本文目录
- 维也纳新年音乐会始于哪一年：
- 维也纳新年音乐会历年指挥都是谁
- 维也纳新年音乐会的经典曲目
- 1991年维也纳新年音乐会的第十六段
- 著名的维也纳新年音乐会的历史是怎样的
- 关于【维也纳新年音乐会】的问题音乐高手进！万分感激！
- 维也纳新年音乐会的历史和介绍
- 维也纳新年音乐会的历史渊源
- 历年维也纳新年音乐会指挥(到09年)
维也纳新年音乐会始于哪一年：
有明确记载的维也纳“新年音乐会”是1847年除夕在维也纳郊外的露天舞台上的一场演出。指挥是老约翰·施特劳斯。他首先指挥了一首海顿的作品，接着演奏了约翰·乔治·谢策尔的一首歌曲《跳吧！唱吧！无论我们是富裕还是贫穷！》，这首歌后来成为了广为传唱、脍炙人口的维也纳民谣。情绪鼓动起来后，便是一系列的圆舞曲、波尔卡、连得勒和进行曲……音乐会也随之变成一场盛大的舞会，人们翩翩起舞，狂欢一直持续到第二天元旦。
后来，施特劳斯乐队的一些乐手加入到了维也纳爱乐乐团。1873年4月22日，为庆祝维也纳音乐之友协会大厦落成，小约翰·施特劳斯首次在金色大厅指挥维也纳爱乐乐团演奏了《维也纳的气质圆舞曲》，施特劳斯把边拉小提琴边指挥的华尔兹标志性指挥风格搬到了正式的音乐厅里，观众反应极为热烈，喝彩声不断。
同年11月4日，世界博览会在维也纳开幕，施特劳斯第二次指挥维也纳爱乐乐团演奏了施特劳斯家族的诸多名曲，其中就包括《蓝色多瑙河圆舞曲》。1899年5月22日，轻歌剧《蝙蝠》在维也纳国立歌剧院首演，受时任歌剧院音乐总监的古斯塔夫·马勒的邀请，小约翰·施特劳斯亲自登台指挥了歌剧的序曲部分。1921年，在维也纳城市公园小约翰·施特劳斯纪念碑揭幕典礼上，阿尔图尔·尼基什指挥维也纳爱乐乐团现场演奏了《艺术家的生涯圆舞曲》、《蓝色多瑙河圆舞曲》、《美酒、女人和歌圆舞曲》、《春之声圆舞曲》等等小约翰·施特劳斯的名作。由于尼基什的巨大声望，施特劳斯家族的作品从此被许多指挥家和乐团纷纷演奏。在1925年10月25日，小约翰·施特劳斯诞辰100周年纪念日上，当时极具声望的指挥家菲利克斯·魏恩加特纳与维也纳爱乐乐团合作演奏了《蓝色多瑙河圆舞曲》，并将此曲作为音乐会的保留曲目和加演曲目，而这场音乐会也是历史上第一场完全以施特劳斯家族作品为内容的音乐会。而在1929年8月11日，克莱门斯·克劳斯在萨尔兹堡音乐节上也指挥了一场全部由施特劳斯家族作品组成的音乐会，并从此每年都在萨尔兹堡音乐节上指挥一场这种音乐会，直到1933年。
1939年，奥地利笼罩在二战的阴云之下。为鼓舞奥地利人民的士气，当时维也纳爱乐乐团的首席指挥克莱门斯·克劳斯在12月31日那天在维也纳音乐之友协会金色大厅（这也是之后每一届维也纳新年音乐会演出的大厅）指挥了一场以施特劳斯家族作品为主的音乐会。这就是真正意义上的第一届维也纳新年音乐会，至此，维也纳的金色大厅、施特劳斯家族舞曲和维也纳爱乐乐团三者合而为一，开始了一年一度的庆典。与今天的维也纳新年音乐会有所不同的是，那一年的音乐会是在12月31日演出的。到了1941年的1月1日，第二届维也纳新年音乐会才正式在元旦当天举办。此后，除了1945年和1951年的维也纳新年音乐会，其余的都是在元旦当天的正午举行。1945年，由于受到愈演愈烈的二战影响，维也纳新年音乐会被迫取消了一届。而1950年12月31日，奥地利首任总统卡尔·兰纳去世，因此1951年的维也纳新年音乐会被延期至1月14日举行。
