本文目录
- 为什么感觉周杰伦的情歌那么难唱
- 降央卓玛会成为歌唱家吗为什么
- 为什么越南、韩国能废除汉字，而日本却没有废除汉字
- 为什么大多数歌都是原唱好听，翻唱总是差一点
- 感觉林志炫唱功很厉害，为什么没有能够成为天王级的巨星
- 《烟花易冷》，《天梯》，《天亮了》，还有哪些背后有故事的歌曲
- 为什么很多歌曲，原唱没唱火，翻唱却火了
- 华语乐坛为何再无周杰伦
- 为什么周杰伦的歌从《跨时代》这张专辑传唱度开始下降了
为什么感觉周杰伦的情歌那么难唱
一般原唱特别个性有自己独特艺术风格的，或者大众认知度特别高的，他们的歌都很难翻唱。
唱的像呢会被说没有突破纯粹模仿，唱的有自己的风格呢就比较难超越，因为毕竟珠玉在前。
翻唱超越原唱的例子不多，至今华语乐坛我个人认为翻唱被大众认可的有王菲，迪克牛仔。
大家认为呢？
降央卓玛会成为歌唱家吗为什么
相信未来她一定能成为一名歌唱家
一、早年经历
降央卓玛因为家境贫寒，读到初三就缀学了 ，缀学之后在县城的一家酒店打工，从洗碗工做起，一路做到服务员。在酒店打工期间，由于艺术团人手不够的原因，降央卓玛常常为凑人数站到舞台上唱歌。在一次酒店的宴会中，降央卓玛独特的嗓音，被领导发现，领导将她介绍给县艺术团。进入艺术团之后，降央卓玛始终努力学习，考入了甘孜藏族自治州歌舞团 。
二、个人生活降央卓玛从小帮助父母干农活，这造就了她勤劳不怕吃苦的好品质。在西藏那段时间里，由于雪域高原高寒缺氧，降央卓玛的生活、学习、演出都不断遇到一个又一个她想意想不到的困难，不管困难有多大，她都使劲咬牙顽强地挺住。有时条件太艰苦，缺氧头疼得实在忍不住了，就偷偷找个没人的角落，痛痛快快地大哭一场。哭完之后，一扭头，擦干眼泪又展示出灿烂的笑容。为了拥有更广阔的舞台，降央卓玛来到北京，开始在北京发展。虽然这个城市对她来说有些陌生，但勇敢且不怕吃苦的她相信会克服种种坎坷，实现自己的梦想 。
三、降央卓玛歌曲特点
降央卓玛，异域特色的身世背景，温暖宽厚的歌声，端庄从容的台风，君临天下的气度，注定她将是21世纪歌坛的一颗巨星。”从普通的藏族姑娘到“天下最美女中音”，独特的藏文化滋养着降央卓玛。她牢牢记着老师的训导：永远保持她的风格，不迷失方向。她完全用自己民族的风格去演绎想唱的歌曲。
四、降央卓玛是歌手还不能说是歌唱家
真正的歌唱家是指歌唱水平精湛被官方认可，他们肯定是在歌唱事业上做出过巨大的贡献，有很大的影响力，并且深受广大人民群众爱戴的歌者才是歌唱家，被国家甚至是被世界所公认的。但是降央卓玛的歌声有很具有吸引力，让人听了有如空谷回响，完全沉浸在她的歌声里，这都归结于她是一个藏族歌手。藏族歌手大多都有一个共同的特点，嗓子特别亮，他们在高音部分有一种天生的优势，比方说《青藏高原》这首歌一般在各种综艺节目中藏族歌手唱这首歌高音部分就相对比较轻松。他们生在高原，肺活量比平原人们普遍要高，因此他们的嗓子都很亮，在高音区几乎都能驾轻就熟。还有一个原因就是，他们在某些歌的转音部分很有特点，以至于不少藏族歌手一开口就能听出是少数民族，他们的转音部分很奇特，总给你很调皮的感觉又忍不住想听，尤其是在高音拔尖后，沉浸其中。
虽然现在降央卓玛还不能被称之为歌唱家，不过她还是非常有潜力的藏族歌手，未来她一定是一名歌唱家。
