本文目录
- 中国梦之声里面有个选手，一个男的，半边脸被头发遮到了李纹称赞他帅，说他是真正的中国偶像那个人好像是个华侨还是外国人他当时唱的歌叫什么名字
- SHE解散消息导致华研集团股价大跌，一代女子天团是否能够完整
- 如何评价杨永聪的专辑《Lost & Found》
- 有人说原唱只认汪峰，对此你怎么看
中国梦之声里面有个选手，一个男的，半边脸被头发遮到了李纹称赞他帅，说他是真正的中国偶像那个人好像是个华侨还是外国人他当时唱的歌叫什么名字
中文名:杨永聪 英文名:(james) 他翻唱的《好久不见》好听
SHE解散消息导致华研集团股价大跌，一代女子天团是否能够完整
本次散布的SHE解散的的原因据说是3人均要成立个人公司进行分开运营，但当前SHE与华研公司的合约仍然在生效，即使离开SHE的版权仍然将归属于华研公司所有。当前，SHE作为华研公司的支柱，加之部分高管的离职，导致华研公司的股价暴跌，目前损失已超过1亿。
首先来看当前华研公司旗下的艺人，旗下艺人有S.H.E、炎亚纶、动力火车、林宥嘉、曾之乔、陈匡怡、信、倪安东、Popu Lady、周蕙、杨永聪、F.I.R 、王子邱胜翊、郁可唯等众多实力偶像艺人。从艺人结构来看，拥有较多的实力偶像艺人。但其中论影响力、粉丝数量则以SHE最多。SHE解散的消息一出必然会对华研公司股价造成重大的打击。
其次，SHE解散的消息好像自出道17年来也传了好多次了，17年过去了仍然没有解散。并且华研公司收到这一消息后，接二连三的对该说法进行了否认，真真假假谁知道呢。
如何评价杨永聪的专辑《Lost & Found》
首先，可以先预警一下，杨永聪的这张《Lost & Found》，并不是那种传统意义上“好听”的专辑。这里的好听，指的是旋律让人中毒、听完还会洗脑，尤其是旋律线能够流畅到流油的那种好听。
所以杨永聪的《Lost & Found》是一张很“难听”的专辑喽？当然不是，只是有时候所谓好听与难听，往往会因为工业化的主导，会给很多人一种误导。当我们习惯了工业化优秀流行歌曲的标准之后，有时候就认为那种第一句就高潮，或者有着传播性极强副歌的歌曲，才叫好听的歌曲，所以也才会忽略了，其实在这个体系之外，还有我们遗忘的一种好听……
比如慢热的好听、内秀的好听、内敛的好听，以及像杨永聪这样的好听。
其实，慢热、内秀和内敛等等，恰恰就是杨永聪音乐的最大特点，有了这种提醒，只要你有足够的耐心，那么《Lost & Found》这张专辑，一定会让你Found那种简单又纯粹的好听。
《Lost & Found》也是一张可以重新Found杨永聪的专辑。虽然，作为《中国梦之声》曾经的“最佳人气歌手”，并且在四年前就已经发行过个人专辑的杨永聪，并不是一个乐坛新人或无名之辈。但或许正是因为中英混血的他，有着太高的颜值，有着作为偶像歌手几近完美的外型条件，也让杨永聪恰恰被这样的外在给“耽误”，让很多人忽略了他在音乐上的才华，甚至于他早已经自成一格、可以称为音乐体系的风格。
用一个词来形容杨永聪的音乐，那就是英伦。这个英伦，并不是指英式摇滚那种风格、那种外在的范儿，而是英伦音乐里最深邃的气质。这种气质包括着低调、内敛、闷骚、忧郁等等外在的特征，也可从Tom Odell、Ben Howard、James Bay等歌手的名字中，找到共通的认知点。
无论音乐形态是狂野还是忧伤，杨永聪在《Lost & Found》这张专辑里，所表现出来的情感，都有一种浓到化不开的深邃感。淡淡的颓靡感，却又饱含着一个人最真实的人性，也正是因为这样的人性，让《Lost & Found》整张专辑，都没有一种职业歌手感，而就是一个有着音乐才华的人，退到内心世界后，去技术化的真诚表达。
