本文目录
- 求歌词:说黄梅赞黄梅
- 黄梅人会唱黄梅戏吗不会安庆话怎么唱黄梅戏啊
- 香港人为何爱唱黄梅戏
- 上联：江水滔滔，一曲黄梅香万里如何对下联
- 母亲喜欢唱的歌有哪些
- 你觉得谁唱的黄梅戏最好听为什么
- 黄梅戏发源地究竟是安庆还是湖北黄梅县单因为重名不足以证明吧
求歌词:说黄梅赞黄梅
说黄梅 赞黄梅佛教禅宗发源地呀 依呀呀得喂东方白莲展玉容啊 西山碧流生灵气呀 依呀呀呀得喂一方名寺开先河 天下禅森奠洪基呀 依呀呀得喂四祖五祖飘古香 佛教大事问黄梅依呀呀得喂 依呀呀得喂 依呀呀呀得喂呀 依呀呀得喂依呀呀得喂呀 依呀呀得喂 依呀呀得喂呀得喂咏黄梅 爱黄梅 黄梅戏曲发源地呀 依呀呀得喂田歌畈腔采茶调啊 村村 皆有戏呀 依呀呀得喂男女老少是戏迷 字正腔圆歌声美呀 依呀呀得喂四面八方飘艺香，欣逢盛世唱黄梅依呀呀得喂 依呀呀得喂 依呀呀得喂呀 依呀呀得喂依呀呀得喂呀 依呀呀得喂 依呀呀得喂呀得喂魅力新黄梅 魅力新黄梅 愿你明天更美好呀可爱的新黄梅魅力新黄梅 魅力新黄梅 愿你飘香千万里呀可爱的新黄梅 新黄梅
黄梅人会唱黄梅戏吗不会安庆话怎么唱黄梅戏啊
歌曲，戏典不分国界，不分种族，不分男女老少，只要是喜欢的唱歌和戏典的人，不管你是哪里人，都会哼几首，特别是老一辈上了年龄的老年人，大多数都会唱几句黄梅戏，但不一定是黄梅人喜欢，全国各地都喜欢唱，包括我也爱听爱看，特别是我父母她们最喜欢唱，黄梅戏，天仙配，还有那个时侯的《木桂英挂帅》等戏曲，我对湖北大鼓也着迷，老一点的流行歌曲也喜欢，但我并不是黄梅人哦！
香港人为何爱唱黄梅戏
安庆原来是安徽省省会所在地，南面滨临长江，北面倚靠龙山，东依枞川，西望香茗，自古鱼米之乡，物饶之地，黄梅戏即发祥于此。安庆又居长江之中，于是天籁之音的黄梅戏又很快通过长江码头辐射到中下游，因黄梅戏是地道安庆方言，而安庆话又系出南京官话。南京人说“干什么”的时候，也说“干么斯啊？”;南京人觉得害怕时，也对别人说“喝人拔拉地”;南京觉得外面很黑的话，可以说“喝七抹乌地“或者“乌七抹喝地”，和安庆话如出一辙。那么安庆话为什么那么像南京话呢？因为清初康熙帝怕当时的江南行省(今苏皖两省的前身)形制过大而威胁到满清统治，于是拆开，一分为二，江苏省治仍驻江宁(今南京)，安徽省治则新设安庆，而当时安徽省的行政官员又都从南京调任，所以南京话又是安庆的官话，当然又掺杂了潜山话和婺(源)饶(州)话。
南京虽然历史上有六朝古都之誉，但在现代国人的心中因为南京大屠杀的存在而认为她是一座“悲摧“的城市，其实在中国近现代史上南京一直是神一样的存在。1912年元旦，中华民国临时政府在南京成立，孙中山宣誓就任临时大总统;1927年4月18日成立国民政府，定南京为首都;汪伪政府于1940年3月在日本的扶持下成立于南京;1946年5月，国民政府还都南京。而1945年日本投降时汪伪政府的所谓“菁英“们害怕清算大多逃到香港定居。1949年国共大决战后尘埃落定，国民党政府大量行政人员也分别逃往香港、台湾和美国，以躲避人民的审判。
他们非富即贵，是携带大量财富去的，虽客居香港，但仍有“叶落归根“之心，而解放后黄梅戏的兴盛和发展，伴随着“伊呀侬语“的可人乡音传到香港、台湾和海外，那种思乡之情，情何以堪？于是以香港邵氏电影公司适时地推出黄梅调电影，这是中国影史上极为独特的类型之一，就其商业意义而言，自1950年代后期开始，约莫十个年头，香港、台湾、乃至整个东亚地区的华语电影海外市场，几乎全都笼罩在黄梅调的风潮中；只要是古装文艺叙事作品（而非武侠打斗），很少不用黄梅调歌唱推展情节的，即便在功夫武打影片全面兴盛之后，黄梅调的余温也仍然持续至80年代初。