为什么越南、韩国能废除汉字，而日本却没有废除汉字
日本是一个民族文化充满了自信的国家，极为尊重自己的传统，而且不喜欢去搞那些小动作，把人家的东西拿来说成是自己的，然后申遗。
经常会有人说，想看唐朝的文化，要去日本的京都看，在国内已经没有了。这是事实。日本人在文化、行为习惯上沿袭了不可思议的固执和理想化。日本最好的酒店，主打的Slogan是：如果日本没有走上明治维新的道路，会变成什么样？所以酒店的布局极其还原日本的传统乡村情调，大受欢迎，都要提前一两个月订房，中国游客也喜欢去住。
当然，日本历史上也存在过很多次想要废除汉字的运动，包括1万元钞票上的教育家福泽谕吉，就认为日本人应该尽量少用汉字，并且未来逐渐摆脱汉字。但实际情况是，日本的民间用汉字很普遍，日本人的识字率高，文化修养也高，所以对汉字的依赖程度也高。时至今日，在日本社会主要流传了2000多个汉字，比起过过去不仅没有减少，还有一点增加。
看过《源氏物语》的朋友一定都知道，里面的人物经常要写诗赠诗，这反应了日本社会的文化现象，如果不让用汉字了，难道用片假名写诗吗？汉字具有非常庞大的文化底蕴，看美剧我们就知道，美国人一个词可以被我们翻译成几十个词来代替，光是骂人的话，就有无数种表达的意思。
所以，无论片假名，还是韩国的拼音文字，都难以达到汉字的底蕴。为什么韩国人在世界文坛相对比较弱，有一个很重要的原因就是拼音字的局限性太大。
以前看矮大紧节目的时候，他也曾说过，中美歌曲的差异性：美国人的音乐的旋律很好，但歌词很苍白，而中国比较注重歌词，旋律要差一些。因为汉字所表达的意思太深刻，美国的歌词则表达不出来，只能用旋律为主。我记得周杰伦有一首歌《烟花易冷》，这里的文字表述简直都绝了。
再说韩国和越南，历史地位与日本也不一样。
过去的朝鲜和越南，都是中国的属国，所以与中国文化切割对他们来说是摆脱耻辱极其迫切要做的事情。日本在朝鲜挑事儿的时候，当时朝鲜的总督袁世凯就给慈禧太后三个建议：上策是把朝鲜变成为中国一个省，日本若侵略朝鲜就等于侵略中国；中策是维持现状静观其变；下策是开战。而慈禧当时选择了中策。当然，历史决策者有他们的考量，但从这事就能看出当时两国的从属关系。
像韩国，对自己国家以及民族有着不可思议的疯狂，甚至有一点变态了。很多人认为，那就是强烈的历史自卑感所产生的强大自信。其实就拿我们国人来说，对于西方，对于白人的态度，也是变化莫测，崇洋媚外肯定是不对的，但也有很多人盲目自信，认为欧美国家都是傻逼，他们已经完蛋了，中国各领域都在发光发热，早晚干掉这些二笔国家，我觉得，这种盲目的自信，也是同样不可取的。
如果旅游的话，我也比较推荐去日本，除了各方面都比韩国好以外，起码大街上的字也都能认识，丢不了。但是在韩国，真的是不认识啊，汉字很少很少，英文也不多，容易丢。
为什么大多数歌都是原唱好听，翻唱总是差一点
额，这个举个例子，周杰伦的《烟花易冷》，我听了差不多5年吧！给我个人的感觉，这首歌那种凄美的感觉，我很喜欢，不光是这个，周杰伦我从小听到大，我喜欢他的音色，听习惯了。
林志炫唱功好是好，但是就是唱不出周杰伦的感觉，但是他有他自己那种荡气回肠的感觉，赋予这首歌另一种魅力。有些人总是这样，你要不按着他喜欢的味道翻唱，你就是唱破大天了，也没用。
