郑愁予的代表作是什么
代表作《错误》 近来，海峡两岸掀起了文化交流热，据悉，今年7月份，郑愁予先生将参加海峡两岸首届中学生演讲大赛出任首席评委，赴大陆为中学生作学术报告。郑愁予（1933-），本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随当军人的父亲走遍大 江南北，长城内外，饱览祖国各地的风土人情，山水风光。他的诗在台湾传唱的程度，恐怕并不亚于 李后主、李商隐。人们都认为他的诗中贯穿着两种互补的气质神韵。一种是豪放、爽快、豁达，另一种则是曲折动人，情意绵绵的婉约，这两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。他是一位为地地道道的“中国的中国诗人”。他的诗是现代版的宋词，诗集有《梦土上》、《衣钵》、《窗外的女奴》、《燕人行》、《莳华刹那》等。 郑愁予的名字像他的诗一样，带着一种淡淡的哀愁，“青山遮不住，毕竟东流去，江晚正愁予，山深闻鹧鸪。”这是辛弃疾的词，豪放而又婉约的清韵跃然纸上。这美丽的名字在台湾文坛上被传唱着，如今，他的诗又被选入大陆的中学语文课本，大陆的读者又有相见恨晚的感觉。隽永、宁静、恬淡、深沉的诗风和中国文化的意蕴，征服了无数中学生读者的心。请读： 《当西风走过》 仅是这样走过的，西风…… 仅吹熄我的蜡烛就这样走过了 徒留一叶未读完的书册在手却使一室的黝暗，反印了窗外的幽蓝。 当落桐飘如远年的回音，恰似指间轻掩的一叶 当晚景的情愁因烛火的冥灭而凝於眼底 此刻，我是这样油然地记取，那年少的时光 哎，那时光，爱情的走过一如西风的走过。 西风、蜡烛、书册、落桐、一系列的意象，意象的优美自成一种情趣，构成了晚景的情愁，极力描摹了对年少的时光的追忆心境，显示出对那时爱情生话无限依恋，“望尽似犹见，哀多如更闻”，情真意切。又如： 《生 命》 滑落过长空的下坡，我是熄了灯的流星 正乘夜雨的微凉，赶一程赴赌的路 待投掷的生命如雨点，在湖上激起一夜的迷雾 够了，生命如此的短，竟短得如此的华美！ 偶然间，我是胜了，造物自迷於锦绣的设局 毕竟是日子如针，曳着先浓后淡的彩线 起落的拾指之间，反绣出我偏傲的明暗 算了，生命如此之速，竟速得如此之宁静！ 这首诗情感的直率流露于语言，情景的配合构成诗的胜景，道出诗人对生命的独特看法，诗意而又洒脱，生命的严酷和生命的短暂、急速、宁静、华美，在诗的境界中都变成一种美感态度。 《错误》是郑愁予的代表作。这首脍炙人口的诗，深得宋词的精髓，幽婉朦胧，深受海峡两岸中学生的喜爱。 《错 误》 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不项，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄声是美丽的错误 我不是归人，是个过客…… 我骑马在江南赶路，似乎在蒙蒙的烟雨中灵秀的山水中前行，自然而然的想起小小城市中小阁楼上那位之还还还在苦等的“佳人”。“莲花的开落”是个变化着的意象，它暗示“我”与她分别的时间之长，也说她的容颜在等待中憔悴。江南的人与景都变得像“莲花开落”一般地变化。接着写“我”对她的想象：时节虽是早春，但由于“我”仍未归来，所以她丝毫也未感觉到柳絮飘飞的春意。她的心寂寞如小城的傍晚，惆怅像紧掩的窗扉，青石巷深，寂寞中伴着深深的愁思。 最后之写“我”从想象中回到现实，我从她的身边路过，她也许能隐约听到这“达达的马蹄声“但我不是归人，是个过客”。“美丽的错误”是全诗最让人动情的字眼，过客匆匆而来又匆匆而去，盼望是“美丽”的，而结局却是“错误”的，只能给妇人更添一份落寞，诗人把“美丽”和“错误”两个相互矛盾的词组合在一起，真可谓“此情无计可消处”。真是“一种相思、两处闲愁”全诗情意缠绵，韵味悠长。 这首诗在台湾被誉为“现代抒情诗的绝唱”，“愁予风”从此席卷两岸诗坛，目前两岸的文化交流在神州大地勃然兴起，两岸诗人继承了中华民族的灿烂文化成果，中学生享用他们的精神财富，步入审美天地，滋润自己的心田，弘扬中华民族的传统文化，提高语文素养，无疑是一件有益的事。当代中学生要了解台湾的文化，代中学生不仅仅要读琼瑶、三毛，更要读一读台湾的现化诗。 为此，你不可不读郑愁予。
郑愁予的诗《过客》
郑愁予的诗《过客》我打江南那等在季节里颜如莲花的开落东风不来，三柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响，三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩我哒哒的马蹄是美丽的错误 我不是归人 是个过客……《我不是归人,是个过客》出自哪首诗?错误 郑愁予 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心是小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 足音不响， 三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我哒哒的马蹄声是美丽的错误 我不是归人，是个过客 《错误》赏析 郑愁予的《错误》这首小诗，轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人 口的佳作。如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵 深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼 者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。这是一首绝对 的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的 故事。因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它 所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的 传统。诗中主人公我骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日 以继夜地等待着、盼望着情人我的归来。然而女子痴痴的深情却换 来了漫长又百般无聊的等待。所以，她的心如小小的寂寞的城，没 有东风为她传递消息，没有满天飞舞的春天的柳絮;所以她的 心是小小的窗扉紧掩，时刻留意着青石道上的跫音，甚至连帷幕 也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。刘禹锡《春词》中新妆宜面 下朱楼，深锁春光愁与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄 不露，又悠长深远。终于我回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽 的，因为日盼夜 盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了 无限的失望。因为我只不过是过路罢了，而不是归人。这美 丽的错误捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。
