔓卷须的花卉、三叠或多叠龟背纹锦、仙人掌状海水浪花、复叶卷草、套叠卐字、狭长三角形、锯齿边缘，叶尖如芒刺的蕉叶，外有双勾葵瓣边缘的蕉叶。
缠枝莲花用青花淡描勾画出纹样，在轮廓线外涂抹色料作为底色，花瓣有单瓣、复瓣。纹样基本上沿袭了前朝风格，纹饰布局较为疏朗，秀丽宜人。人物画普遍水平不高，画面比较稚拙生硬，有些呆板和比例失调，人物纹的衣纹、飘带大多绘成飘动状，看似逆风而行，与之相配的云气纹形如灵芝或如意云头状，粗线条为轮廓，细线条作装饰，这种云气纹构图称为天顺朝的特色。
这一时期，锦地开光装饰大量使用，具体方法是先用青花绘出细腻的锦地如菱形、花形、钱文形、圆点形底纹，在预留的白地上绘花形、方形如意云头等开光纹饰，再在开光内会花卉、人物、动物等纹饰，开光内的纹饰用锦地衬托出来。这种手法在元代已经开始使用，到天顺朝大量使用。
元青花瓷的纹饰
元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。
麒麟纹是元青花装饰中富有时代特征的题材之一，麒麟为传说中的祥瑞之兽，在元青花纹饰中其形象特征是鹿头、牛蹄、马尾，并常与花草、瓜果纹组合成画，也有与龙凤纹同时绘于一器的。
人物故事纹是元青花装饰中最为后人称道的装饰题材，与其他动植物纹样相比，绘有人物故事图案的元青花器物虽然较为少见，但几乎件件可称得上是稀世珍品。从已知资料来看，元青花上的人物故事图案主要见有“萧何月下追韩信”、“刘备三顾茅庐”、“蒙恬将军”、“文姬归汉”、“周亚夫细柳营”、“昭君出塞”、“尉迟恭救主”、“四爱图”等，此外还有一些难以分辨人物情节的图案。这些图案的故事内容多取材于民间喜闻乐见的著名历史人物故事，显然它与宋元时期话本小说的流行及元代戏剧的发达有着密切的联系，反映了文学艺术对元代陶瓷装饰工艺的深刻影响。
元青花装饰除主题纹饰特点鲜明之外，许多辅助纹样也有着独特的时代风格，其中尤以变形莲瓣纹和云肩纹表现最为突出。变形莲瓣纹是最能代表元瓷特征的辅助纹样之一，除元青花瓷之外，亦见于同时期景德镇窑的卵白釉、青白釉产品以及元代龙泉窑青瓷装饰之中，其画法一般以外粗里细的两道线勾勒莲瓣的轮廓线，每片莲瓣之间不相连，即留有一定的空隙，莲瓣内加绘有花朵、云朵、火焰或琛宝纹。琛宝也称杂宝，元代杂宝纹常以火珠、犀角、古钱、银锭、葫芦、莲花、灵芝等组成，但组合并不固定。这种变形莲瓣纹多装饰在器物的口边、肩或足胫部，有绘一周的，也有在不同部位多绘至四周的，但都不作主题纹饰。云肩纹又称如意云头或灵芝头，俗称大云肩，多绘画在器物的颈肩部，纹内一般绘有各种繁密的动植物纹样，因其借鉴于元蒙贵族服装上的肩部织绣纹样而来，故而得名。 大致可分为饱满和疏朗两类。
饱满类型
饱满类型的装饰，无论圆、琢器，全器被青花纹饰所覆盖，有的器身布满青花纹饰达8层之多，以此突出表现元青花的壮美之感。元青花饱满型装饰的另一种表现形式是通体以卷枝纹或海水纹为地，突出白色的花纹或在地纹上作菱形曲线开光，开光内绘一主题纹饰。这种饱满设计方法多在八棱器上体现，看似繁缛，实则安排有序，具有强烈的美学效果和时代风格。
疏朗类型
疏朗形式的装饰，讲究无论是圆、琢器的青花纹饰都由单独纹样构成，装饰画面疏朗，活泼自然。如日本大阪市立东洋陶瓷馆的青花龙纹玉壶春瓶，全瓶绘一条龙盘绕器身，画面简洁，给人以龙在无垠空间中自由飞腾之感，视觉效果极好。另一种疏朗纹饰是写实或写意的瓷画，画面较开阔。再有一些民间供器及殉葬品的青花纹饰就更为疏简豪放，用线条快速描绘图案，可谓一气呵成，别具一格。
元青花的纹饰中有几种较为规范，从而形成了元代纹饰的特色：
1、变形莲花瓣纹，俗称“八大码”，无论圆、琢器小器型的多以8个莲花瓣作装饰带，在每个花瓣内又加绘多种花纹，有朵花、朵云、火焰、杂宝等等。莲花瓣的画法元代风格较为明显，均用一道粗线和一道细线平行勾勒出轮廓线，每片花瓣间不相连，留有一定空隙。