需要强调一点的是安庆和南京一直是唇齿相依的关系，大家一定记得太平天国时期的“安庆保卫战“吧？何等惨烈！因为安庆是南京门户，安庆陷，南京必亡。除了经济战略地位外，对两地千丝万缕联系并有着相同思想文化的政务人员也是一种震慑。
曾国藩云:“天下之文章，尽出于桐城者也“。安庆地区自古诗书传家，重视儒学，而著名的桐城派文化在民国时造就了大量的社会精英，我了解到的光桐城新渡籍的海外侨胞，至今还有数百人之众，他们有的已经九十高龄，但思家情浓时，也经常哼哼家乡的黄梅戏。所以黄梅戏在香港的兴盛根本就不是偶然现象，而是一种必然，这和他们的木本水源的思乡之情是分不开的。
原创图文，欢迎批评指正，谢谢！
上联：江水滔滔，一曲黄梅香万里如何对下联
谢邀
上联：江山滔滔，一曲黄梅香万里；
下联：婀娜窈窈，三寸金莲柔千年。
最喜欢曹植《洛神赋》里的洛神…
婀娜多姿，仪态万千；
仿佛兮若轻云之蔽月，
飘飘兮若流风之回雪。
三寸金莲的柔软和顺从，
与世无争，
她薄薄的红唇，
她低眉含羞，
她举步莲花，
还有她守心如玉。
多少年，尘封不变。
刻入内心的，
还是每个朝代的朗朗乾坤和明月，
抑或道不尽的缠绵温柔。
唤起太多人恋古。
帘卷朱纱，朱帘散漫长朦胧。
雨渐风台，风雨凄稀洗天穹。
燕歌醉舞，舞歌梦里长乐宫。
轻启朱唇巧呢喃，
娇滴入眼透心红。
淡装粉面细月眉，
雪色媚眼花月容。
金莲三寸轻切步，
纤纤玉手抚腰胸。
飞丝彩带缤纷舞，
一曲幽歌醉君王！
几载才人姿色尽，
欢娱归来守空闺。
长望窗前杨柳絮，
当年与君共芳菲。
一朝红颜声色老，
舞袖才情丝难挥。
日复一日年复年，
佳丽韶华尽逝流。
千载文人众矢口，
尽道红颜皆误国。
凌乱殿宇徒辉煌，
清闺怨语向谁说？
母亲喜欢唱的歌有哪些
我妈喜欢唱的是老歌曲《东方红，大海航行靠舵手》我妈妈是三十年代的所以最喜欢唱老歌曲。
你觉得谁唱的黄梅戏最好听为什么
谢邀。毋庸置疑，老一辈应该是黄梅戏表演艺术家严凤英大师，新一代应该是韩再芬，韩老师。
黄梅戏艺术大师严凤英，其唱腔优美，委婉动听。在黄梅戏《天仙配》中，与王少舫老师一起演唱的《对花》，唱腔委婉动人，嗓声圆润甜美，表演激情四射，仿佛把观众带入仙境。表演力和感染力，太强，太强！
在我们很小很小时候，社会上曾有这样一段传言，说严凤英大师去世后，在对她的遗体解剖时，发现她的声带与普通人不一样，发音功能高于普通人，不知是真是假。但有一点可以证明，严凤英大师不是普通的人，她的优美唱腔永远回荡在黄梅戏爱好者的心中。
安庆有个韩再芬艺术剧院，韩再芬老师就是该剧院领军人物，黄梅戏戏迷们比较喜欢韩再芬的演唱和表演。其扮相俏丽，噪音圆润，表演细腻，演唱韵味纯厚、清亮悦耳，所演唱的黄梅戏深受广大爱好者们的欢迎。
注：图片来自网络。
黄梅戏发源地究竟是安庆还是湖北黄梅县单因为重名不足以证明吧
《从＂皖剧＂到“黄梅戏＂一一令人发指的文化掠夺与造假》
事实上黄梅戏起源与黄梅县无关。＂采茶调＂（或＂采茶戏＂）不是只有黄梅县有，它和＂花鼓戏＂一样，曾经都是民间小戏的通称，直到今天还有无数地区有采茶戏和花鼓戏，安庆人当然唱的是安庆采茶戏，而不会是湖北采茶戏。
黄梅戏过去就是安庆的采茶戏和花鼓戏，同时又称为怀腔、府调、枞阳（原本是桐城县的一个镇）腔、黄梅调、二高腔（对应岳西高腔）、小徽剧等，这些名称中，除了黄梅调，其它都亳无争议地带着鲜明的安庆属性。安庆怀宁县石镜乡有黄梅山，明清时期非常繁华和出名，安庆还有＂黄梅时节家家雨＂之说，每年梅雨季节又有水患又无活可干，正是当地人放下农活卖唱谋生的时节。“黄梅调＂中的＂黄梅＂到底源于黄梅山，还是黄梅季节，难以确定，但是，从诸多其它的名称可以得出一个准确结论：这个＂黄梅＂的属性是在安庆境內，而不是湖北黄梅县，因为其他的所有名称都带的是安庆属性。