维也纳新年音乐会历年指挥都是谁
1959—1979： 威利·博斯科夫斯基（1909—1991）
1980—1986： 洛林·马泽尔（1930—）
轮职指挥：
1987： 赫伯特·冯·卡拉扬*（1908—1989）
1988、1991： 克莱迪奥·阿巴多*（1933—）
1989、1992： 卡洛斯·克莱博（1930—）
1990、1995、1998、2007： 祖宾·梅塔*（1936—）
1993、1997、2000、2004： 里卡尔多·穆蒂（1941—）
1994、1996、1999、2005： 洛林·马泽尔（1930—）
2001、2003： 尼克劳斯·哈农库特（1929—）
2002： 小泽征尔*（1935—）
2006： 马瑞斯·杨松斯（1934—）
维也纳新年音乐会的经典曲目
维也纳新年音乐会十三支经典曲目
2008-08-25 20:10
1.1997年《轻骑兵》序曲 指挥：里卡尔多·穆蒂
这首乐曲并不是施特劳斯所作 而是弗兰茨·冯·苏佩的乐曲 这首乐曲可以说是维也纳新年音乐会历史上最经典的曲目之一 《轻骑兵》序曲为1997年新年音乐会下半场第一首曲目 记得穆蒂走上台来 马上潇洒的拿起指挥棒 乐曲开始了！
乐曲开头有用了小号 吹的非常有气势 三连音处理的也非常到位 紧接着 就是接近复杂的铜管配合 一波接一波 仿佛要吞没一切经过几声管弦合奏后 小提琴组不断反复的演奏一个旋律 实际上是为铜管作一个复旋律 乐曲到达高潮 之后铜管接连停止演奏 小提琴音调降了声音小了 经过一段急促的管弦演奏后 到了 大提琴 低音提琴的主题... 乐曲此时显的凄凉 悲惨 孤独...
这首弗兰茨·冯·苏佩的乐曲 风格上不是特别的接近施特劳斯 但也可以勉强算作选曲没有偏离主题 实为经典曲目一支..
2.1997年《动力》圆舞曲 指挥：里卡尔多·穆蒂
之前不是太重视这首作品 后来2007年 梅塔的新年音乐会上演奏了《动力》圆舞曲 我才开始接触1997年的版本 嗯～感觉真不错 其实这首乐曲我更喜欢这个名字 《神秘的引力》圆舞曲 的确 这首乐曲是带有几分神秘 尤其是乐曲的引子和第一主题 长笛 悠扬的大提琴还有含情脉脉的曲调 曲之神秘让人琢磨不透......
里卡尔多·穆蒂的1997年新年音乐会实为经典音乐会之一 其曲目无论从音乐欣赏角度还是艺术欣赏角度上聆听 都有很大的乐趣... 《动力》圆舞曲尤其是在艺术欣赏上来说 可以无愧的成为施特劳斯家族的代表作之一
3.1998年《为火车开路》快速波尔卡 指挥：祖宾·梅塔
这首乐曲为爱德华·施特劳斯所作 爱德华·施特劳斯的乐曲在新年音乐会上演奏不多 这首《为火车开路》快速波尔卡可谓是爱德华最经典的乐曲了乐曲开门见山 提琴的拨弦 坚定有力 像是火车压向轨道的响声 紧接着 长笛一鸣惊人 又让人想起了火车的汽笛 乐曲尤其是B部分显示出了爱德华快速波尔卡独特的处理方法：潇洒 激烈 曲调有快速的急转弯..
爱德华·施特劳斯是施特劳斯家族里的最小的成员 他的乐曲多半是快速波尔卡 加洛普之类节奏较快的作品
《为火车开路》快速波尔卡 可谓是爱德华的代表作 经典 ....