2、花卉纹饰在元时多以莲花和牡丹为主，其次为菊花。这三种花的花与叶的绘画形式比较固定，牡丹花叶呈肥硕状，为尖辫形；莲花花叶呈带双翅的葫芦形叶片；菊花花叶为五叉的叶片。三种花朵都不填满色而有自然留白边现象。
3、栀子花为元青花中独特纹饰，五瓣形小花小叶状缠枝花多用作边饰。有关专家论证此花别名蘑卜花，传说为佛喜爱的花。
4、大多数青花盘的外壁及瓶、罐肩部装饰有缠枝莲花纹，盘外壁莲花为六朵者较多见。
5、瓶、罐肩部往往有青花云头纹，称为“云肩”。云头纹内多加饰海马、海莲、折枝花、麟麟等，又称垂云纹，是元青花上极具特色的装饰，其他时代少见。6、由浪花与海水组成的二方连续图案，在细线条描绘的海水纹中以粗实线勾绘浪花组成海浪纹饰，形成特色鲜明的元代海水纹。
7、蕉叶纹常作边饰或纹饰间的装饰带，画法讲究用粗线描绘蕉叶边线，再用细线描绘叶脉。 （一）主体纹饰
元青花的主体纹饰中，植物类有：牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等。除以上主花外，在组合图案中还出现牵牛花、山茶花、海棠花、月季花、枣花及萱草、灵芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草虫等作画面衬托。动物类有：龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等。其中元代龙纹极具特色，身躯细长如蛇，龙头呈扁长形，双角，张口露齿，细长颈，四腿细瘦，筋腱凹凸，爪生三指、四指或五指，分张有力，肘毛、尾鬃皆呈火焰状。
元青花中的人物纹别出心裁，并与戏剧相结合，将著名历史人物的故事情节移植到瓷器画面上，呈现一种新的艺术境界，具极强的感染力这是其他时代无法比拟的。
人物故事都绘于体型较大的器物，诸如盖罐、梅瓶、玉壶春瓶等。盖罐、梅瓶腹径较粗，作画面积大，多用来表现场面宏阔的题体。画面多置于器物中段的主体部位，视觉突出，给人以强烈的冲击力。玉壶春瓶颈肩，纤细，硕腹下垂，一般选择人物少、场画小的画面，如需要表现大的场面时，往往以全器作画。
此类题材主要有蒙恬将军、周亚夫细柳营、文姬归汉、昭君出塞、萧何追韩信、三顾茅庐、敬德救主、陶渊明爱菊等。绘有此类纹饰的青花瓷器质地细腻，釉色白而匀称，着色所用的氧化钴料，不论国产的青料，还是进口的苏泥勃青料，都很纯正。画工的绘画技艺高超。同时具备这些条件的瓷窑甚少，这也是人物故事青花瓷器较少的原因，若有，多数出于当时瓷艺水平最高的景德镇窑。此外，元代瓷器的装饰纹样与佛教艺术有结合，莲瓣、莲花、杂宝等几乎成为元青花瓷器上必有的装饰内容，说明了佛教艺术对工艺美术品的影响。
（二）辅助纹饰
元青花的辅助纹饰品种繁多，有图案性质的写实内容或几何纹样。明以后，青花瓷纹饰大多沿袭元青花画法，但略见变异。这种差别在辅助纹上有更为明显的反映，是鉴别元青花的重要佐证。
1、波浪
元青花上的波浪纹应用于大盘的边沿、盘内纹饰间的隔离及花卉纹的底纹。边沿采用波浪纹的大盘一般为菱边。
波浪纹由浪纹和波纹两部分组成。元青花上的浪纹以轻重变化的粗线勾勒，形状如“佛手”，如棕榈叶又如姜芽，称姜芽海水。波纹以极细密的线条画成，放射状或旋涡状，后者如人的指纹。浪与波之间有留白以增加空间感。有些波浪纹中加绘简笔朵花。
模印的花卉纹饰带有些以波纹衬地，作为相邻的波浪纹的延伸。
明初青花波浪纹已简化，浪纹用细线双勾中空，有的加绘细小圆圈以示浪花。波纹粗而疏，层层叠叠，汹涌起伏。已不见指纹状的旋涡。
2、变体莲瓣