1926年，安庆的花鼓戏、采茶戏正式定名为＂皖剧＂，这在陆洪非专著《黄梅戏源流》里有详细记载，皖剧之名一直沿用到解放后，将近用了三十年。
解放后，湖北黄梅县人桂林栖先后在安庆地区和安徽省当重要领导，1951开始，桂林栖要求安庆各皖剧团要在＂皖剧＂后面加上＂黄梅调＂来表述和称呼剧名，自此出现于报纸上的就是＂皖剧黄梅调＂这样其怪的名称，1952年，桂林栖下达指示，要求把＂皖剧＂改名为＂黄梅戏＂，1953年，桂林把严凤英等一批安庆艺人调入合肥，成立起第一个＂安徽省黄梅戏剧院＂，安庆皖剧团只得尾随改名，皖剧＂正式更名成了＂黄梅戏＂，自此安徽省皖剧＂消失，＂黄梅戏＂诞生，从而使社会大众对本来由＂皖剧＂改名而来的＂黄梅戏＂，与黄梅县采茶戏（简称也称＂黄梅戏＂）产生概念混淆。
同在1953年，桂林栖指派安徽省黄专家王兆乾、陆洪非远赴黄梅县对新命名的黄梅戏进行所谓＂寻源＂，这明显违背自然规律：明明是安庆人在安庆唱的戏，为什么要去湖北寻源？再不济也该在安庆和黄梅县两处共同寻源，而不是擞开安庆，单独到黄梅县。两专家后来的文章里没有任何有力证据，毫无逻辑、自相矛盾地把安徽 黄梅戏和黄梅采茶调混为一谈，除了屈服于官威，还能作何解释呢？
随着桂林栖和湖北省政府逐步联手推动，安徽省在桂林栖操纵下和湖北省共同发表声明，确定黄梅戏起源于黄梅采茶调，并最终得到文化部通过。看看官方文献对＂黄梅戏＂的释义中，黄梅戏的原名只有＂黄梅调＂和＂采茶戏＂这两样容易误导、让人望文生义的名称，其它如＂怀腔＂、＂府调＂、＂皖剧＂等等所有安庆属性鲜明的名称一律抹灭，就知道这是刻意的造假，而不是失误。就这样，安庆几代艺术家用毕生心血和才华精心创造，雕琢而成的文化瑰宝，逐渐被潜移默化、偷天换日成了黄梅县文化。
受＂黄梅戏起源于黄梅采茶调＂之说蒙蔽的人，基本没听过传统的黄梅采茶戏，它和传统黄梅戏有不少相同的剧目，比如《瞧相》、《小辞店》等，挖来一听就明白，天差地别的两个剧种，一个天上，一个地下，所以安徽黄梅戏四海流芳，黄梅采茶戏唱了几百年至今唱不出黄梅县本土。
有人以两剧种有相同剧目为由来支持黄梅戏源于黄梅采茶戏，那是不懂或者故意忽略剧本移植，剧本移植在戏剧界最正常不过，想想化蝶、断桥、拷红、孟姜女、葬花等等的故事，上百个剧种演出，难道上百个剧种都一个起源？而且，被称为＂黄梅戏活化石＂的汪国英等老艺人曾经在采访中说过，解放前皖鄂赣交界地区的各地采茶戏班（这里也能证明采茶戏不仅仅黄梅县有，而是多地民间小戏的通称）经常同台演出，因此相互抄袭引用故事或戏文来丰富和增加自己班社的剧目很正常，但是唱腔和道白都是各唱各的。在沒有曲谱和录音设备的年代，一个地方人根本唱不会另一个地方的声腔，因为唱腔和说话口音是分不开的，除非加入对方班社，长期耳濡目染。一个剧种区别于另一个剧种的根本所在是声腔，而不是剧本。
黄梅县乃至整个湖北省人到现在唱不好黄梅戏，尽管现在有各种录音设备，还请去大量安徽人去那边教学、传播，这也佐证了黄梅戏到底哪片土壤产出的文化。湖北省黄梅戏界有成就的都是安徽演员。
追溯黄梅戏起源，如果不知道皖剧的历史、不知道是黄梅县人桂林栖在安徽当领导时将皖剧之名改为黄梅戏的事实，都会走入概念误区。
黄梅戏是安庆土生土长的安徽地方戏，安庆的乡音，是数代安庆艺术家用毕生心血和才华精心创造、雕琢而成的文化瑰宝，它的起源之所以和黄梅县扯上关系，是特殊年代背景下，【官文化】或者说是【官威】之下的畸形产物，也是一场史无前例、声势浩大、令人发指的文化掠夺与造假！