历届新年音乐会爱德华·施特劳斯曲目（1979 1987－2008）
1979 《畅通无阻》快速波尔卡
1991《卡门》四对舞
1994《标致》快速波尔卡
1995《雷电》波尔卡
1996 《愉悦》快速波尔卡
1998《为火车开路》快速波尔卡
2000《特快邮车》快速波尔卡
2004《愉悦》快速波尔卡
2005.《雷电》波尔卡
2006《电话机》法兰西波尔卡
2007《畅通无阻》快速波尔卡
4.1998年《旗帜飘扬》进行曲 指挥：祖宾·梅塔
说实在的 施特劳斯的进行曲不是非常的著名 因为 大多施特劳斯的乐曲都以乐观风格为主 进行曲也不例外 像《拉德斯基》进行曲 《波斯》进行曲 等等 虽然是代表作 但也是施氏风格造就
1998年新年音乐会的开场曲 《旗帜飘扬》进行曲 它的主题风格并不是那么乐观 而是充满斗志 铿锵有力 乐曲开始就用了管弦合奏在乐曲的B部分 更能体现乐曲的主题－旗帜飘扬 2个旋律一起进行 分弦乐和管乐 弦乐斗志昂扬 管乐威风凛凛..B部分是整个乐曲中最经典的一段～
5.2000年《阿尔比昂》波尔卡 指挥：里卡尔多·穆蒂
这首作品 我认为是施特劳斯最有气质的波尔卡 诙谐里带着严肃 而且音程排列没有太多的切分音 非常工整 规矩 幽静深远可以说是穆蒂《希腊人》波尔卡 和《只有帝国之都，只有维也纳》波尔卡的综合发挥 这首作品的名字 阿尔比昂 源自英国的古称这首作品也是献给英国女王的
2000年《阿尔比昂》波尔卡 除了乐曲结束处理比较仓促外 几乎接近完美...
6.2001年《奥地利村燕》圆舞曲 指挥：尼可劳斯·哈农库特
2001年是哈农库特第一次指挥维也纳新年音乐会 这次音乐会非常的成功 尤其是圆舞曲 《晨报》圆舞曲 和《奥地利村燕》圆舞曲 尤为突出 两首作品都为约瑟夫·施特劳斯的作品、代表作 《奥地利村燕》圆舞曲写于一段浪漫的爱情故事
看点之一 乐曲常用大提琴的转音 而且大提琴也有其他的重要的任务 让人感到 村庄的祥和 另外 定音鼓的发挥堪称完美 它与大提琴 长笛 天衣无缝的构造了奥地利村庄的美景 再有 小提琴含蓄之后的奔放 也刻画出 村燕飞翔的画面........
7.1979年《别客气！》法兰西波尔卡 指挥：威利·波斯科夫斯基
1979年为威利·波斯科夫斯基最后一届新年音乐会 此场音乐会 经典曲目比较多 像《莱茵河之声》圆舞曲之类的乐曲
《别客气！》法兰西波尔卡 最大的亮点 这首乐曲好像会说话 虽然没用人声配乐 但乐曲诙谐 含蓄 带有戏剧性 它可以向人们诉说甚么 告诉人些甚么.. 不时不害羞 不时会生气 ..
这首乐曲 恐怕是施特劳斯感情最丰富的乐曲 有意思...
8.1989年《艺术家的生涯》圆舞曲 指挥：卡洛斯·克莱伯
1989年新年音乐会是卡洛斯·克莱伯第一次指挥新年音乐会 这位略有点抑郁症的指挥大师 将自己的生涯 在这场音乐会上诠释的淋漓尽致－－《艺术家的生涯》圆舞曲
这首圆舞曲本来就是施特劳斯的代表作之一 而这次演出又是奥地利本土著名指挥克莱伯 演出乐团又是奥地利家喻户晓的维也纳爱乐乐团 呵呵这完美的组合 在1989年的元旦出现了 卡洛斯·克莱伯处理这首乐曲 没用他习惯的草率的处理方法 而显的非常的镇定 非常的从容 这首圆舞曲这次演出 可以记入史册...