其实，翻唱亦是一种对原唱的尊敬。不是说翻唱就差一截，而是有些人潜意识当中，他们喜欢的歌手就是无敌，随你任意翻唱，即使比原唱强，他们也会昧着良心说自己喜欢的歌手厉害，毕竟不能打自己脸不是？
还有一点就是原唱使回忆加了分！
以上纯属个人看法，没有任何其他意思，两位歌手我都很喜欢！不喜勿喷。
感觉林志炫唱功很厉害，为什么没有能够成为天王级的巨星
让我们看一下这个问题，感觉林志炫唱功很厉害，为什么没有能够成为天王级的巨星？
我认为林志炫不可否认，在唱法上很科学，天生声音清亮，纯净。绝对是一名好的歌手。
下面我为详细分析一下。
首先他的缺点同样明显，是咬字就是他这么多年都改不过来的硬伤，字是一个一个蹦出来气息发力太过，这样一首歌曲就会少了那份该有的细腻。
其次在演唱方式上过于炫技，无论什么歌曲非要飙高音，展示技巧。一样的歌曲，他的翻唱都是失败的。如你的样子，罗大佑第一句就用他那种沧桑把听着众代入到意境中，他却唱成了小清新。他俩唱功没可比性，罗大佑基本在他面前近乎不会，可这首歌在演绎和动心程度上他和人家差的太远。
再者浮夸，陈的情感那种发自肺腑的感情宣泄在他这里没有，他可以毫不费力的完成这种歌因为他高音在陈之上，可是演绎起来差别太大，又如离人，他唱的意境根本就不是离人，是热恋。这些年他还总想翻唱来证明自己结果都失败了。
最后他的原唱歌曲还是一句话如蒙娜丽莎的眼泪，就是咬字硬伤，把一切交给气息和嗓音自己就不管了。唱的好但不好听，所以他不成为一线是必然的
以上关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我的这个解答能够帮助到大家。
同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论。
最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，谢谢！
《烟花易冷》，《天梯》，《天亮了》，还有哪些背后有故事的歌曲
很多歌都有它的故事，比较感人的是那首《酒干倘卖无》。
故事中女主叫阿美，是被一位收疲酒瓶老人收养的弃婴，阿美天生嗓音就好，从小就随养父收废酒瓶，养父是聋哑人，阿美跟在一旁吆喝着酒干倘卖无……
阿美长大步入歌坛，养父每天都在思念着女儿，养父病危阿美才赶回，到家父己去世，阿美放声痛哭，悲痛万分，后来就有了《酒干倘卖无》这首歌。
没有天哪有地
没有你哪有我……
为什么很多歌曲，原唱没唱火，翻唱却火了
每一首歌都有其独特的情怀在里面，如毛不易唱的，“天亮了总要散场，清醒的人最荒唐”，有些时候，翻唱不是在简简单单的唱歌，而是带着原唱的情感和自己实际生活的五味杂陈在倾诉。
华语乐坛为何再无周杰伦
①音乐原创能力；
②社会需要的正面角色；
③音乐作品脱离低级趣味，传递大爱；
④风格多变，从爱情、暗黑、奇幻、童趣、搞怪、叛逆、社会问题都几乎被周杰伦音乐作品涵盖；
⑤从草根到天王，这种经历更符合社会人的胃口；
⑥主要是我们再也没有那一段青春。
为什么周杰伦的歌从《跨时代》这张专辑传唱度开始下降了
确实是下降了很多，和早期的作品无法比！原因也很简单，以前是为了拼事业，现在随便一个屁都是香的，环境完全不同了。可以说，就算现在很红的《告白气球》，放在他前几张专辑里，就什么都不是了，层次不同，无法比。这个现象就是社会的盲目追崇的典型例子。