莲瓣分写实性质的和抽象性质的，后者为变体莲瓣，有仰覆之别，应用很广。元青花上的变体莲瓣纹饰于瓶、罐类器物的颈部和胫部。每瓣独立，由外粗内细双框组成。内框细线一笔勾成，外框双勾后填色或粗线画成。粗线画成的分两笔，均从中间起笔。莲瓣肩部方折。内框线条和莲瓣内纹饰连笔。莲瓣内填杂宝（火焰、宝珠之类）、花卉（以莲菊为主）或云头，云头下加一圆圈。
明初变体莲瓣外框互相借用，肩稍圆柔，莲瓣内图案简单，有宝相花、旋涡纹等。
3、回纹
元青花上的回纹源自青铜器的云雷纹。单体绘制，自左上方起逆时针走笔，从外到内一般为套叠两框，也见单框。有变形回纹，笔画简化而不完整。
明初青花回纹两个一组，笔画相连，借用一条边线。明初回纹的另一种画法是整个饰带一笔完成，从外向里画后再逆向画出，开始第二个单位。
4、卷草纹
元青花上的卷草纹每一单位独立绘制，一正一反相接。也有的二上一下或一下二上相接。无中心波谷曲线，明初卷草纹先画一中心波谷曲线，在上伸发卷草纹，明中期起，有不画中心波谷曲线的卷草纹。
5、钱纹
元青花上的钱纹饰于盘沿口和瓶口等处，有整钱组成的装饰带，也有半钱交叉组成的饰带。钱纹以外圆内方为基本造型，有种种变化。有些钱纹中的方穿画成菱形，菱形每边加一点，如菱形饰带画法。
6、菱形
元青花上的菱形饰带画于盘的口沿或作瓶罐纹饰的间隔。圆口大盘一段用菱形饰带装饰边沿。每一单体为两个菱形套叠，有的在其间填青。内菱形中心和四边各有一点。
7、蕉叶
元青花上的蕉叶纹来源于商周青铜器的纹样，饰于瓶颈和下腹部。叶的中茎画至叶尖，一笔画成或两笔画成后填色。叶的边沿用细线勾勒后填色。叶脉细线勾勒。有单层和前后双层两种画法。
明初蕉叶纹中茎用两条平细线画至叶尖，不填色，永乐起叶的中茎已不到叶尖。叶纹细密如鱼骨。叶边如锯齿般尖细，轮廓线用复笔加粗。一般为前后双层画法。
8、如意云头
元青花上的如意云头为中间粗两边细的三条线画成，二阶，三阶，四阶均有。云头内纹饰稠密丰满，有细小的花卉纹、海水纹等，有些在此底上再画动物纹。
元青花如意云头有数种装饰方法：
（1）饰于器物上部的云头下垂（称云肩），饰于器物下部的云头上伸。一般由3个，4个或6个云头组成。
（2）饰于大盘盘心一周，云头向盘心伸展，云头间不相连，由6个三阶云头对称组成。
（3）由两个云头对接或4个云头相接组成“开光”，前者用于瓶腹，后者用于盘心。
明初如意云头以外粗内细的双勾线画成。云头间以简单的弧线相连而不用反向云头。云头缩小或大小相间分布。云头内绘简单图案，或折枝花或叶脉或填色。
明初青花另有用单个云头开光的装饰方法。
除上述纹样外，元青花的辅助纹饰还有鱼鳞纹、云纹、旋涡纹、三角带纹等形式。
青花瓷器上有哪些花纹青花瓷器上有花纹有哪些
1、太师太保，刻画出英武活泼的狮子，及吉祥喜庆的绣球;太平有象，刻画出瑞兽象，及装有圣水的观音瓶;三阳开泰，描绘出三只羊，能够带来好运;连年有余，刻画了具有活力的鲤鱼，给人们带来富裕的生活。
2、观察青花瓷上的图案，这能够体现出制作的工艺水平，从而增加室内的装饰效果。一般来说，青花瓷上的花纹越是细腻、整体，同时图案呈现出的是清晰立体的感觉，那么就说明青花瓷的质量还是不错的，可摆放于家中增加美观。
3、青花瓷的质地也是特别重要的，在购买青花瓷的时候，可以使用手轻轻的抚摸青花瓷的表面，若是带来的手感是光滑、细腻的，说明青花瓷的瓷土是挺不错的;相反，要是给人不舒服的感觉，则质量是存在问题的，就需要谨慎购买了。
4、选择青花瓷的时候，还可以使用手指轻轻的敲击在青花瓷的表面，通过聆听，可判断出青花瓷的质量好坏。如果声音是属于清脆纯净的，则说明瓷器不存在裂缝，质量不错，相反声音沉闷的话，则说明瓷砖存在裂缝，不易长久保存。
青花瓷常见花纹介绍