9.1993年《阿里巴巴与四十大盗》序曲 指挥：里卡尔多·穆蒂
阿里巴巴又译作靛蓝（Indigo） 阿里巴巴与四十大盗的故事 儿时就听了 呵呵～
乐曲一样和故事一样的童话. 乐曲前面圆号与长笛演奏的神秘 难以琢磨 圆号的婉转 就像有一大堆的珍奇异宝突然出现在眼前 而后来欢快的调子又给人一种愉快的心情 乐曲颇有沙漠的气息 驼铃也有...大提琴低音域的活泼跳动..让人眼前一亮 这首乐曲集中体现了施特劳斯能根据自己的风格灵活编写乐曲的能力 不是只靠几种乐器去表现.
10.1987年《皇帝》圆舞曲 指挥：赫伯特·冯·卡拉扬
1987年维也纳新年音乐会是由奥地利指挥皇帝－卡拉扬 担任指挥 这届音乐会也被外界一致评为“最经典维也纳新年音乐会” 音乐会演奏的乐曲几乎都能算是经典乐曲 但可惜的是 卡拉扬只指挥了这一届音乐会就与世长辞 而且 音乐会的官方发布的CD录音 也少收录了两首乐曲其中 就有这首《皇帝》圆舞曲
《皇帝》圆舞曲为施特劳斯代表作之一 乐曲时常激烈 雄壮 铜管演奏丰富 乐曲时而感人至深 尤其是乐曲结束前的大提琴独奏 略带一丝惋惜
11.1987年《无忧无虑》快速波尔卡 指挥：赫伯特·冯·卡拉扬
约瑟夫·施特劳斯 在他的俄罗斯之旅中 创作很多著名作品 其中和哥哥约翰·施特劳斯合作的《拨弦》波尔卡最为著名 但约瑟夫在俄罗斯 不幸患上抑郁症 为了激励自己 特意创作《无忧无虑》快速波尔卡 又译《别再忧郁》快速波尔卡
其实这首作品虽是快速波尔卡 但1987年演奏的版本 速度一般 不算快 不如2001年哈农库特版本速度快 哈农库特的版本 以激烈为主似乎想用速度 提高乐曲的激烈程度 达到“无忧无虑”的效果 而1987年版本 放弃了速度上的追求 不仅是这首乐曲的特点也是卡拉扬1987新年音乐会的特点之一 乐曲的速度都很慢 很稳 《无忧无虑》快速波尔卡运用了坚定的打击乐 以定音鼓为代表 在A部分发挥稳定有镇定人心的效果 这也是作曲家巧妙运用乐器表现感情的一种方式 乐曲其中还运用的人声“哈！哈！哈！哈！” 这也是比较少见的 总之这首乐曲之所以称为经典之作 关键在乐器的配置和曲调的编制上
维也纳新年音乐会有人声演奏曲目（1979 1987－2008）
1987《无忧无虑》快速波尔卡《春之声》圆舞曲
1988《度假旅行》波尔卡《闲聊》波尔卡《轻如鸿毛》快速波尔卡
1989《农民》法兰西波尔卡
1993《埃及》进行曲
1994《无忧无虑》快速波尔卡
1995《度假旅行》快速波尔卡
1998《闲聊》波尔卡《安娜》波尔卡
2000《匈牙利万岁！》快速波尔卡
2001《无忧无虑》快速波尔卡
2002《踢踏》波尔卡
2003《农民》法兰西波尔卡
2005《农民》法兰西波尔卡
2006《无忧无虑》快速波尔卡《匈牙利万岁！》快速波尔卡
12.1993年《柠檬树开花的地方》圆舞曲 指挥：里卡尔多·穆蒂
这首圆舞曲与施特劳斯其他圆舞曲不同点之一是 这首圆舞曲 没有很激烈的调子 乐曲几乎一直在平淡幽静中度过 1993年的版本演奏尤为经典 让人有种身临其境的美妙感觉...