错误郑愁予 艺术特色 解析
诗中用了一个倒装句，造成了结构上的参差错落，因而更显诗意，这一句是：
－－－－－－“那等在季节里的容颜如莲花的开落”
“那等在季节里的容颜如莲花的开落”运用的手法是比喻！表现了花开易落，红颜易老。
这首诗广为传诵，它最主要的艺术特色是运用了一个美丽的倒装句和一个出人意料的结局。 《错误》赏析
郑愁予的《错误》这首小诗，轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人口的佳作。如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。
初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。
《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的 传统。诗中主公“我“骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情人“我“的归来。然而女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。
所以，她的心“如小小的寂寞的城“，没 有“东风“为她传递消息，没有满天飞舞的春天的“柳絮“；所以她的心是“小小的窗扉紧掩“，时刻留意着青石道上的“跫音“，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。
刘禹锡《春词》中“新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁“与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。终于“我“回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽的，因为日盼夜 盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望。因为“我“只不过是过路罢了，而不是“归人“。这“美丽的错误“捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。
或许，有些人会把诗中的“我“理解为浪子无家可归的悲哀，而这种理解是未尝不可的。处在那个动荡时代的台湾人的心态是一种漂泊，等待着一天能够有个定位，他们在台湾岛上仅是一个过客，想着有一天能回到故乡，与亲人团聚。然而，由于政治缘故，他们的愿望不能实现，因而产生出失落惆怅之感。
不过，如果尝试把郑愁予的其他诗作与《错误》相对比的话，不难找出有力的旁证。如郑愁予《情妇》中“我想，寂寥与等待，对妇人是好的“和“因我不是常常回家大那种人“两行，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。另一首诗《窗外的女奴》中“我是南面的神，裸着的臂用纱样的黑夜缠绕。于是，垂在腕上的星星是我的女奴“ 亦透露了女子在冷清寂寞的悠长岁月中，空等着男子归来的凄凉心境。
《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次分明。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。
这种写法与柳宗元《江雪》中从“千山鸟飞绝“的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为“我“从江南走至女子的处所也不进去，女子期盼的“容颜如莲花开落“，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是“我不是归人，是个过客“，所以“我达达的马蹄是美丽的错误“，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。
这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是“美丽的错误“数字。这句话原本就是矛盾的，“达达的马蹄“敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。
若与此诗的中国性联想，又似王翰的“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催“所表现的意境。 同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如“莲花“、“柳絮“、“马蹄“、“春帏“，特别是“东风“这一意象取李商隐《无题》中“相见时难别亦难。东风无力百花残“之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的所在。
杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说：“郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文 字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的“，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的思想与情感。文字纯净是这首诗的另一个优点。
郑愁予在谈论写诗技巧时， 说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。“因而郑愁予的《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。
《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。
欣赏《错误》
1．解题
现代诗社主要成员郑愁予的诗歌以婉约见长，
他的爱情诗更是清新婉约。
《错误》以江南的小城为中心意象，
写思妇盼归人的情思，
意境优美深婉，被誉为“现代抒情诗的绝唱”。
杨牧：“自从现代以后，中国也有些外国诗人，
用生疏恶劣的中国文学写他们的‘现代感觉’，
但郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，
形象准确，诗句华美，
而且绝对是现代的。”
郑诗大都以旅人为抒情主人公，
被称为“浪子诗人”。
“我从小是在抗战中长大，
所以我接触到中国的苦难，
人民流浪不安的生活，
我把这些写进诗里，
有些人便叫我‘浪子’。
其实影响我童年的和青年时代的，
更多的是传统的仁侠精神。”
（仁侠精神与浪子情怀的结合）他的诗歌在台湾传唱的程度，
恐怕不亚于李后主、李商隐。
他的诗歌，
一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠”精神，酷似李白；
一种则是曲折动人、情意绵绵、欲语还羞的婉约情韵，
宛若李商隐。
两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。
正是这种修养使他避免了台湾现代派诗歌的缺点，
把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，
使他成为地地道道的“中国的中国诗人”。