青花瓷花瓶花纹特点一是上色力很强，颜色鲜艳稳定；二是花永久不褪色；三是花纹很丰富，干净优雅，与水墨画有异曲同工之妙；四安全不含重金属有毒元素；五是适合多种装饰，小到餐具，大到花瓶。最重要的是，花纹用笔流利、错落有致。如山水画，仅仅几笔，着色不多，却可以把大自然的优美宁静描绘得栩栩如生。--引自网络
青花瓷表面的图案看似简单，实则深沉，简约而不简单。没有经过过于人工思考的痕迹，落笔之处及其自然淋漓尽致地展现出大自然的风光。寥寥几笔轻描淡写，就能够展现出生动形象的人物，能够刻画出人物动作的细节之处。青花瓷的各种花纹图案和青花瓷本身相辅相成的作用，青花瓷釉白的颜色突出了青花瓷花纹纹路清晰，青花瓷纹路点缀出青花瓷本身洁白的特点。
青花瓷花瓶花纹各式各样。在青花瓷的流传过程当中各个时代都加入了自己的东西，青花瓷不断发展壮大，表面纹路也有很多不同类型，代表了各自时代对于青花瓷的理解。青花瓷花瓶的花纹上会有一点黑色斑点。
这并不是青花瓷的缺点，而是青花瓷图案原材料极其特殊。这种青料有高铁低锰，在炉火烘烤之下呈现出宝蓝色花纹，宝蓝色当中会夹杂些许黑色，虽然看上去不是十分完美，但是这种缺憾恰恰彰显了青花瓷的独特特点，增添了自己几分自然特色。
清嘉庆青花瓷的纹饰
嘉庆时期青花纹饰沿袭乾隆时期的风格。有两种基本绘画方法，一种是单线平涂，另一是种是单线平涂后点染，平涂时用淡笔，点染时用浓笔。后一种方法是从仿宣德青花中发展而来，与雍正、乾隆朝点染方法基本一致，但到嘉庆时已是十分机械了。嘉庆青花白描渐多，工致的纹饰安排茂密缛丽，青色淡雅，颇具特色。绘画技巧上，随形变化，笔法纤细、流畅，工笔多于写意。构图由繁缛逐渐变为疏朗，所绘图案层次很少，一般仅二三层，因此整体感较平淡，立体感亦较差。总的笔法拘谨，构图刻板，布局不及乾隆合理。不过嘉庆早期青花瓷，纹饰相当精细，基本与乾隆瓷相似。
嘉庆青花的纹饰题材丰富，受乾隆青花的影响甚为明显。流行的纹饰有：夔凤、婴戏等，其他常见纹饰还有云龙、云凤、飞凤、双凤、龙凤、夔龙八宝龙凤穿花、松鹿、锦鸡牡丹、山水、仕女、人物、婴戏、八仙过海、松石人物、缠枝莲、勾莲、把莲、折枝花、八宝、八宝勾莲、三果纹、团花、缠枝牡丹、缠枝葡萄、海石榴、梅花、松竹梅、竹石芭蕉、花鸟、八封云鹤、花蝶、三友、瓜瓞绵绵、三多、百子、缨络、鱼藻、博古、暗八仙、福禄寿、“喜”字、五伦图、万寿无疆、梵文、回纹、开光诗句、异兽、葫芦等，其中以龙、凤纹和缠枝莲纹最多。以勾莲纹为锦地，在器物的中心位置绘写双勾填色“双喜”字的纹饰开始流行，此种装饰多在瓶罐类器物上，一直延续到民国。缠枝莲盘开始大量出现，成为民间日用瓷盘的主体，逐渐取代乾隆时期流行的灵芝盘。由于青料提炼不精，纹饰中常见铁锈斑，工匠描画随意，花叶皆变形。另外，清装仕女人物开始出现，此时还首创了以历史文化名人为题材的《无双谱》（书名，清人金古良撰绘。选从汉到宋四十人各为之画像，并各赋诗一首。言所绘名人皆是天下无双，故名）中的人物形象为瓷器图案的做法。这时期许多带有“大清嘉庆年制”款的青花茶壶，一面绘花卉，另一面直接书题乾隆御制诗句。不仅是青花，粉彩瓷也有出现。
官窑器多绘云龙纹、海水龙纹、夔龙纹、双凤纹、龙凤纹、锦鸡、牡丹、花鸟、鱼藻、璎珞、博古、八仙、暗八仙、三星、十六子、仕女、婴戏等。
民窑器纹饰多绘缠枝牡丹或缠枝莲，中写“喜”字或“寿”字。也有山水、人物、花卉、博古、蟠螭等。绘制草率，笔法生硬。
盘、碗、碟类器物上，饰以山川名胜天然景致为主，如“西湖十景”等，但咸丰以后少见。勾莲纹一般多采用青花淡描，好似双勾的轮廓线，有少量勾莲常和双喜字同时装饰在一个器物上，嘉庆时的勾莲纹比较精细工整，笔道比较窄，莲比较大。嘉庆器物上人物多画单眼皮。婴戏图常绘十六子，人物及环境布局与康、雍、乾青花基本相同，画面多是儿童做玩耍姿态，生动有趣，呈现出热闹欢快的喜庆气氛。