1988年阿巴多的新年音乐会同样演奏了这首乐曲 但遗憾的是 cd未收录这首乐曲 2007梅塔重新演绎 但缺乏1993年穆蒂版本的抑郁和幽静...
13.1999年《快步圆舞》波尔卡 指挥：洛林·马泽尔
1999年是马泽尔第10次指挥维也纳新年音乐会 这次音乐会全部选择老约·翰施特劳斯和小约翰·施特劳斯的作品
《快步圆舞》波尔卡是小约翰·施特劳斯的早期作品 这首作品的引子部分只出现了一次 而且 乐曲一开始速度比较慢 之后 速度越来越快 最后达到跳跃感的效果
施特劳斯对生活的诠释 在这首作品中完美的表现出来..
但遗憾的是 这首作品只有1999年演奏过 期待2009年能够再次上演...
1991年维也纳新年音乐会的第十六段
Johann Strauss II - Furioso-Polka; op. 260 - 激情波尔卡
著名的维也纳新年音乐会的历史是怎样的
维也纳爱乐和施特劳斯这个圆舞曲家族之间的关系，源自1873年4月22日，小约翰•施特劳斯第一次指挥维也纳爱乐的那一晚。那天小约翰为了在爱乐之友协会音乐厅举行宫廷歌剧院舞会，而召集了维也纳宫廷歌剧院管弦乐团的成员演出，这个乐团就包括了维也纳爱乐的成员，这一晚也正是他的圆舞曲《维也纳世家》的首演。小约翰•施特劳斯与该乐团保持着这样的关系，长达25年之久。1925年，小约翰•施特劳斯100周年纪念音乐会上，乐团做了一项重大转变，在这之前《蓝色多瑙河》都只安排在海外巡演中，但这一次指挥温加纳决定将《蓝色多瑙河》加入乐团演出的正式曲目中。紧接的音乐会上，维也纳爱乐也演出了整套的小约翰•施特劳斯曲目，全部由温加纳指挥。1929年8月11日的音乐会上，指挥家克劳斯在音乐会中指挥了整场的施特劳斯家族曲目，由于这场音乐会获得空前热烈的回响，自此之后一直到1933年，每年都会演出相同曲目，从此开启了维也纳爱乐演奏施特劳斯家族音乐的传统，也开创了未来新年音乐会的大致形式。维也纳新年音乐会的首演是在1939年12月31日的除夕夜。维也纳新年音乐会是维也纳音乐的最佳表征。
关于【维也纳新年音乐会】的问题音乐高手进！万分感激！
1.这个问题太抽象了，只能说认真的人是最美的。他们都在诠释着自己最喜欢的事业，所以那一刻的他们是最高贵的。
2.这是维新的传统，蓝色多瑙河圆舞曲是小施特劳斯的代表作，被誉为奥地利第二国歌，而拉德斯基进行曲是老施特劳斯最经典的作品，这两首作品，是施特劳斯家族的传世经典。
3.最近几年，每年的维新都会上演以前没有选择过的作曲家的曲目，而今年选择了柴可夫斯基最大的原因是今年的指挥——马里斯·杨松斯。杨松斯是拉脱维亚人，在俄罗斯生活和定居，所以对俄罗斯音乐情有独钟，而柴可夫斯基作为俄罗斯最伟大的作曲家之一，又有适合维新的曲目，自然便入了杨松斯的法眼。
4.5.两个一起回答，维也纳新年音乐会是以施特劳斯家族以及风格和施特劳斯家族相近的作曲家的作品为主体，绝大部分是舞曲，因为第一届维新就是以施特劳斯家族的舞曲为曲目的，所以这个传统便延续了下来，不过施特劳斯风格舞曲确实也是最适合新年气氛的曲目了。
6.维也纳新年音乐会的演奏家门都是维也纳爱乐乐团的成员，维也纳爱乐乐团有自己的少年音乐学校，是有自己的一套准则的。
7.接续第4.5问，具体解释一下：1939年，奥地利笼罩在二战的阴云之下。为鼓舞奥地利人民的士气，当时维也纳爱乐乐团的首席指挥克莱门斯·克劳斯在12月31日那天指挥了一场以施特劳斯家族作品为主的音乐会。这就是第一届维也纳新年音乐会。所以维也纳新年音乐会主要演奏施特劳斯家族的舞曲作品。他们是老约翰·施特劳斯，约翰·施特劳斯，约瑟夫·施特劳斯和爱德华施特劳斯。此外，还有少数创作风格与施特劳斯家族相似，与施特劳斯家族或者维也纳爱乐乐团颇有渊源的作曲家的作品也经常出现在维也纳新年音乐会上。他们是小约瑟夫·赫尔梅斯伯格，约瑟夫·兰纳，弗朗茨·冯·苏佩和卡尔·米歇尔·齐莱尔等。最后，如果当年是某位作曲大师的整数纪念周年，而且这位作曲家的作品又比较适合在维也纳新年音乐会上演奏的话，那么也有可能在维也纳新年音乐会上演奏这些人的作品。比如沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特，弗朗茨·舒伯特；约翰内斯·勃拉姆斯，约瑟夫·海顿和弗朗茨·李斯特等等。但是，每年的维也纳新年音乐会上，非施特劳斯家族的作品的数量通常只有2到3首，达到4首以上的极为罕见，而且也很容易受到观众的排斥。比如1991年维也纳新年音乐会。