如果以音乐感官来形容杨永聪音乐给人的感觉，完全可以用专辑中的一首歌名来呈现，那就是《温柔地，暴烈地》。从箱琴到失真吉他，从温柔到暴烈，杨永聪的声线，并不像字面那样，形成一种简单从主歌到副歌的递进变化。而是以一种细微的情绪变化，并用逐渐增强声线颗粒感的方式，让复杂的情绪特征，演绎得极为立体且真实。
《狼》这样的作品同样如此，虽然歌名无比凶猛，但杨永聪在这首歌曲里所呈现的，却是一种充满野性的温情，看似沧桑、颓废的声线背后，却是那份对爱的执着与坚定，也在这个情歌已经快成套路的时代，带来坚硬又真实的发声。
因为中英混血的原因，杨永聪不仅有着独特的外型魅力，同样有着一般华语歌手，所不具备的真正英伦歌手声线特质。那种沙哑声线里的层次，不仅总是能为作品添上画面感，即使从听觉层面上，也往往能够给人一种开口醉的体验。
但千万不要仅仅只是被杨永聪的声音迷惑，其实《Lost & Found》这张专辑，还是一张音乐形态极其丰富的专辑。虽然，专辑里的单曲，并不是那种一首歌一种鲜明风格的构成，但在那种统一的暗黑色调里，却同样有着各自迥异的不同音乐走向。
比如独立民谣的《灭了的星星》，比如有着淡淡爵士味道的《没有伞的人》，比如布鲁斯摇滚风格的《爱情需要翻译》，比如《继续》里用吉他噪音墙所带来的车库摇滚氛围，还比如民谣与灵魂唱腔结合的《像个老朋友》，再比如《生活草稿》里那种七十年代老摇滚的Riff走向等等，都让这张专辑在音乐性上，有着非常丰满的骨架。
除此之外，《Lost & Found》这张专辑，还收录了十首中文歌曲的英文版，而这些英文版，其实正是十首正式中文作品的原始创作小样，是记录杨永聪最初创作灵感的载体。所以，这些作品绝对不仅仅只是“凑数”专用，而是真正能够呈现杨永聪创作线条的重要证据，甚至可以说保留了作品最初的创作动机。
从另一个角度来讲，如果说十首正式作品代表着品质，那么相对应的Demo就意味着初心，而前者还代表着音乐通过制作，所可以升级甚至升华的可能性。
听完《Lost & Found》，最重要的不是找到可以用来快消式分享的流行，而是听到那些真正流过心田的流心歌曲。这是我们Lost很久的，也是可以通过这张专辑Found的。
有人说原唱只认汪峰，对此你怎么看
谢邀
说实话，没看懂你的题。你是想说原创呢还是原唱？
原创方面，汪峰二十余年来共发表了全原创专辑12张，166首录音室作品。所谓全原创，即作词作曲演唱全是一个人完成的。事实上，这其中有近半数的作品汪峰还参与了编曲与制作。仅从数量上来说，这已经是屈指可数的了，而他作品的高质量是被业界公认的。他更是第一个也是唯一一个可以用音乐来诠释思想的音乐人。
原唱，每首歌都有他的原唱，一般来说，原唱都是很难超越的。所以你这个问题其实就是个伪命题。
很多人说，汪峰的歌谁唱都比汪峰唱的好。那我只能说，要么是你对好的理解比较独特，要么你听歌从未听到心里去过。有些人爱拿《春天里》来说事，可是，这明明是一首成功的中年男士在看似什么都有了的今天，怀念曾经的那段一无所有却无比快乐的日子。整首歌是无比的悲痛的，以至于即使死去也希望可以埋在春天里。这个春天其实就是那段一无所有的岁月。我不知道那些说从旭日阳刚的歌里听到了感动，他们是怎么感动的你？他们能体会到这种心情吗？他们那时还不是中产阶级，却唱着一首属于中产阶级的歌说着感动别人的话，简直是令人啼笑皆非。
用业内的话来说，汪峰的词曲唱三者已经基本完美的融为一体了，无论拆解出哪一个来，都不如原作来得好。而真正好的作品，不应该只有原唱唱好听，而应该是谁唱都好听，这才是真正的经典。毫无疑问，汪峰做到了。