维也纳新年音乐会的历史和介绍
维也纳新年音乐会（Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker）是世界音乐生活的一件音乐盛事。于每年的1月1日在维也纳金色大厅举行，由维也纳爱乐乐团（Wiener Philharmoniker）演奏。这个音乐会最初宗旨是展示与推广施特劳斯家族的音乐作品，直到今天音乐会的曲目还是以施特劳斯家族成员的作品为主（主要是三位：约翰•施特劳斯，老约翰•施特劳斯，约瑟夫•施特劳斯）虽然也会穿插一些其他作曲家的舞曲或进行曲。
1939年12月31日，在维也纳金色大厅举办了首届“新年音乐会”，由克来门斯•克劳斯创办。
第2届于1941年1月1日举行，以后除1945年因战争原因停办一届外，其余都是于每年的1月1日定期在金色大厅举行。
1946年，正式命名为“维也纳新年音乐会”。
1955年起，音乐会由博斯科夫斯基指挥，直至1979年。
1980年起，音乐会每年更换指挥
【传统】
维也纳新年音乐会于1959年开始第一次进行电视转播，不久便成了欧洲文化的盛事。电视转播中，维也纳歌剧院芭蕾舞团还为新年音乐会配上了古典的维也纳舞蹈，这一传统一直保留至今。在中国，由中央电视台进行的电视转播于1987年开始。
维也纳新年音乐会每年通过电视向全球40多个国家进行直播，估计观众人数超过10亿。音乐会已经形成了一些传统，包括3个加演曲目，其中最后两个永远是小约翰•施特劳斯的《蓝色多瑙河》，以及老约翰•施特劳斯的《拉德斯基进行曲》。在加演曲目的最后一首《拉德斯基进行曲》，观众也会加入到演奏中，在特定的段落跟着节拍拍手，而指挥家这时也会转过身来指挥观众的节拍。另一个传统则是指挥家的新年致词。
1987年的新年音乐会上，当《拉德茨基进行曲》响起时，观众忍不住开始鼓掌打节拍，卡拉扬转身指挥观众。以后每年如此，而2005年的新年音乐会上，为悼念印度洋海啸的遇难者而取消了这一曲目。
1989年的新年音乐会上，当《蓝色多瑙河》响起时，观众的掌声打断了艺术家们的演奏。克莱伯面向观众，发表新年祝词。此后的某些年，还有指挥说“新年好”（最近一次是2005年的洛林•马泽尔）。
Mariss Jansons马瑞斯 杨颂斯执捧 2006年维也纳新年音乐会
http://zhidao.baidu.com/question/2532153.html
维也纳新年音乐会的历史渊源
1847年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外一个露天舞台举行。当时莱比锡一家报纸描述道：“指挥
是一个卷发，肤色黝黑的人。他的嘴唇微向上翘，给人一种富有天才的印象。他举起小提琴，随着琴头的摇动，明快流畅的音乐便从一个规模虽小但素质很高的乐队中飘荡出来。”
这个肤色黝黑，“类似摩尔人”的指挥，便是老约翰·施特劳斯——辉煌的施特劳斯家族的创始者。当时他组织了一个乐队在全欧洲巡演，声誉载道。这次音乐会一直进行到1848年 新年的钟声响时，乐队演奏了维也纳著名作曲家约瑟夫·海顿（Josel Haydn）的一首作品，作为对新年的庆祝，接着乐队演奏了施科泽（John Georg Scherzer）的一首歌曲（这首歌曲后来几乎成为维也纳民谣）“跳吧，唱吧，无论我们是富裕还是贫穷……”（随后乐队开始持续演奏欢快的舞曲：圆舞曲、波尔卡、连德勒……音乐会变成了盛大的舞会，整个场地就是舞场，听众跟随音乐翩翩起舞，精彩的作品则被要求加演，两次、三次甚至更多次……欢乐的舞会一直持续到天明。
一个半世纪前的这场音乐会，就是现在维也纳新年音乐会的发祥。 1873年4月22日，为了庆祝维也纳金色大厅里球型建筑的落成，小约翰·施特劳斯指挥维也纳爱乐乐团演出了他的作品《维也纳的气质圆舞曲》（Op.354）。据记载，施特劳斯是边演奏小提琴边指挥。当时的报道写道：“乐团尽职尽责，全心全力地演奏，使演出获得了‘施特劳斯式’的成功”。观众反映热烈，使得这首曲子不得不再加演一遍。这次音乐会的成功，奠定了“圆舞曲之王”和“严肃的”维也纳爱乐乐团合作的基础。
1873年11月4日，在维也纳召开了世界博览会，小约翰·施特劳斯指挥维也纳爱乐乐团演奏了他家族的许多作品，其中包括著名的《蓝色多瑙河圆舞曲》。 “圆舞曲之王”告别
由于小约翰·施特劳斯有自己的乐团，因此很少和维也纳爱乐乐团合作，但两者的私下交情还是非常好。1894年10月，为纪念小约翰·施特劳斯从事指挥生涯五十周年，维也纳爱乐乐团举行了系列音乐会。小约翰·施特劳斯发来致谢电报：“在此我深表感谢，感谢乐团艺术家们的精彩表演和由此带给我的巨大欢乐。约翰·施特劳斯”
1899年5月22日，小约翰·施特劳斯的歌剧《蝙蝠》首演时，作曲家指挥乐团在维也纳歌剧院演奏了序曲。但就在歌剧演出的期间，小约翰·施特劳斯染上了风寒，引发肺病，于1899年6月3日不幸逝世。 施特劳斯纪念碑落成（20世纪初）
维也纳爱乐乐团也并没有立刻成为他坚定的拥护者。1902年，维也纳爱乐乐团演奏了小约翰·施特劳斯的《春之声》（Op.410）和《美酒、女人与歌曲》（Op.333），这次演出产生了深远的影响。 真正的转折点出现在1921年。当时，为了庆祝在维也纳的小约翰·施特劳斯纪念碑的落成，著名指挥家阿图尔·尼基什（Arthur Nikisch）指挥维也纳爱乐乐团演出了作曲家的《艺术家的生涯》（Op.316）、《蓝色多瑙河》《美酒、女人和歌》等作品。由于尼基什当时巨大的声望和影响，许多指挥家都开始模仿他演奏施特劳斯家族的作品。1925年10月25日，为了纪念作曲家诞辰一百周年，指挥大师魏因迦特纳（Felix von Weingartnre）指挥演出了《蓝色多瑙河》，在此之前这部作品已成为维也纳爱乐乐团在10月17日和18日的国际旅行演出的保留曲目和返场曲目。1925年10月25日的这场音乐会也是有史以来第一次全部是由施特劳斯家族作品组成的音乐会。 维也纳爱乐乐团形成了演奏施特劳斯作品的传统得益于当时一位施特劳斯作品的狂热拥护者：克莱门斯·克劳斯（Clemens Krauss）。1929年8月11日，他在奥地利萨尔茨堡指挥维也纳爱乐乐团举行了全部由施特劳斯家族作品组成的系列音乐会。由于音乐会巨大的成功，一直到1933年，他每年都举行类似的音乐会。当然，音乐会的作品除了小约翰·施特劳斯的作品外，还有其家族别人的作品，这就是新年音乐会的雏形。
历年维也纳新年音乐会指挥(到09年)
历年维也纳新年音乐会指挥
1930-1950
▪ 1939 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1941 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1942 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1943 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1944 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1945 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1946 ： 约瑟夫·克里普斯
▪ 1947 ： 约瑟夫·克里普斯
▪ 1948 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1949 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1950 ： 克来门斯·克劳斯
1951-1960
▪ 1951 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1952 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1953 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1954 ： 克来门斯·克劳斯
▪ 1955 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1956 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1957 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1958 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1959 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1960 ： 威利·博斯科夫斯基
1961-1970
▪ 1961 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1962 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1963 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1964 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1965 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1966 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1967 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1968 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1969 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1970 ： 威利·博斯科夫斯基
1971-1980
▪ 1971 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1972 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1973 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1974 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1975 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1976 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1977 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1978 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1979 ： 威利·博斯科夫斯基
▪ 1980 ： 洛林·马泽尔
1981-1990
▪ 1981 ： 洛林·马泽尔
▪ 1982 ： 洛林·马泽尔
▪ 1983 ： 洛林·马泽尔
▪ 1984 ： 洛林·马泽尔
▪ 1985 ： 洛林·马泽尔
▪ 1986 ： 洛林·马泽尔
▪ 1987 ： 赫伯特·冯·卡拉扬
▪ 1988 ： 克劳迪奥·阿巴多
▪ 1989 ： 卡洛斯·克莱伯
▪ 1990 ： 祖宾·梅塔
1991-2000
▪ 1991 ： 克劳迪奥·阿巴多
▪ 1992 ： 卡洛斯·克莱伯
▪ 1993 ： 里卡多·穆蒂
▪ 1994 ： 洛林·马泽尔
▪ 1995 ： 祖宾·梅塔
▪ 1996 ： 洛林·马泽尔
▪ 1997 ： 里卡多·穆蒂
▪ 1998 ： 祖宾·梅塔
▪ 1999 ： 洛林·马泽尔
▪ 2000 ： 里卡多·穆蒂
2001-2010
▪ 2001 ： 尼古劳斯·哈农库特
▪ 2002 ： 小泽征尔
▪ 2003 ： 尼古劳斯·哈农库特
▪ 2004 ： 里卡多·穆蒂
▪ 2005 ： 洛林·马泽尔
▪ 2006 ： 马里斯·扬颂斯
▪ 2007 ： 祖宾·梅塔
▪ 2008 ： 乔治·普莱特
▪ 2009 ： 丹尼尔·巴伦博伊姆
▪ 2010 ： 乔治·普莱特
维也纳新年音乐会：
每年的当地时间1月1日上午（北京时间 1月1日18：00），在奥地利首都维也纳的“维也纳音乐之友协会”大厅——富丽堂皇的维也纳金色大厅被鲜花装点得分外秀丽，维也纳新年音乐会在全球的瞩目下举行，演出的曲目是被称为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯及其家族的音乐作品，由世界历史最悠久、素质最高超的乐团——维也纳爱乐乐团演奏。新年音乐会展示的是人类最文明、最欢快、最明亮的侧面，高雅、轻松、豪华、热烈是维也纳新年音乐会的最大特点。
